Diego Rivera (1886-1957), Porträtt av Adolfo Best Maugard, 1913, olja på duk, México, INBA, Museo Nacional de Arte
Foto © Francisco Kochen, © 2016 Banco de México Diego Rivera Frida Kahlo Museums Trust, Mexiko, DF / Adagp, Paris

Mexikansk konst på XNUMX-talet presenterar paradoxen att vara nära kopplad till de internationella avantgarderna, samtidigt som den presenterar en otrolig singularitet, en konstighet till och med, och en kraft som trotsar vår europeiska blick.

I den första delen av utställningen upptäcker vi hur denna modernitet hämtar sin inspiration från den kollektiva fantasin och 1867-talets traditioner. Detta förhållande, uppenbart i den akademiska konsten som utvecklades efter återupprättandet av republiken 1921, skulle fortsätta i de ideologiska föreskrifterna från den mexikanska skolan för målning och skulptur, regisserad av José Vasconcelos från XNUMX.

Internationella strömningar kommer att motverka denna förankring i traditionen. Vid 1909-talets början fick symbolik och dekadentism fascinerande uttryck i Mexiko, som den berömda målningen av Ángel Zárraga, Kvinnan och marionetten (XNUMX). Så småningom gör sig de mexikanska konstnärernas estetiska experiment i kontakt med det parisiska avantgardet under seklets första decennier gällande, i spetsen för vilka Diego Rivera.

Den andra delen av utställningen fokuserar på att visa hur den mexikanska revolutionen, som en väpnad konflikt, innebar planeringen av ett nytt nationellt projekt. Årens konstnärliga skapelse som följde på revolutionen fick en ideologisk karaktär; den förlitar sig på andra sätt än stafflimålning, såsom muralism och grafisk design. Utställningen lyfter naturligtvis fram verken av de tre ledande konstnärerna inom mexikansk muralism, los tres grandes: Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco. Denna maskulina revolution, som öppnade vägen för många nya möjligheter, tillät kvinnor att delta i den ekonomiska ansträngningen; denna situation uppmuntrade dem att också skapa sig en plats på den konstnärliga scenen, som målare eller mecenater.

Frida Kahlo-trädet ska inte dölja en skog av extraordinära personligheter som Nahui Olin, Rosa Rolanda eller fotograferna Tina Modotti och Lola Álvarez Bravo.

Vid sidan av den mexikanska skolan för målning och skulptur på 20- och 30-talen, präglades denna period också av tillkomsten av många andra experimentella tillvägagångssätt. Muralismens och den nationalistiska konstens triumf översköljde dessa alternativa avantgarderörelser, som hävdade rätten att delta i den internationella konstscenen, oberoende av det revolutionära paradigmet.

Den tredje delen av utställningen låter dig upptäcka ett helt urval av konstnärer och verk som presenterar sig själva som alternativ till tidens ideologiska diskurser, från Germán Cuetos hallucinerande masker till de gåtfulla porträtten av Robert Montenegro och Gerardo Murillos abstraktioner. Dr. Atl” eller Rufino Tamayo.

Slutligen visar den fjärde delen, med titeln Meeting of two worlds: Hybridization, hur, sedan början av XNUMX-talet, närvaron av mexikanska konstnärer i USA, som Marius de Zayas, Miguel Covarrubias och framför allt de stora muralisterna, har spelat en avgörande roll för avantgarderörelserna i städer som New York, Detroit eller Los Angeles. Omvänt, på grund av den ryktbarhet som mexikanska konstnärer förvärvade utomlands under de första decennierna av XNUMX-talet, bestämde sig många utländska konstnärer för att flytta sin verksamhet till Mexiko. I samarbete med lokala artister lyckades de utveckla en särskilt rik scen, särskilt kring surrealism med Carlos Mérida, José Horna, Leonora Carrington och Alice Rahon.

Utställningen avslutar krönikan om dessa utbyten, källor till en evig "renässans", med Mathias Goeritz ankomst till Mexiko 1949, men deras vitalitet illustreras fortfarande i verk av stora konstnärer på den aktuella scenen, bilden av Gabriel Orozco och hans "frottages" tagna i Paris tunnelbana.

Praktisk information

Uppdragsgivare: Agustin Arteaga
DESIGN: Jodar Arkitekturverkstad

öppning: varje dag från 10 till 20, kväll på onsdag till 22.
Stängt varje tisdag och 25 december. Stängt 18 den 24 och 31 december

priser: 13 €, 9 € kollektivtrafik (16-25 år, stor familj, arbetssökande) Stampris (4 personer inklusive 2 ungdomar i åldern 16 till 25): 35 €
Gratis för barn under 16 år, förmånstagare av RSA och minimiåldern

information och bokningar: www.grandpalais.fr