Racconto di una conversione storica, dell'itinerario iniziatico e metafisico di Agostino, giovane berbero, geniale dissolutezza intellettuale, che diventerà padre della Chiesa e fondatore della letteratura autobiografica. Adattato dalla nuova traduzione di The Confessions of Saint Augustine di Frédéric Boyer, riscopriamo un pensiero intransigente, incisivo e brutale che si pone davanti a noi "sul posto".

Un adattamento “miracoloso”

Essendo interessato sin dai miei studi universitari in filosofia e misticismo, sono stato letteralmente preso nel 2008 dalla nuova traduzione delle Confessioni di Frédéric Boyer. Questa nuova "scrittura su Agostino" mi ha fatto sentire un palinsesto sul testo latino originale. Mi è apparso l'itinerario di un pensiero di e per il mio tempo, poetico e violento, abitato da ogni brutalità, da tutte le provocazioni, "misticamente scorretto" ma anche intriso d'amore, un amore esigente, sovrumano "La misura dell'amore è amare senza misura". Una lettura corroborante, provante, travolgente ... che nonostante tutto non mi ha sussurrato l'idea di immaginarmene un adattamento per la scena: troppo spessa, troppo protea, troppo proselita.

È stato senza contare sullo spirito "che soffia dove vuole, quando vuole" diciamo: qui nel 2014, Martine Loriau, ostinata lettrice di grandi testi mistici, e creatrice di eventi spiritualmente culturali è venuta a vedere Théâtre Les Déchargeurs Al banchetto di Marianne in cui ho suonato, tra l'altro, un Jean Jaurès esaltato, sensuale e gourmet. Martine fece un collegamento tra il SUO Augustin e MON Jaurès. Mi presenta il suo adattamento delle Confessioni, frutto di insaziabili riletture, di una conoscenza accademica del carattere e del contesto storico-teologico dei primi secoli del cristianesimo, prima del trionfo secolare della Chiesa e delle tentazioni dei poteri temporali.

Ciò che aveva imparato dal testo di Frédéric Boyer, il modo in cui lo aveva ricomposto, mi convinse immediatamente. Aveva trovato il giusto punto di vista, e da lì la sua essenza, la sua stessa necessità teatrale: quella della traiettoria, infastidita e tuttavia inevitabile, di un giovane goditore intellettuale verso la rivelazione della fede. Dove non si tratta più di credere, ma di ricevere. Aveva conosciuto, non senza umorismo, nell'ombra e nella luce il piacevole masochismo di colui che brucia ciò che adora e adora ciò che brucia. Era stata in grado di ricostruire una sorta di indagine interamente interna, come un thriller emozionante in cui tutti (Agostino e Dio) distribuiscono il dramma ... a teatro!

Alla ricerca di sempre maggiore efficienza e rilevanza teatrale, abbiamo continuato insieme a lavorare sull'adattamento, per portare a quello che ti offriamo oggi.

Dominique Touze

Una coppia di attore e musicista

Ecco l'uomo!

Da una messa in scena minimalista (ma tutto nei dettagli); in una scenografia che suggerisce con semplicità e poesia la metafora plurale del tribunale degli uomini, del pulpito del predicatore e del rituale intimo e segreto di una confessione (a sua volta intellettuale, psicoanalitica e metafisica); giocando sulla doppia origine etimologica della parola AVEU di avvocato (da chiamare vicino a se stessi) e confidente (per confessare un errore); l'obiettivo drammatico qui è mostrare l'uomo piuttosto che il santo: il percorso complicato, ambiguo ma redentrice di colui che mette in discussione, con sincerità e senza tabù, la deriva del desiderio, la vanità delle passioni, ma che non esita per non ricordare il Giardino delle Delizie con gioia, golosità e sensualità.

Si tratta qui di far sperimentare / condividere allo spettatore quanto l'Apocalisse possa essere inscritta nella carne ... e trasfigurarla; perché "se tutti i santi hanno un passato, tutti i pescatori hanno un futuro. "

Dall'istantanea di Bach agli arabeschi orientali

L'attore è supportato qui da un musicista, come Agostino è supportato da Dio. La musica (che può meglio dire l'inesprimibile) accompagna, dialoghi, sussurri, sostegni, si arrabbia (e anche ride), respira al protagonista ciò che dovrebbe sentire, se non capire: "Quando ascolti ciò che ti dico dì, e ascolta quello che mi dici, dove lo ascoltiamo? Non è né in te né in me, ma in un'altra intelligenza. "

Il musicista è quindi una metafora angelica di Dio. Un Dio giovane, bello e sensuale. Un Dio dell'amore senza compromessi che ti gira come un pancake (capovolgi) o piuttosto come un guanto (l'interno diventa l'esterno, crudo). Un dio di infinita compassione, che si pone all'altezza finita dell'uomo, un dio complice (e non un giudice) che, alla fine della storia, assumerà l'aspetto dell'amico pontico, il grilletto della famosa conversione in solitudine di un piccolo giardino milanese.

Per interpretare la sua creazione musicale, Guillaume Bongiraud si alternerà a Clémence Baillot d'Estivaux.

informazioni pratiche

dal 02/02/2017 al 01/04/2017
rilasciato il 16 febbraio

Il teatro degli scaricatori
3, via scaricatori
75001 Paris
Metro Châtelet

www.lesdechargeurs.fr

La sala bohème
Durata: 1h05

Giovedì e venerdì: 21:15
Sabato: 17:XNUMX