Henri Matisse, La Blouse roumaine, 1940 Olio su tela, 92 × 73 cm Centre Pompidou, Musée national d'art moderne, Parigi Dono dell'artista allo Stato, 1953 Attribuzione, 1953 © Succession H. Matisse Foto © Centre Pompidou , Mnam-Cci / Georges Meguerditchian / Dist. Rmn-Gp

"L'importanza di un artista si misura dalla quantità di nuovi segni che avrà introdotto nel linguaggio visivo", ha dichiarato Matisse. Per tutta la vita è stato questo decisivo innovatore.

Un viaggio cronologico in nove capitoli ripercorre gli inizi del giovane artista, verso la fine della pittura negli anni '1890 dell'Ottocento, fino alla completa liberazione di linee e colori con le gouaches ritagliate prodotte alla fine della sua vita.

La mostra espone per la prima volta circa un centinaio di opere della collezione del Musée national d'art moderne, una delle più significative per importanza, rappresentativa di tutte le tecniche instancabilmente studiate da Matisse.

Per questo evento sotto forma di celebrazione, la collezione del Centre Pompidou si arricchisce di notevoli prestiti concessi dai musei francesi: i due musei Matisse, a CateauCambrésis ea Nizza, nonché la ricca collezione Matisse del museo di Grenoble, compreso l'Interno aux aubergines (1911), viene spostato per la mostra in modo eccezionale.

Questa raccolta di opere chiave delle principali collezioni francesi e internazionali, pubbliche e private, illustra il percorso di Matisse nel corso di oltre cinque decenni durante i quali sono state scritte le principali pagine di arte moderna.

Riproduzione del titolo dell'opera di Louis Aragon, Henri Matisse, romanzo (1971), la mostra "Matisse, comme un roman" riprende il suo principio di camminare attraverso l'opera, cercando, come nel libro, di catturare "un bagliore su ciò che sta accadendo ”. Ciascuna delle nove sequenze in mostra è illuminata dallo sguardo di un autore concentrato sull'opera matissiana: Louis Aragon, Georges Duthuit, Dominique Fourcade, Clement Greenberg, Charles Lewis Hind, Pierre Schneider, Jean Clay e lo stesso Henri Matisse. anche. Facendo eco a questi scrittori, critici e poeti, la mostra mette in discussione il rapporto di Matisse con tutti gli scritti, dal segno di plastica alla parola.

"Dove segnare questo inizio? ", chiede Aragon in Henri Matisse, romanzo. Dai suoi inizi nel 1890, Matisse si cimentò in diverse pratiche. Questo pittore, scultore, disegnatore, incisore voleva trovare "una scritta per ogni oggetto". Artista di esigenza critica, ansioso di far luce sul suo processo creativo durante la sua vita, ha dato alla luce suo malgrado uno scrittore Matisse. In tal modo, "Matisse spiega Matisse" : "Un quadro fulvo è un blocco luminoso formato dall'accordo di più colori, che forma un possibile spazio per la mente (nel genere, a mio avviso, di quello di un accordo musicale) […]". Durante il periodo Fauve (1905-1906) si avventurò in una radicale riformulazione del colore e del disegno.

Questa autentica rivoluzione dello sguardo si è riconfigurata negli anni '1910 attorno a una riflessione sul decorativo, di cui uno degli esempi più magistrali è l'Interno con melanzane (1911), solo uno dei "Interni sinfonici" da conservare in Francia. Questa nuova scrittura plastica non è però fissata in uno stile: negli anni '1910 il pittore tentò di mettere alla prova le varie tendenze che attraversavano la scena artistica del suo tempo - il cubismo, in particolare, con Tête blanche et rose (1914). Nel 1917 la partenza per Nizza e il decennio successivo abbandona la dimensione sperimentale di un'arte che era quasi arrivata alla soglia dell'astrazione: il pittore sceglie di tornare a un soggetto plasmato dalla luce.

La questione letteraria nel lavoro di Matisse prende una nuova svolta dagli anni '1930, quando si concentra sul libro illustrato con le Poesie di Mallarmé, che risuona con alcune tele iconiche di questo periodo, come Nymphe dans la foresta (La Verdure) (1935-1943). Nel 1947, Matisse riuscì con Jazz a intrecciare la plastica e la parola, disegnando guazzi ritagliati e testi scritti a mano. Il carattere espansivo del colore e del bianco e nero si riflette nell'intimo dialogo tra “Vence Interiors” e i disegni a pennello. Infine, le vetrate colorate e le ceramiche della cappella di Vence alla fine della sua vita, testimoniano ancora una ininterrotta migrazione dal lavoro alla scrittura in quello che Matisse vedeva come un grande libro aperto nello spazio.

informazioni pratiche

la mostra

Matisse, come un romanzo
21 ottobre 2020-22 febbraio 2021
Galleria 1, livello 6

Il Centre Pompidou

75191 Paris cedex 04 / T. 00 33 (0) 1 44 78 12 33
Metropolitana: Hôtel de Ville, Rambuteau / RER Châtelet-Les-Halles

Indossare una maschera è obbligatorio per i visitatori di età pari o superiore a 11 anni.

Orari e prezzi

Mostra aperta tutti i giorni dalle 11:21 alle XNUMX:XNUMX

€ 15, ridotto € 12 / Gratuito per i minori di 18 anni.

È richiesta la prenotazione online su www.billetterie.centrepompidou.fr

La prenotazione di una fascia oraria si applica a tutti i visitatori compresi i soci ea coloro che beneficiano dell'ingresso gratuito.

Gli under 26 *, gli insegnanti e gli studenti delle scuole d'arte, nonché i membri della Maison des Artistes beneficiano dell'ingresso gratuito al Museo e di un biglietto ridotto per le mostre. Accesso gratuito per i membri del Centre Pompidou.

* Cittadini di età compresa tra 18 e 25 anni di uno Stato membro dell'UE o di un altro Stato parte dell'accordo sullo Spazio economico europeo. Valido lo stesso giorno per il Museo Nazionale d'Arte Moderna e tutte le mostre.