Auf der einen Seite steht Franck Kafaim, „l'Avaleur“, Händler in der City of London, Genie bei der Übernahme von Unternehmen, der einen wütenden Appetit auf Leben, Macht, Geld und alles hat. Auf der anderen Seite sein Ziel: ein florierendes Unternehmen, das „französische Kabel von Cherbourg“. Der CEO und sein älterer Assistent gaben dem Unternehmen ihr Leben. Sie glauben an die Verbreiterung des allgemeinen Wohlbefindens durch die Industrie, sie lieben ihren Beruf, haben gegen Krisen gekämpft und sind stolz darauf. Der Zuschauer wird wie in einem Boxring vor diese beiden Lager gestellt. Wer wird das Spiel gewinnen?

Aber Vorsicht, wie die Oger der Geschichten, ist dieser Schlucker attraktiv, sogar jubelnd! Witzig und entfernt hebt die Inszenierung eines leichten Rhythmus, der von einer Batterie unterbrochen wird, auf der sich die Schauspieler abwechseln, unsere Zeit hervor. Es ist das Ende der Ära des Kapitalismus, die konsumiert, konsumiert wird ...

Ist der Mensch immer noch ein Wolf für den Menschen? Die Schaffung von L'Avaleur erfolgt im Rahmen eines Zyklus von Treffen und Kreationen rund um die vom Tréteaux de France initiierten Begriffe „Arbeit“ und „Wohlstand“.

Inszenierung

Es ist der Kontext der Gesellschaft, in der wir uns befinden, das System, in dem wir in unseren Ländern leben, das mich natürlich in diesen Raum geführt hat und mich dazu gebracht hat, keine Gründe zu erklären oder Lösungen zu finden, sondern in erster Linie zu suchen, woher das Böse kommt. Wir stehen vor diesen Fragen, die der Philosoph Thomas Hobbes im 1840. Jahrhundert mit folgender Bemerkung gestellt hat: "Im Naturzustand ist der Mensch ein Wolf für den Menschen". Nach dem Ausflug von Le Faiseur und Balzac in die Welt der Pariser Börse in den 2000er Jahren wollte ich mit diesem Avaleur, diesem De-Faiseur, diesem Wertzerstörer, der in der Welt tätig ist, einen großen Schritt zurück in die Vergangenheit machen XNUMXer Jahre.

Es gibt immer einen Verschlungenen und Verschlinger auf der Welt, der uns als Vorbild angeboten wird, den des Kapitalismus, diese Welt, in der persönlicher Profit oft Vorrang vor dem Kollektiv und dem Sozialen hat. Es schien mir interessant, ein Stück zu inszenieren, das es uns ermöglicht, über unsere Zeit nachzudenken und einen Blick auf das nächste zu werfen. Wir sind sicherlich am Ende eines Zyklus und am Anfang eines neuen fühlen wir es. Edgar Morin spricht über Mauser, Metamorphose. Welche Welt erben wir? In welcher Mutation befinden wir uns? Dies ist genau das Thema von Jerry Sterners Stück. […]

[Der Charakter des Avalor] ist attraktiv, er ist angenehm, sogar jubelnd, voller Humor und Lebensenergie. Dies ist auch eines der Merkmale unserer Gesellschaften. Selbst innerhalb eines zerstörerischen, tödlichen Systems wird alles getan, um diese Operation attraktiv zu machen. Der Oger ist niemals verborgen, niemals maskiert, im Gegenteil, es erscheint, wie es ist, mit Zynismus, in seinem Zwang zur Nahrung, seinem Wunsch zu verschlingen. Er ist attraktiv wie die Monster in Märchen. […]

Es ist ein sehr lustiges Stück, das uns ebenso wie Le Faiseur erschaudern lassen muss. Es ist wirklich eine Komödie. Die zentrale Figur ist ein unwiderstehlicher Gauner, der in der Lage ist, seine Jacke umzudrehen und nach einiger Entschuldigung für den verursachten Schaden immer wieder öffentliche Unterstützung zu erhalten. Das Problem ist, dass der verursachte Schaden nicht immer reparabel ist!

Diese gefährliche Straflosigkeit muss mit Humor gehört werden, in der Hoffnung, zum Bewusstsein der Zuschauer beizutragen. Das können wir nicht sagen: Wir wussten es nicht. Es ist ein gewalttätiges und komisches Thema, das das Stück zu einer echten modernen Geschichte macht. Der Oger ist sowohl attraktiv als auch beängstigend. Es gibt aus, es gibt aus, es ist übergroß. Wir könnten das Stück wie folgt zusammenfassen: Wird der Oger alle zermürben?

Im Original befindet sich das Unternehmen nicht in New York, sondern in den Tiefen Amerikas in einem ehemals industrialisierten Gebiet. In der französischen Adaption wird es seinen Sitz in Cherbourg haben, um den Raum eines Hafens zu gestalten und damit eine Öffnung mit der Vorstellung von Navigation, Abflügen und der Welt des internationalen Handels zu fördern. Der zweite Raum, im Original die Wall Street, befindet sich in London, in der Stadt, im Herzen der Höhepunkte der Transaktion. Drei Räume also: ein moderner Raum in London, Cherbourg mit einem Fenster zur Phantasie, und ein Raum des Fortschritts, in dem der Erzähler mit der Öffentlichkeit spricht, ein zeitloser Raum in direkter Verbindung mit dem Raum. […]

Rund um den Avaleur gibt es den altmodischen Unternehmer: einen Kapitän, der das Geschäft als guter Vater geführt hat und der den Sozialkapitalismus vertritt. Es gibt auch eine Frau, die die Frau des Vertrauens ist, die Assistentin, streng, ehrlich, Vertreterin des Personals. Und dann noch eine Generation: die junge Frau, Anwältin, an der Machtschule. Sie wird im Kampf gegen die Manöver der Avaleur von einer Art sexueller Erregung erfasst. Weil es auch ein Mann-Frau-Kampf ist, ein Kampf der Geschlechter, ein Kampf von Macht zu Macht. Die junge Frau sieht sich, sieht sich wie ein Zahmer.

Der Charakter des Erzählers, den ich spielen werde, ist ein Charakter in Empathie mit der Öffentlichkeit zwischen den beiden Lagern, der seine Fragen teilt. Er versucht so wenig Federn wie möglich zu verlieren. Ein Charakter, der verankert war und der in diesem großen Umbruch freiwillig oder gewaltsam schwebt und sich neu definieren muss. Auch dies ist eine sehr zeitgemäße Route.

Der Autor hat die Offenheit, einen Kampf zu zeigen, einen Kampf des Mannes gegen den Mann. Er war ein Business Manager, man kann sagen, dass er das alles genau beobachtet hat und ein atemberaubendes, direktes Erzähltheater geschrieben hat. Ich glaube, dass es für die Öffentlichkeit eine Freude sein wird, heute mit der Distanz des Lachens und des Erzählens an diesem Kampf teilzunehmen.

praktische Informationen

Haus Steelworkers
94, rue jean-pierre timbaud, paris 11
m ° Kronen oder Parmentier
Bus 96

• Dienstag, 31. Januar> Samstag, 18. Februar
• Dienstag bis Freitag um 20 Uhr
• Samstag um 19 Uhr
• Sonntag um 16 Uhr
• Dauer 1h40
• ab 13 Jahren

Preise von 5 zu 14 Euro

Buchung: +01 47 00 25
www.maisondesmetallos.paris