Buller, gråt och raseri för att sörja Rouquin. Le Rouquin är den förlorade sonen, brodern, älskaren, vännen, som begår självmord utan förvarning eller ens uppenbar anledning. När USA går in i kriget i Vietnam igen 1964, befinner sig denna välbärgade och till synes händelselösa familj i bilden av sitt land som projiceras i sitt eget våld. I New York finns det bara en jungfrugrav, minnen och sonens spöke som beundras av alla, som ibland uppstår i en av hans släktingars neurotiska drömmar, mellan Brooklyn och Times Square. Vad som följer för alla som har känt och älskat honom är en lång nedstigning till helvetet... "Jag vill bara en sak: att hela mitt liv kunna ta risker och aldrig vilja sluta långt" skrev Koltès till sin mamma i mars 26, 1968.

Léa Sananes, en 22-årig regissör, ​​åtar sig att återbesöka den turbulente Messin-dramatikern i ett av hennes tidiga verk. Framgångsrik satsning. "Om det här verket hade en rörelse, skulle det vara utmattning. Vi alla, vittnen till denna oändliga historia, berör evigheten med fingertopparna”, förklarar den här unga regissören som tidigare framgångsrikt hade bearbetat Frank Wedekinds L'Eveil du Printemps. Bernard-Marie Koltès, som gjorde många inledande resor till USA, skrev Sallinger 1977.

Den är öppet inspirerad av ikonen för amerikansk litteratur JD Salinger (med endast ett L), författare bland andra av Attrape-Cœurs. Resultatet är ett bittert, grovt, kompromisslöst stycke, där skådespelarna ryser och vibrerar till de mest oanade områdena av sitt innersta. Här är allt frånvaro, spöke, föraningar, frustration, ånger, sorg...

Målningarna följer varandra i den smärtsamma besvärjelsen av den älskade som föredrog att radera sig själv från jordens yta snarare än att gå i krig. En pjäs av fängslande intensitet serverad av en ung skådespelare som besätts av författarens text, som dog i förtid till följd av aids 1989.

Hämndlystna riff

Och så finns det textens trollkraft. Mästerliga litanier i form av hemsökande tvångstankar ackompanjerat av originalsoundtracket inspirerat av Mark Alberts, hämndlystna riff, rockig rock från det stora amerikanska västern, nattlig strid.

Arn'os scenografi och ljus, med många voice-overs, texter och projicerade videor, är skarpa, råa, estetiska och fruktansvärt effektiva. Karaktärerna paraderar och turas om att tillägna sig scenen och ordomfånget med stor energi. Känslan är på topp för den största förvirringen eller för allmänhetens förtjusning.

Skådespelarna i The Rocking-Chair Collective blir, liksom deras författare, glödande meteorer, med början i Le Rouquin (Thom Lefevre), den utrotande ängeln som blint reciterar stycken från Bibeln mellan två antagna svordomar. Mâ (Claire Devere), den modiga, aningslösa och knäppa mamman, som berättar historier med moral i en stor burst av sardoniska skratt. Al (Mark Alberts), den alkoholiserade fadern, före detta US Army-soldat, heroisk veteran trots sig själv, som älskar Mâ och inte hatar sig själv. Anna (Juliette Raynal) den galna systern som kräver operation för att få stopp på sin otäcka demens. Leslie (Gabriel Tamalet), den otröstliga brodern, som inte kan låta bli att värva sig till Vietnam som för att bättre trotsa Rouquins spöke. Carole (Marie Sanson), Rouquins fru, som vill få sin familj att dregla medan hon gnäller på hennes gravsten.

June (Mégane Martinel), Caroles goda vän, som, utan att hålla ljuset, bestämt håller sin elektriska ficklampa i handen och följer med henne på hennes nattliga begravningsresor. Och slutligen Henry (Baudouin Sama), Leslies vän, som hatar att skaka hand, förkastar den amerikanska imperialismen och går på nattklubbar varje kväll, eftersom tjejerna under blixtljus och färgade neonljus har den släta, orangea huden.

dramatisk prestation

Koltès dog vid 41 års ålder av sin existentiella och konstnärliga oförsonlighet liksom andra går under av en långsam cirros som antas inspirera dem, förbannade poeter och författare förenade i samma sjukliga skapelseprofetia. Med Sallinger visar Théâtre des Déchargeurs än en gång att det vet hur man tar risker, på gränserna till kända dramaturgiska territorier, alltid till allmänhetens och författarnas tjänst. Vi kommer ut, malda, häcklade, glada över att ha deltagit i detta fantastiska ögonblick av dramatisk föreställning. Rödhåriga? Det är den som varje måndag fram till den 18 december kommer att förfölja vårt minne. En kollektiv terapi mellan liv och död, nödvändigt och räddande, som varierar till ljudet av punkrock-intonationer mot en bakgrund av Beat Generation och paranormalt rus.

David Raynal

Praktisk information

Unloaders Theater

Sallinger av Bernard-Marie Koltès
Varje måndag klockan 19 fram till den 18 december
Fullt pris: 26 euro på plats
Sänkta priser (endast på Internet) från 10 till 22 euro

Gungstolskollektiv

• Regi: Léa Sananes
• Skådespelare: Mark Alberts, Claire Devere, Thom Lefevre, Mégane Martinel, Juliette Raynal, Baudouin Sama, Marie Sanson, Gabriel Tamalet.
• Musik: Mark Alberts
• Scenografi och belysning: Arn'o
• Assisterande regissör: Sherone Rey
• Kostymer: Megane Martinel
• Vicky Messica rum

3, rue des Unloaders
Bottenvåning innergård
75001 Paris

För mer information: http://www.lesdechargeurs.fr