© Národní muzeum Fernanda Légera

Tato výstava vyčerpávajícím a zcela novým způsobem zkoumá silné, trvalé a plodné vztahy, které malíř Fernand Léger (1881-1955) udržoval po celou dobu své tvorby se sedmým uměním.

Bylo to během první světové války, když byl v roce 1916 na dovolené se svým přítelem Guillaumem Apollinairem, objevil Fernand Léger Charlieho Chaplina, pro malíře skutečné zjevení. Légerova díla od roku 1919 odrážejí vliv kinematografického obrazu na jeho umělecký přístup: ilustrované knihy vytvořené ve spolupráci s básníky Blaisem Cendrarsem nebo Yvanem Gollem si tak pohrávají se slovní zásobou kinematografie pomocí detailních záběrů, typografického výzkumu a kinetických efektů. . Fernand Léger už v roce 1925 prohlásil: „Kino je třicet let staré, je mladé, moderní, svobodné a bez tradice. V tom je její síla […]. Kino fragment personalizuje, rámuje a je to nový realismus, jehož důsledky mohou být nevyčíslitelné. »

Když Fernand Léger vysloví tuto větu, právě v roce 1924 natočil svůj první film Mechanický balet, který je výsledkem společné umělecké práce s Man Rayem, Dudley Murphym a skladatelem Georgem Antheilem. Tento avantgardní film, který v rychlé a trhané montáži animuje a střídá předměty každodenního života, postavy a geometrické obrazce, je i dnes jedním z nesporných mistrovských děl experimentální kinematografie. Bude představena geneze filmu, jeho vlivy, různé verze vytvořené umělcem, jeho kritické přijetí a jeho potomci ve Francii i v zahraničí.

©Fernand Léger / Murphy Dudley, Mechanický balet: Kiki de Montparnasse, odrazy (detail), fotogram, Francie, Biot
©Adagp, Paříž, 2022 / foto Courtesy Light Cone (Paříž) Bruce Posner

Výstava také evokuje první Légerovy příspěvky do kinematografie: plakátové projekty k filmu La Roue Abela Gance nebo projekt titulků a kulis pro futuristickou laboratoř L'Inhumane. Prestižní film Marcela L'Herbiera spojuje další velké tvůrce 1920. let, jako byl architekt Robert Mallet-Stevens a návrháři nábytku a kostýmů Pierre Chareau a Paul Poiret. Další kinematografické projekty následovaly ve 1930. letech 1947. století před kolektivním dobrodružstvím, silně poznamenaným surrealistickou estetikou, filmu Dreams that money can buy, vydaného v roce XNUMX a režírovaném malířem a filmařem Hansem Richterem, na kterém se umělci podíleli také Marcel Duchamp, Max. Ernst nebo dokonce Alexander Calder.

Filmy, obrazy, archivy, fotografie nám umožňují pochopit toto fascinující téma v celé jeho bohatosti a modernosti a vyzdvihnout zcela multidisciplinární rozměr díla Fernanda Légera.

Na základě originální myšlenky a na základě výzkumného programu Národního muzea Fernanda Légera v Biotu představilo město Belfort od 6. listopadu 2021 do 6. února 2022 ve Toweru 46 výstavu Bringing Images to Life . Fernand Léger v kině, které se zaměřilo na období avantgard ve 1920. letech 11. století V národním muzeu Fernanda Légera nabídne výstava Fernand Léger a kino pořádaná od 19. června do 2022. září XNUMX kompletní panorama vztah Légera se sedmým uměním. Tyto dvě výstavy sdílejí společný vědecký katalog, který vydává Editions de la Rmn – GP.

U příležitosti výstavy Fernanda Légera a kina spojuje Národní muzeum Fernanda Légera v Biotu své síly s Centrem André Chastel k uspořádání mezinárodního sympozia kolem umělce Fernanda Légera. Tato akce se bude konat 29. a 30. června 2022 v Paříži, v posluchárně Jacqueline Lichtenstein Institut national d'histoire de l'art, poté 1. a 2. července v Biotu, v národním muzeu Fernanda Légera.

praktické informace

Fernand Léger a kino

11. června – 19. září 2022

Národní muzeum Fernanda Légera
Cesta Val de Pôme
06 410
Biot

otevření:

od května do října každý den kromě úterý od 10 do 18 hodin.

ceny:

• Ceny: 7,50 €. RR: 6 EUR
• skupina: 7 € (od 10 osob), včetně stálých sbírek.
• zdarma pro osoby do 26 let (členové Evropské unie), zdravotně postižené (karta MDPH), učitele s průkazem Pass Education a 1. neděli v měsíci pro všechny

informace a rezervace: www.musee-fernandleger.fr