© עזבונו של ז'אן-מישל בסקיאט ברישיון ארטסטאר, ניו יורק © פונדציה לואי ויטון / מארק דומאג '.

יצירתו של ז'אן-מישל בסקיאט, אחד הציירים המשמעותיים של המאה העשרים, מוצגת בארבע מפלסים של בניין פרנק גרי.

התערוכה מציגה בין השנים 1980 עד 1988 את כל הקריירה של הצייר, תוך התמקדות בלמעלה מ- 120 יצירות מכריעות. כמו ה ראש  בין השנים 1981-1982, לראשונה שנאספה כאן, או הצגת כמה שיתופי פעולה בין סקיאט et וורהול, התערוכה כוללת סטים שלא נראו עד כה באירופה, יצירות חיוניות כמו ליברלים מעיקים (1982),  באיטלקית (1983) או לרכוב עם המוות (1988), וציורים שנראו לעיתים רחוקות מאז הצגתם הראשונה במהלך חיי האמן, כמו  פוגע כתום  (1982), ללא כותרת (בוקסר)  (1982) ו ללא כותרת (זפת צהובה ונוצות)  (1982).

מילדות, ז'אן מישל באסקיאט עוזב את בית הספר והופך את רחובות ניו יורק לסטודיו הראשון שלו. במהירות, הציור שלו יידע הצלחה מבוקשת וסבלה. התערוכה מאשרת את מימדה כאמן מרכזי שחידש באופן קיצוני את תרגול הרישום ואת מושג האמנות. העיסוק שלו בהעתקה והדבקה סלל את הדרך למיזוג התחומים והרעיונות המגוונים ביותר. היא יצרה מרחבים חדשים להרהורים ובכך צפתה את חברת האינטרנט והפוסט-אינטרנט ואת צורות התקשורת והמחשבה הנוכחיות שלנו. חדות מבטו, תדירותו במוזיאונים, קריאת יצירות רבות העניקו לו תרבות אמיתית. אך מבטו מכוון: היעדרם של אמנים שחורים מופיע עם עדויות כואבות; לאחר מכן האמן כופה את עצמו להתקיים, על בסיס שווה, תרבויות אפריקאיות ואפרו-אמריקאיות ומרדות ביצירתו.

אגון שילה

© Egon Schiele דיוקן עצמי עם מוטיב טווס

יצירתו של אגון שיל אינה ניתנת להפרדה מרוחו הווינאית של ראשית המאה העשרים. תוך מספר שנים, עיצובו ביסס את עצמו כאחד מרמות האקספרסיוניזם.

בקרע עם האקדמיה בה הוא חזר מוקדם, הוא הקים בשנת 1909 את Neukunstgruppe, ובזכות השיחות בוינה ו גוסטב קלימט, גלה את העבודה של ואן גוך, ללעוס ou Toorop.

משנת 1911, זה בבידוד מסוים שהוא מתמקד בהפקה שלו עצמו, מרתק מעיוות הגופים שהוא מציע, התבוננות פנימית, הביטוי הקדמי של תשוקה והרגשת החיים הטרגית. . האמן הוטל על ידי השפעת הספרדית בשנת 1918, בעוד עשור יצר כשלוש מאות קנבס וכמה אלפי רישומים.

המונוגרפיה הראשונה של שייל בפריס מזה עשרים וחמש שנים, היא מציעה יצירות מהשורה הראשונה, כמו דיוקן עצמי עם פנס סיני (1912) הושאל ממוזיאון לאופולד (וינה), אישה בהריון ומת (אם ומתה)  (1911) מגלריית Národní (פראג), דיוקן אשתו של האמן (אדית שיל), אוחזת ברגלה (1917) מהספרייה והמוזיאון מורגן (ניו יורק), עירום נשי עומד עם בד כחול (1914) של המוזיאון הגרמנישש, נירנברג, זכר עירום יושב מאחור (1910), מ- Neue Galerie New York או דיוקן עצמי  (1912) של הגלריה הלאומית לאמנות, וושינגטון.