מאז הרטרוספקטיבה של 1980-1981, לפני שלושים וחמש שנים, ב"גלריות לאומיות דו גרנד פאלה ", לא התארגנה בפריס שום תערוכה גדולה של יצירות מאת קמיל פיסארו, בעוד שהוצב האמן האימפרסיוניסטי. בהשתתפות יפן, גרמניה, בריטניה וארצות הברית.

קמיל פיסארו, Le jardin d'Eragny (פרט), 1898, שמן על בד, 73,4 על 92,1 ס"מ © הגלריה הלאומית לאמנות, וושינגטון, אוסף איילה מלון ברוס

בתקופה זו חלה התקדמות רבה במחקר, ובמיוחד בפרסום חמשת הכרכים של התכתבויות של פיסארו, מלאי האוסף הגדול של רישומי המוזיאון האשמולי באוקספורד והקטלוג המונומנטלי של השולחנות, שהופק על ידי מכון ווילדנשטיין בפריס.

שנת 2017 מסמנת את חזרתו של קשיש זה מהקבוצה האימפרסיוניסטית בזירה הפריסאית. בנוסף לרטרוספקטיבה שהוקדש לו על ידי מוזיאון מרמוטן מונה, שמתחיל בפברואר, Réunion des musées nationaux-Grand Palais מארגן בכך תערוכה בנושא חדש לחלוטין במוזיאון דו לוקסמבורג, תוך התמקדות בשני העשורים האחרונים לקריירה של הקריירה צייר. הוא התיישב בכפר ארגני-סור-אפטה ופיתח צורה של אוטופיה שעברה דרך הציור שלו כמו גם את המחויבות הפוליטית שלו.

שני המומחים הגדולים של האמן, ריצ'רד ברטל ויואכים פיסארו, מתאחדים שוב כדי לאצור את התערוכה השאפתנית הזו שמתמודדת עם התקופה הפחות נחקרת והמורכבת ביותר בקריירה של פיסארו. אלה ציורים, רישומים ותחריטים מרהיבים, מעט ידועים, שנוצרו בארגני לאורך עשרים שנה. האמן עבר לשם באביב 1884, שכר בית כפרי יפהפה שהוא הפך לבעלים בשנת 1892 בזכות הלוואה שניתנה על ידי קלוד מונה, ושם הוא נשאר כל חייו.

התערוכה כוללת לא רק את הנופים המרגשים של פסאודו-חווה זו, כפרית ופרודוקטיבית (בניגוד לשפע הססגוני של ג'וברי), שאותו הנציח פיסארו במהלך העונות, אלא גם ציורים המייצגים שפע של דמויות , תוכנן בסדנה ונמצא באזור הכפרי של ארגני. מקום חשוב יישמר ליצירות הגרפיות של חברת אגרו שתוכננו באותה תקופה, צבעי מים מסנוורים ותחריטים קיצוניים כמו אלה של גוגן. פיסארו ממציא גם מצב חדש לשיתוף פעולה אמנותי ומשפחתי, בייחוד בשיתוף הפעולה שלו עם בנו לוסין, שהגיע לשיאו ביצירת העיתונות Eragny Press. ההוצאה המשפחתית הקטנה הזו, שיזמה בארגני, תמשיך בפעילותה בלונדון, ותשפר בעזרת איורים וכריכות אמנות את הטקסטים החביבים על המשפחה. פיסארו התלהב מהרעיון של יצירה קולקטיבית, עם אמנים, תיאורטיקנים וסופרים פוליטיים אחרים, כמו עם בני משפחתו שלו.

האסתטיקה של עבודותיו של ארגני מקבלת את מלוא משמעותן אם הן מנותחות מזווית פוליטית. אנו יודעים שקמיל פיסארו היה אנרכיסט נלהב ולכן הוא דאג, באופן לא נכון באופן טבעי, לאחר ההתנקשות בסדי-קרנו. התערוכה מאגדת עדויות על מחויבות זו, ומציגה בפרט את האוסף המדהים שלו שכותרתו Turpitudes sociales, שם הפך ליורש של דומייה, אך גם את העיתונים האנרכיסטיים אליהם סיפק איורים. רעיונות אלה באים לידי ביטוי גם בציורו.

בזמן שמונה הופכת את גינת הירק הקטנה שלו בג'ובני לעדן שפורחת ואמיתית, פיסארו, בעזרת אשתו הפרגמטית, ג'ולי, שומר על אדמתו כחווה, מייצר בעלי חיים, פירות וירקות ואפילו דגני בוקר. משפחת פיסארו הצליחה להאכיל מפירות עבודתם האגררית, תוך מימוש מודל קולקטיבי. עבורם הנוף סימל גם חיים וגם יופי, כמה ערוגות פרחים גדלו בחלקי הגן הקרובים לבית הגדול.

מדהים לחשוב שהגן של מונה וחוותו של פיסארו גבלו באותו נחל, נהר האפטה, וחוצה את הנוף מארגני לג'בריני לפני שזרם לסן שליד ורנון.

התערוכות שהוקדשו לקמיל פיסארו עד כה התמקדו בנושא, כמו האימפרסיוניסט בעיר: הסדרה האורבנית של פיסארו, בבימוים של יואכים פיסארו וריצ'רד ברטל בשנת 1993, סזאן ופיסארו 1865-1885 שהוצגו ב- MoMA בשנת 2005 ו- במוזיאון ד'אורסיי בשנת 2006, אנשי פיסארו, שאורגנו על ידי ריצ'רד ברטל בשנת 2011, או יותר לאחרונה פיסארו בנמלים במומה לה האבר בשנת 2013 (האוצרות אנט האודיקט וקלייר דורנד-רואל סנולרטס). הפרויקט של פיסארו בארגוני מפתח גישה נוספת, שבמרכזה היבט מעט ידוע בקריירה, ובוחן את השיטה ואת האמונות של אביו הזה של האימפרסיוניזם. יצירות רבות יוצגו לראשונה בצרפת, מה שמוסיף למקוריות נקודת המבט את ההנאה של תגלית מוחלטת.

לשם השוואה, 80 צילומים שהוצגו החל מה -18 במרץ עד ה- 23 ביולי 2017 על שערי ג'רדן דו לוקסמבורג יעידו, מצד אחד, על התעניינות המורשת של הגן באמצעות שמות הצילום הגדולים ומצד שני ערכו האמנותי באמצעות עדשת הצלם ז'אן-בפטיסט לירוקס, שהוכר בזכות עבודותיו בגנים שכותרתו "גן מדהים". בתום תחרות "גנים יוצא דופן" שהושק על ידי ה- Rmn-Grand Palais בפלטפורמת הוויפליי בקיץ 2016, שלושה זוכים יצטלמו גם הם בפורמט גדול על השערים.

תחנת המשטרה: ריצ'רד ברטל, מנהל מכון אדית או'דונל להיסטוריה של האמנות, אוניברסיטת טקסס, דאלאס וג'ואכים פיסארו, פרופסור לברשד להיסטוריה של אמנות ומנהל חללי אמנות במכללת האנטר, אוניברסיטת סיטי בניו יורק.
סצנהוגרפיה: אטיין לפראנסואה ואמנואלה גרסיה

מידע שימושי

פתיחה: 10:30 בערב עד 18:10 שני עד חמישי, 30:19 בערב עד XNUMX בערב שישי עד ראשון
שיעורים: 12 אירו, TR € 8,5 (בני 16-25, מחפשי עבודה ומשפחות גדולות), נוער מיוחד: 8,5 אירו לשני כרטיסים (שני עד שישי בין השעות 16:16), חינם לילדים מתחת לגיל XNUMX שנים, נהנים ממינימום חברתי
גישה: M ° St Sulpice או Mabillon Rer B Luxembourg: 58; 84; 89; תחנת מוזיאון לוקסמבורג / הסנאט
מידע והזמנות: museeduluxembourg.fr www.grandpalais.fr