Camille Pissarro, The Garden at Eragny (detalj), 1898, olja på duk, 73,4 x 92,1 cm © National Gallery of Art, Washington, Ailsa Mellon Bruce Collection

Denna period såg avsevärda framsteg i forskningen, särskilt med publiceringen av de fem volymerna av Pissarros korrespondens, inventeringen av den stora samlingen av teckningar i Ashmolean Museum i Oxford och den monumentala katalogen raisonné av målningar, producerad av Wildenstein Institute i Paris.

Året 2017 markerar den stora återkomsten för denna äldre i den impressionistiska gruppen på den parisiska scenen. Vid sidan av den retrospektiv som museet Marmottan Monet ägnar honom, som börjar i februari, anordnar Réunion des musées nationalaux-Grand Palais således en utställning på museet i Luxemburg om ett helt nytt ämne, med fokus på de två sista decennierna av karriären. målaren. Han bosatte sig i byn Éragny-sur-Epte och utvecklade där en form av utopi som går igenom både hans måleri och hans politiska engagemang.

Konstnärens två stora specialister, Richard Brettell och Joachim Pissarro, har återigen samlats för att kurera denna ambitiösa utställning som tar upp den minst studerade och mest komplexa perioden av Pissarros karriär. Dessa är målningar, teckningar och gravyrer lika spektakulära som de är föga kända, skapade i Éragny under en period av tjugo år. Konstnären flyttade dit våren 1884 och hyrde ett vackert hus på landet som han blev ägare till 1892 tack vare ett lån beviljat av Claude Monet, och där han stannade hela sitt liv.

Utställningen inkluderar inte bara de rörliga landskapen i denna pseudogård, resolut rustikt och produktivt (i motsats till Givernys färgstarka lyx), som Pissarro har förevigat under årstiderna, utan också målningar som representerar en mängd karaktärer, designade i verkstaden och beläget på landsbygden i Éragny. En viktig plats kommer att reserveras för Issarros grafiska verk designade under samma period, bländande akvareller och gravyrer lika radikala som Gauguins. Pissarro uppfinner också ett aldrig tidigare skådat sätt för konstnärligt samarbete och familjesamarbete, särskilt i hans samarbete med sin son Lucien, som kulminerar i skapandet av Eragny Press. Detta lilla familjeförlag som startades i Éragny kommer att fortsätta sin verksamhet i London och förstärka familjens stora favorittexter med illustrationer och konstbindningar. Pissarro var passionerad för idén om kollektivt arbete, med andra konstnärer, teoretiker och politiska författare, som med medlemmar av sin egen familj.

Estetiken i Éragnys verk får sin fulla innebörd om den analyseras ur en politisk vinkel. Vi vet att Camille Pissarro var en ivrig anarkist och att han var orolig som sådan, naturligtvis felaktigt, efter mordet på Sadi-Carnot. Utställningen samlar vittnesmål om detta engagemang, och visar särskilt hans häpnadsväckande samling med titeln Turpitudes sociales där han blev arvtagare till Daumier, men också de anarkistiska tidningar som han tillhandahållit illustrationer till. Dessa idéer återspeglas också i hans målning.

Medan Monet förvandlade sin lilla grönsaksträdgård i Giverny till ett verkligt blomstrande Eden, behöll Pissarro, med hjälp av sin pragmatiska fru Julie, sin mark som en gård och producerade djur, frukt och grönsaker och till och med spannmål. Familjen Pissarro kunde livnära sig på frukterna av sitt jordbruksarbete och omsatte en kollektiv modell i praktiken. För dem symboliserade landskapet både liv och skönhet, med några rabatter som växte i de delar av trädgården som ligger närmast den stora herrgården.

Det är slående att tänka på att Monets trädgård och Pissarros gård gränsar till samma vattendrag, floden Epte, som rinner genom landskapet från Éragny till Giverny innan det rinner ut i Seine runt Vernon.

Utställningar ägnade Camille Pissarro hittills har varit centrerade kring ett tema, som The Impressionist in the City: Pissarro's Urban Series, regisserad av Joachim Pissarro och Richard Brettell 1993, Cézanne och Pissarro 1865-1885 som presenterades på Mo2005MA och i 2006. Musée d'Orsay 2011, Pissarro's People, organiserad av Richard Brettell 2013, eller mer nyligen Pissarro dans les ports på MuMa Le Havre XNUMX (kuratorerna Annette Haudiquet och Claire Durand-Ruel Snollaerts). Pissarros projekt i Éragny utvecklar ett annat tillvägagångssätt, centrerat på en föga känd aspekt av hans karriär, och granskar metoden och övertygelserna hos denne impressionismens fader. Många verk kommer att visas för första gången i Frankrike, vilket ökar synvinkelns originalitet nöjet med en total upptäckt.

Å andra sidan kommer 80 fotografier som presenterades från 18 mars till 23 juli 2017 på portarna till Jardin du Luxembourg att vittna å ena sidan om trädgårdens arvsintresse genom fotografiets stora namn och å andra sidan hand, till dess konstnärliga värde genom objektivet av fotografen Jean-Baptiste Leroux, erkänd för sitt arbete med trädgårdar märkta "Jardin Remarquable". I slutet av tävlingen "Extraordinary Gardens" som lanserades av Rmn-Grand Palais på Wipplay-plattformen sommaren 2016, kommer tre vinnare också att se sina fotografier tryckta i stort format på rutorna.

polisstation: Richard Brettell, chef för Edith O'Donnell Institute of Art History, University of Texas, Dallas och Joachim Pissarro, Bershad professor i konsthistoria och chef för Art Spaces vid Hunter College, City University of New York
DESIGN: Etienne Lefrancois och Emmanuelle Garcia

Praktisk information

öppning: 10:30 till 18:10 måndag till torsdag, 30:19 till XNUMX:XNUMX fredag ​​till söndag
priser: 12 €, biljettpris 8,5 € (16-25, arbetssökande och stora familjer), Ungdomsspecial: 8,5 € för två inträden (måndag till fredag ​​kl. 16), gratis för barn under 16 år, mottagare av sociala minima
tillträde: M° St Sulpice eller Mabillon Rer B Luxemburg Buss: 58; 84; 89; Luxemburg Museum/Senatstopp
information och bokningar: museeduluxembourg.fr www.grandpalais.fr