אנרי רוסו, המכונה לה דואנייה רוסו (1844-1910)
החלום, 1910, שמן על בד, 204,5 על 298,5 ס"מ
ניו יורק, המוזיאון לאמנות מודרנית, מתנה של נלסון א. רוקפלר, 252.1954
© 2016. תמונה דיגיטלית, המוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק / סקאלה, פירנצה

צייר יחיד במובהק, אנרי רוסו הוא מקרה ייחודי בתולדות האמנות האירופית. יצירתו היא בכל זאת חלק מתקופתה, בראשית המאה העשרים.

רחוק מלהיות עוד חגיגה לנאיביות של דואנייה רוסו, התערוכה נועדה להדגים עד כמה יצירותיו שייכות למגמה באמנות המערבית אשר מאמריקה לאירופה, מהמאה השש עשרה. עד שני העשורים הראשונים של המאה העשרים, אימץ מודל סגנוני מהסוג הארכאי, המתנגד - באופן לא מודע או מודע - לציור "אנטי-קלאסי" לציור.

"רשמי" של התקופות השונות. על ידי עימות עם ציורו עם כמה ממקורות ההשראה שלו, אשר סופרים את האקדמיות כציור החדש, ועם יצירותיהם של אמנים אוונגרדיים שהוליכו אותו כאב למודרניות, התערוכה שמה לה למטרה שיא קריטי באומנותו סביב השתקפות על הרעיון של ארכיזם.

עבודות של פול גוגן, פבלו פיקאסו, קרלו קארה, דייגו ריברה, מקס ארנסט, אך גם יצירות אנונימיות או יצירות של אמנים שלעיתים מתעלמים מהן מאפשרות לנו לעורר את עושר הקישורים הנרקמים סביב רוסיה דואנייה, כור היתוך של שביל מקורית בחקירת המודרניות.

מושם דגש על תפקידו המהותי של דואניר רוסו באישור האוונגרד הפריזאי והבינלאומי: פיקאסו, דדלוני ואמני האוונגרד הגרמני, אשר בחזיתם קנדינסקי, לא רק העריץ את עבודתו של רוסו, מה שהפך אותה למקור השראה ליצירתם שלהם, אך גם אסף אותה.

עצמי, דיוקן-נוף (1889-1890, פראג, נרודני גלריה) ודיוקן מסייה X (זה פייר לוטי) (1906, קונסטהאוס ציריך) מודיעים, בתחילת המסע, על הייחודיות של יצירת העבודות אמן שטוען שהוא ממציא הז'אנר של "דיוקן נוף": הוא מוצא את קודמותיו בפורטרטם של אדונים ישנים, שאויר על ידי דיוקן אדם בכומתה אדומה על ידי ויטורה קרפצ'יו (ונציה, מוזיאון קורייר) ; יצירה זו תשפיע בתורו על כמה דורות של אמנים, כמו פרננד לאגר, בהשראת דיוקנו של פייר לוטי עבור Le Mécanicien (מונטריאול, מוזיאון לאמנויות יפות).

התערוכה מעוצבת סביב דיאלוג זה בין הדים לעבר וציפיות לעתיד, מאורגנת סביב נושאים חוזרים ונשנים של עבודת הצייר: נופים דוממים, המאוכלסים בפסלונים אנונימיים ו"מחווה "למודרניות החדשה. מטוסים וספינות אוויר, או טבע דומם או דיוקנאות של ילדים בודדים ומטרידים לעתים קרובות (Pour Fête bébé !, 1903, Wintherthur, Kunstmuseum), שהותירו עקבות עמוקים על פיקאסו וקררה בפרט.

מימד "מוכר" זה באמנותו מתפתח במקביל לדימויים החלומיים שלו על העולם בטבע: יצירות מופת כמו Le Rêve (1910, ניו יורק, MoMA), חזון פנטסטי שמבשר על אווירה סוריאליסטית, יוצג לצד הג'ונגלים (האריה הרעב זורק את עצמו על האנטילופה, באזל, קרן ביילר). "קומפוזיציות אדירות, בהן הגרוטסקית קשורה במכרז, האבסורד והמפואר", כפי שכתב ארדנגו סופיפי בשנת 1910, הם נשארים עדות של אמן חזון זה, ל"עינו התמימה של הילד ".

תחנת משטרה כללית: גיא קוגוול, נשיא המוזיאון ד'אורסיי והמוזיאון דה ל'אורנג'רי
גבריאלה בליי, מנהלת הפונדזונה מוזי סיוויצ'י די ונציה
תחנת המשטרה: ביאטריס אבנזי וקלייר ברנרדי, אוצרות במוזיאון ד'אורסיי
תרחיש: דניאלה פרטי

מידע שימושי

• שעות פתיחה: בכל יום, למעט יום שני, משעה 9:30 עד 18:21, חמישי עד 45:XNUMX בערב.
• מחיר / דמי כניסה לתערוכה ולמוזיאון: תעריף יחיד: 12 אירו / תעריף מופחת: 9 אירו / חינם לחינם מתחת לגיל 26 שהם תושבים או אזרחים באחת ממדינות האיחוד האירופי
• גישה: כניסה מהכיכר, 1, rue de la Légion d'Honneur, 75007 פריז
• מידע וסטנדרט: www.musee-orsay.fr - + 33 (0) 1 40 49 48 14