Romaine Brooks, Au bord de la mer (פרט), 105 על 68 ס"מ, 1923, שמן על בד, המוזיאון הצרפתי-אמריקאי של שאטו דה בלראנקור © כל הזכויות שמורות / צילום Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. Rmn-Grand Palais / ז'רארד בלוט

רק לאחרונה נחקר תפקידן באוונגרד: למעשה, ניתן לצפות שכאשר תפקידן של נשים אלו יוכר בערכו האמיתי, התנועות הללו ישתנו עמוקות. תערוכה זו מזמינה אותנו לשחזר אותם בהיסטוריה זו של אמנות בטרנספורמציה: מפאוביזם להפשטה, דרך קוביזם, דאדא וסוריאליזם בפרט, אבל גם בעולם האדריכלות, המחול, העיצוב, הספרות והאופנה, ממש כמו למדעי תגליות. החקירות הפלסטיות והרעיוניות שלהן מעידות על תעוזה ואומץ מול מוסכמות מבוססות המגבילות נשים למקצועות וסטריאוטיפים מסוימים. הם מבטאים במובנים רבים את הרצון להגדיר מחדש את תפקידן של נשים בעולם המודרני. התהפוכות הרבות של תחילת המאה העשרים הביאו לטענתם של דמויות גדולות מסוימות של אמניות נשים. הם התרבו לאחר המהפכה הרוסית ומלחמת העולם הראשונה, שהאיצו את הפקפוק במודל הפטריארכלי מסיבות מעשיות, פוליטיות וסוציולוגיות. נשים צוברות כוח ונראות ואמנים יתנו לחלוצות אלו את הפנים המתאימות להן.

מאה שנה לאחר מכן, הגיע הזמן להיזכר ברגע יוצא דופן זה בהיסטוריה של נשים אמניות. שנות ה-1920 של המאה ה-20 היו תקופה של סערה ותסיסה תרבותית, שממנה נשאב התיאור של שנות העשרים השואגות. שם נרדף לחגיגות, התרוממות רוח, צמיחה כלכלית חזקה, תקופה זו היא גם הזמן להטיל ספק במה שאנו מכנים כיום "תפקידי מגדר", ולהמצאה כמו גם לחוויה חיה. מסוג "שלישי". מאה שנה לפני הפופולריזציה של המילה "קוויר", האפשרות לעשות מעבר או להיות בין שני ז'אנרים, האמנים של שנות ה-XNUMX כבר נתנו צורה למהפכה הזו של זהות.

המשבר הכלכלי, עליית הפופוליזם, ואז מלחמת העולם השנייה גם יגבילו את הנראות של נשים, וגם ישכיחו את הרגע יוצא הדופן הזה של שנות ה-20 שבו הייתה להם רשות. האופוריה שלפני הסערה מתרחשת בעיקר בכמה בירות שבהן פריז ממלאת תפקיד מרכזי, וליתר דיוק הרובעים הלטיניים מונפרנאס ומונמארטר,

התערוכה חלוצות, אמניות מז'אנר חדש בפריז של שנות העשרים השואגות מציגה 45 אמניות הפועלות בציור, פיסול, קולנוע, וכן טכניקות/קטגוריות חדשות של חפצים (ציורי טקסטיל, בובות ובובות). אמנים מפורסמים כמו סוזן ולאדון,

תמרה דה למפיקה, מארי לורנסין מתחככות בדמויות נשכחות כמו מלה מוטר, אנטון פרינר, גרדה וגנר. הנשים הללו מגיעות מכל רחבי העולם, כולל יבשות אחרות שבהן חלקן ייצאו את רעיון המודרניות: כמו טרסילה דו אמרל בברזיל, אמריטה שר גיל בהודו, או פאן יונליאנג בסין.

אחרי "הנשים החדשות" של המאה ה-XNUMX הקשורות לצילום, "ערבים חדשים" אלו הם הראשונים שיש להם את האפשרות להיות מוכרות כאמניות, להיות בעלות על בית מלאכה, גלריה או הוצאה לאור, להנחות סדנאות בבתי ספר לאמנות, מייצגים גופים עירומים, בין אם זכר או נקבה, ומטיל ספק בקטגוריות המגדריות הללו. הנשים הראשונות שקיבלה את ההזדמנות לחוות את המיניות שלהן, באשר היא, לבחור את בעלן, להתחתן או לא ולהתלבש כרצונן. חייהם וגופם, שהם הראשונים לתבוע עליו בעלות מלאה, הם הכלים של האמנות שלהם, של היצירה שלהם, שהם ממציאים מחדש בכל החומרים, בכל אמצעי התקשורת. האינטרדיסציפלינריות והפרפורמטיביות של יצירתם השפיעה וממשיכה להשפיע על דורות שלמים של אמנים.

ארגון מרחבי בתשעה פרקים

התערוכה רוצה להיות שופעת כמו שנות ה-1920, מפגישה בין אמניות ונשות אמנות, אמזונות, אמהות, אנדרוגיניות בזמנן הפנוי וכמעט תמיד מהפכניות, שהיא מפגישה בתשעה פרקים נושאיים בחלק מהחדרים/פרקים מבחר של קטעים מסרטים, שירים, תווים, רומנים ומגזינים מעוררים את הדמויות הנשיות הגדולות בתחומי הספורט, המדע, הספרות והאופנה. בהקדמה, "נשים בכל החזיתות" בוחן כיצד קידמה המלחמה מתנדבות נשים כאחיות בחזית, אך גם החליפה גברים שנשמדו במלחמה קטלנית בכל מקום בו היה צורך בנוכחותן. גלריית דיוקנאות של ברניס אבוט, שמקורה בשנותיה הפריזאיות, מציירת תמונה של העיר הקוסמופוליטית שבה מתערבבים רקע חברתי, אליטות אצולה ואמנותיות.

למה פריז? פריז היא עיר האקדמיות הפרטיות שבהן נשים מתקבלות בברכה; עיר חנויות הספרים האוונגרדית, בתי הקפה שבהם אמנים פוגשים משוררים וסופרים שספריהם מתורגמים ומופצים בחנויות ספרים ייחודיות בעולם, שבהן מומצא הקולנוע הניסיוני... כל המקומות האלה מוחזקים או ממלאים נשים; הם נמצאים בכל אוונגרד ובכל צורות ההפשטה. פריז היא הם, גיבורי השפות החדשות (קולנוע, ספרות, ציור ופיסול).

עבור הנשים המשוחררות והאוטונומיות הללו, לחיות מהאמנות היא ציווי חיוני: הן מפתחות נקודות בין אמנות לאמנות שימושית, ציור ואופנה, ממציאות חללי פנים וארכיטקטורות או אפילו תפאורות תיאטרון, ולבסוף ממציאות טיפולוגיות חדשות של חפצים כמו בובות / פורטרטים, בובות/פסלים, ציורי טקסטיל. סוניה דלוני תזכה לחנות שלה וגם לשרה ליפסקה לא מסתפקים בהמציאה מחדש של מקצוע האמנית, הן תופסות את שעות הפנאי ומייצגות את הגוף השרירי, תחת השמש, אפילו ספורטיבי, והופכים את הספורט הגברים למקביל בו בזמן אלגנטי , נשית שאפתנית ורגועה, ממציאה את מה שיהפוך למרכיב העיקרי של המאה ה-XNUMX. איב החדשה מגלה את ההנאות של לא לעשות כלום בשמש (הליותרפיה), נרשמה למשחקים האולימפיים או מקדמת את שמה המפורסם באמצעות מוצרים נגזרים, מתאמנת הן באולם המוזיקה בלילה והן בגולף במהלך היום: שמה הוא ג'וזפין בייקר. הגוף נפרש בחופשיות תחת השמש בתנוחות חדשות, הוא גם ממציא את עצמו מחדש בבית, ללא גוון. אודליסקים מודרניים אלה מיוצגים בפנים שלהם עם נטורליזם. אין צורך להופיע או להעמיד פנים יותר: אמהות יכולה להיות משעממת ומעייפת; תנוחות העירום האקסצנטריות, ההתפשטות היא בריחה מתכתיבי המבט של העולם.

כך התפתחה בשנות ה-20 נקודת המבט המורכבת והמושכלת הזו של נשים משכילות ושאפתנות, הנחושות לייצג את העולם כפי שהן רואות אותו, החל מהגוף שלהן. שם מבטם מתחדד, נמדד לעבר, חולם על עתיד אחר. המבט הנשי של שנות ה-20 פועל לייצג את הגוף בצורה אחרת.

בין הטרופים ששנות העשרים השואגות הללו המציאו ומעל לכל מימשו, זה של "שתי החברים", מתאר חברות חזקה בין שתי נשים ללא נוכחות גברים, או סיפור אהבה, או תערובת של חברות ותשוקה המאפשרת. נשים ביסקסואליות משוערת. שני החברים הם המצאה של שנות ה-20 שהציור, הספרות והחברה הקוסמופוליטית ייצגו, יקבלו בברכה ושזיכרונם יעבירו הלאה.

לא הדפים שנכנעים לאופנה כדי לחתוך את שיערם, ולא האמזונות שאינן מזלזלות בלבוש תלבושות גבריות, ולא טרנסווסטיטים מדי פעם או נשפי מסכה נפוצים, מכסים את הופעתו החיונית של "מין שלישי", האב הקדמון של הנזילות שלנו. ז'אנרים ובפרט של האפשרות לא להקצות מגדר.

לסיום, התערוכה תזכיר לכם שהאמנים הללו היו גם מטיילים: מיבשת אחת לאחרת כדי להכשיר ולהשיק תנועות אוונגרד בארצם; או מגלי ארצות לא נודעות, או ציירים ופסלים המגלים "אחר" שאת זהותו הם מנסים לתפוס ללא הקלישאות של המבט הקולוניאלי. חלוצי הגיוון הללו סבלו מחוסר נראות בארצם: הם הצליחו להבין זהויות אחרות כשהם מונחים בצד: יש להם הרבה מה ללמד אותנו.

חלוצים: מידע מעשי

• שעות פתיחה: כל יום מ-10:30 עד 19:22 בלילה בימי שני עד XNUMX:XNUMX.
• שיעורים:
  • 13 יורו;
  • TR 9 €, מיוחד צעירים בני 16-25: 9 € ל-2 אנשים מיום שני עד שישי אחרי השעה 16:XNUMX.
  • חינם לילדים מתחת לגיל 16, נהנים מהטבות סוציאליות מינימליות, ללא הגבלה עם כרטיס מעבר לעצמי סומסום, מומלץ להזמין מקום
• גישה:
  • M ° St Sulpice או Mabillon
  • Rer B לוקסמבורג
  • אוטובוס: 58; 84; 89; תחנת מוזיאון לוקסמבורג / הסנאט
• מידע והזמנות: museeduluxembourg.fr