"Varhelst det finns glädje, finns det skapande: ju rikare skapande, desto djupare glädje" – Henri Bergson, Andlig energi

Pablo Picasso, Två kvinnor som springer på stranden (detalj), 1922, 32,5 x 41,5 cm, Paris, Picasso National Museum © Rmn-Grand Palais / Jean-Gille Berizzi © Succession Picasso, 2015

Pablo Picasso, Två kvinnor som springer på stranden (detalj), 1922, 32,5 x 41,5 cm, Paris, Picasso National Museum
© Rmn-Grand Palais / Jean-Gille Berizzi © Succession Picasso, 2015

Konst har alltid spelat en viktig roll i framställningen av lycka. Hedonism, glädje, sensualitet korsar konstens och tankens historia. I hjärtat av Flandern och den norra regionen, ett land av firande och gästfrihet, är "Joie de vivre" den första stora tematiska utställningen om detta ämne, som täcker en stor period som sträcker sig från antiken till samtida konst.

Glädje uttrycks hos många konstnärer genom dynamik, färg och intensivt jubel. Detta är fallet med Brueghel, Hals, Chardin, Boucher, Fragonard, Carpeaux, Renoir, Picasso, Dufy, Rodin, Niki de Saint-Phalle och Murakami, som alla ingår i urvalet, tack vare lån från de största franska institutionerna. , europeiska och amerikanska. Utställningen samlar hundra verk i sex sektioner och ger utrymme åt alla konstnärliga uttryckssätt, inklusive film.

Under solen

Solen, det första villkoret för lycka? I slutet av XNUMX-talet återföddes Arcadia, ett idealiskt samhälle som hyllats sedan antiken, vid Medelhavets stränder. Impressionisterna, Pointillisterna och sedan Fauves utvidgade med Côte d'Azur myten om en gyllene tidsålder för mänskligheten, och lade grunden till bildmodernitet samtidigt som de föregick rörelsen av demokratisering och sekularisering av lycka. Under XNUMX-talet, med den växande förlängningen av livet, vände vi oss gradvis bort från utsikten till ett himmelskt bortom för att njuta av strandens glädjeämnen, under solen för att vara exakt.

Lycka

Livsglädjen uttrycks också genom otaliga "liten" övergående lycka, hånfull och ändå önskad för sin enkelhet. Leken, som utövas i alla åldrar och speciellt under barndomen där den är som mest bildande och som mest fri, landsleken, som dyker upp i måleriet i början av XNUMX-talet, när lyckan blir en livsstil. Från XNUMX-talet blev skridskoåkning, lunch på gräset, sedan picknick, stadsbornas favoritrekreationer.

Anslutningar

Länkarna representerar alla sätt för en varelse att uppleva den andras närvaro, att känna igen honom, att beundra honom eller att önska honom och att uppleva en känsla av fullkomlighet. Vänskap, kärlek, paret och familjen, är de platser där alla bygger och befäster sin förmåga att älska, lär sig att ge villkorslöst, att bli fysiskt och moraliskt fäst vid den andre, att uppleva, tillfredsställa eller tämja hans önskan. Ur utbyte och ömsesidighet föds en viss jämlikhet, oftast lycklig.

jubel

Oavsett tid och kultur är firandet en nödvändig parentes i människors och samhällens liv. Baler, karnevaler och andra hedniska eller kristna fester markerar kalendern och raderar tillfälligt alla regler. Sociala klasser, kön, åldrar blandas så att det blir yr i rituella eller spontana firanden som väcker folklig entusiasm. Högtider - festmåltider - erbjuder några av de mest intensiva möjligheterna att uppleva njutning när spel, musik och dans invaderar det offentliga rummet, för ett ögonblick, högst en dag, innan de går tillbaka till vardagens verklighet.

glad kropp

Den här delen framkallar de naturliga njutningarna, som kan upplevas av kroppar i rörelse, särskilt när de smälter samman i fart, dans och kärlek: dansa, älska och skratta för att se till att vi lever. Den glädjefyllda erotiken och kroppskulten som odlades av den grekiska antiken gav plats för en fascinerad men redan puritansk erotik som spred sig med kristen moral. Långt ifrån att anförtro sig till erotismens gränser, hyllar denna del av utställningen den nakna kroppen som uttryck för en individuell och kollektiv sanning. Konstnärer, från Bernin till Rodin, har förstorat kroppen och köttet och på så sätt kombinerat uttrycket av fysisk njutning och andens befrielse.

skrattar

Om skrattet naturligt finner sin plats i antiken, har kristna författare ofta ansett det som ett tecken på överdrift. Det var inte förrän i modern tid som konstnärer vågade skildra det igen. Rabelais, efter Aristoteles, anser att skratt är rätt för människan: han ensam besitter den förmåga att skratt och de muskler som behövs för träningen.

Hösten 2015 kommer hela Palais des Beaux-Arts i Lille att tas över av livsglädje. Samtida verk och installationer kommer att följa med besökaren medan det stora atriet kommer att ägnas åt feel good-filmer, de filmer som gör dig glad. I en tid av sociala och ekonomiska svårigheter kommer denna utställning att påminna oss om att vi fortfarande har skäl att vara lyckliga.

Generalkommissionär: Bruno Girveau, chef för Palais des Beaux-Arts i Lille och Hospice Comtesse Museum
polisstation: Laetitia Barragué-Zouita, intendent för medeltids- och renässansavdelningen; Régis Cotentin, ansvarig för samtida programmering; Florence Raymond, kurator, ansvarig för XNUMX-talsavdelningen, hjälpplaner och nya medier; assisterad av Sophie Watine.
med det exceptionella samarbetet av filosofen André Comte-Sponville
scenograf: Constance Guisset

Praktisk information:

öppning: Måndag: 14-18; Onsdag, torsdag, fredag: 10-18; Lördag och söndag: 10-19
stängt 1 november, 25 december och 1 januari

priser:

  • enkelutställning: €10 / €8 / €7*
  • kopplat: €11 / €9 / €8*
  • permanenta samlingar: €7 / €4 / €4*

* Måndag till fredag, för alla, från 16.

gratis: under 12, arbetssökande, RSA

tillgång : tunnelbanelinje 1, hållplats ''République Beaux-Arts''
buss: linje 12, 18, Citadine, Liane 1, Liane 90

taxi: Place Richebé; parkering: republikens plats; Lille tågstationer 10/15 minuter till fots

tillgång för personer med nedsatt rörlighet på sidan av byggnaden, boulevard de la Liberté

information och bokningar:

www.pba-lille.fr et http://expojoiedevivre.pba-lille.fr
+ 33 (0) 3 20 06 78 00