Sedan flera år sedan har Salon de la Photo försökt illustrera filmfotograferings fascinerande värld genom stora fotografer. Med Sabine Weiss, Raymond Cauchetier, Elliott Erwitt och Gianni Berengo Gardin har allmänheten alltså återbesökt vissa fotografiska mästerverk från XNUMX-talet.

I år firar en annan fotograf av samma generation som Sabine Weiss, Jean Marquis, sin 90-årsdag. Han arbetade från början på byrån Magnum. Född 1926 i Armentières i norr, korsade han Frankrike på 1950- och 1960-talet. Först följde han vägen för humanistisk fotografering och tog därefter nya riktningar och under en period av stor social förändring. , vände sig till en mer kontemplativ fotografering genom att föra en ny vision om industrifotografi och arbetsvärlden.

Jean Marquis tackar sin början inom fotografering till en nyckelfigur på 1950-talets internationella scen: Robert Capa, kusin till sin unga fru Susie. Den senare råder honom att först förbättra sig i ett laboratorium. Han gick sedan in i bildtjänsten hos Pierre Gassman där han lärde sig allt om mörkerutskrift. Han har också möjlighet att se kontaktarken för fantastiska fotografer, som Cartier-Bresson och George Rodger, vilket gör att han kan förstå deras sätt att behandla sina motiv. Hans rapport om Deûle, som producerades medan han cyklade längs de norra kanalerna, förförde Capa, som sedan undertecknade sitt inträde i den stora och prestigefyllda familjen Magnum.

Beväpnad med en Leica som köpts av Henri Cartier-Bresson började han sin karriär som fotoreporter utan att någonsin lämna sin forskning åt personliga ämnen. Senare arbetade han för Time Life och New York Times. Jean Marquis är passionerad för nattljus och visar sin behärskning av spannmål och långa exponeringstider mycket tidigt. Under två nätter i Liverpool 1955, på väg till Isle of Man, producerade han flera bilder av häpnadsväckande makt: hamnscener i kajernas halvljus. Från sina många resor till Corrèze tog han tillbaka scener från ett landsbygdsliv som nu har försvunnit. Ett landskap där bröd görs, träskor fortfarande klipps och där människor fortfarande arbetar på åkrarna som på XNUMX-talet. Marquis nästan filmiska öga smeker dessa landskap med vältaligheten av en exceptionell inramning, lärt av hans mästare Capa och Cartier-Bresson.

Jean Marquis fotograferade Paris mycket. Han älskade att gå dag och natt i det han kallar gatateatern. Mode, politiker, större evenemang, de gamla salarna, framstående författare och konstnärer, hästkapplöpningar, film, allt gick framför hans lins, genom hans ömma blick och en passion för naturligt ljus. Jean Marquis är väldigt influerad av litteratur och teater och är lugn när han återskapar fotografierna de platser där Louis Aragon promenerade i Paris med Elsa Triolet, i sin bok "Il ne m'est Paris que d'Elsa" som 'de publicerade tillsammans 1964 på Laffont.

Oavsett vilket ämne han diskuterar, låter Jean Marquis hans känslor och empati skina med enkelhet och återhållsamhet.

Fotomässan
av 10 14 2016 November
Porte de Versailles

För mer information: www.lesalondelaphoto.com