Pablo Picasso, Moteris su langinėmis (detalė), 1936 m., Paryžius, „Musée national Picasso“
Nuotrauka © „RMN-Grand Palais“ („Musée Picasso de Paris“) / Jeanas-Gillesas Berizzi © „Picasso paveldėjimas“, 2016 m.

Nuo antikos laikų egiptiečiai, graikai ir rytiečiai tam skyrė didelę reikšmę ir aiškino sapnus, kuriuos jie palygino su dideliais kolektyviniais mitais, ir analizuodavo kaip įspėjimą iš dangaus, ženklus ar priešmonines vizijas.

XIX amžiaus pabaigoje daugelis menininkų svajonę vaizdavo kaip kitos visatos, apimančios objektyvią tikrovę, apreiškimą; bandymas nutapyti svajingą vaizdą jiems buvo būdas peržengti meno ribas, praplėsti jo sritį ir įtvirtinti naujas galias. Šis sugebėjimas iššifruoti sielos keistumą formuojant įsivaizduojamas reprezentacijas gali būti laikomas paties meno metafora.

XNUMX-ojo amžiaus pradžioje Freudo rašiniai apie sapnų aiškinimą atskleidė juos kaip privilegijuotą kelią patekti į nesąmonę, kuris susieja subjektą su šia plačia įsivaizduojama sritimi. Psichoanalizė leido suprasti sapną, kuris laikomas siurrealistiniu rebusu, kurio įstatymus galima iššifruoti. Tada menininkai išdrįso pasitikti savo vidinį dialogą, savo fantazijas, šias nežinomas teritorijas, vaizduotės konstrukcijas, simbolių teatrą, kuris išvengia realybės suvaržymų, jiems atstovauti.

Paroda surengta septyniuose skyriuose, kuriuose parodomos skirtingos nakties akimirkos:

Miegoti. Paroda yra tikra svajinga patirtis, pasakojama kaip sapnas. Maršruto įžangoje lankytojas kerta Christophe'o Berdaguerio ir Marie Péjus „Miegančiąjį augalą“ (2005 m.), Tada perskaito Claude'o Lévêque'o neonu užrašytą žodį: „Sapnuok! (2008). Tada jis užmiega paskui Odilono Redono, Auguste'o Rodino, Félix Vallotton, Salvadoro Dalio ar net Pablo Picasso figūras.

Nakturnai. Nuo XIX amžiaus pabaigos naktinės simbolistų menininkų reprezentacijos pradėjo keistis į vidinės tikrovės sritį. Viktoro Hugo vizija pradeda šią kelionę į nerealybę, kur fantastinė svajonė linkusi į keistus. Naktiniai Viljamo Degouve'o de Nuncques'o peizažai ir šviečiančios Léon Spilliaert rūko detalės atspindi magišką Pauliaus Delvaux realizmą. Visų įsivaizduojamų galimybių vieta, miškas tampa Makso Ernsto padidinto sapno kraštu, nerimą keliančia visata, iš kurios kyla keistos būtybės, paskandintos įkvėpimo.

Svajonė. 1900 m., Prasidėjus psichoanalizei, vėliau paskelbus siurrealizmo manifestą, 1924 m. Menininkams, kurie visiškai išdrįso patekti į sielos labirintą, buvo pasiūlytas naujas ikonografinis repertuaras. Svajonės vaizdavimas išlaisvina subjektyvumą.

Viktoras Brauneris atskleidžia priešlaikinius ezoterinius reiškinius, Yvesas Tanguy pabėga į apleistus minčių plotus, Salvadoras Dalis, įkvėptas Katalonijos paplūdimių, dažo paranojiškus kraštovaizdžius, kuriuose gyvena mitiniai gyvūnai, o „Man Ray“ svajoja apie savo mūza. , keista jausminga žvaigždė, plūduriuojanti virš Paryžiaus observatorijos.

Fantazijos. Siurrealistinę visatą apgyvendina siaurančios ar kūniškos moteriškos figūros, neprieinamos beprotiškos meilės, kurios keliauja, pavyzdžiui, statulos, Félix Labisse'o kūriniai arba subtiliai nulakuotos po Wilhelmo Freddie šepetėliu. Be „paslėptos erotikos“, markizo de Sade'o filosofija laimi įtartinas Hanso Bellmerio fotografijas ir Jindricho Styrskio koliažus.

Košmaras. Nuo „proto miego“, kurį iliustravo Francisco de Goya, iki žiaurių Marcel Berronneau vizijų, menininkai sukuria gąsdinančius monstrus, piktus aštuonkojus, mįslingas sferines, hibridas Valère Bernardo gyvates ir kitus vabzdžius - Germaine Richier.

Haliucinacijos. Pabudęs sapnas, brangus siurrealistams tiriant pasąmonę, drėkina visas eksperimentavimo formas. Henri Michaux meskalininiai piešiniai, Raymondo Hainso nuotraukos ir aborigenų svajonių paveikslai vizualiai artimi Viktoro Vasarely kinetiniams darbams. Psichodelinis Briono Gysino „Dreamachinas“ (1961 m.) Yra „vienintelis meno kūrinys, į kurį reikia žiūrėti užmerktomis akimis“, kuriame pritvirtinate lemputės sinchronizuotą šviesą pro užmerktus vokus ir prieš haliucinacijas. ,

Žadintuvas. Traukinyje su Bernardu Plossu ant apversto balkono Honkongo įlankoje pagal iliuzionisto Philippe'o Ramette'o žaidimus Sandy Skoglund kambaryje, apsuptame plūduriuojančių žuvų arba Kinijos pilno mėnulio šviesoje, kurią fotografavo Darrenas Almondas, lankytojas atsibunda atsitiktiniu Pierre Huyghe filmo „Carillon“ (1997) ritmu, per kurį visi kviečiami sapne pakartoti Johno Cage'o simfoniją „Sapnas“ (1948).