Henri Fantin-Latour, Läsning (detalj), 1877, olja på duk, 97 x 130 cm, Lyon, Museum of Fine Arts, Foto ©Alain Basset

Första retrospektiv av Henri Fantin-Latours (1836-1904) verk i Paris sedan utställningen av
hänvisning till målaren i de nationella gallerierna i Grand Palais 1982, denna utställning belyser de mest emblematiska verken av en konstnär som är mest känd för sina stilleben och sina gruppporträtt, och avslöjar också den viktiga roll som upptas i hans verk av so- kallas "fantasifulla" målningar.

Från sin ungdom var Fantin-Latour mycket fäst vid det trogna återställandet av verkligheten och utforskade också med förtjusning en mer poetisk ådra som för honom närmare symbolisterna. Utställningen, som omfattar alla aspekter av denna rika karriär, erbjuder en tät resväg som samlar mer än etthundratjugo verk, målningar, litografier, teckningar och andra förberedande studier.

Efter en kronologisk plan öppnar utställningen med konstnärens tidiga verk, i synnerhet de oroande självporträtt han producerade under åren 1850-1860. Inskränkt till studion fann Fantin-Latour sedan sina inspirationskällor i hjärtat av sin intimitet: fångna modeller, hans två systrar iscensattes som läslampor eller broderare, medan de skickligt komponerade stillebenen från 1860-talet redan avslöjade det exceptionella egenskaper för observation av den unga konstnären. Höjdpunkterna under decenniet 1864-1872, en avgörande period i Fantin-Latours verk, lyfts fram i den andra delen av utställningen. Driven av stora ambitioner arbetade den unge konstnären sedan intensivt och förnyade med panache inom gruppporträtt. Med Homage to Delacroix, det första av hans stora gruppporträtt, skrev han in sitt namn i en viss modernitets historia, tillsammans med Delacroix eller Manet. Med Le Toast (1864-1865), Un atelier aux Batignolles (1870) och Coin de table (1872) multiplicerade han sina verk som manifest.

Den tredje delen av utställningen presenterar den serie stilleben och porträtt som konstnären producerade mellan 1873 och 1890. Med undantag för beställningsporträtt, som efter hand blev sällsynta i hans verk, beskriver han själv de flesta av dessa "studier från naturen" dukar. . De överdådiga porträtten av blommor som han målade av dussintals vittnar om en sällsynt talang i bukettersammansättningen samt en exceptionell virtuositet i återgivningen av material. Hans porträtt, vare sig de är poserade eller mer intima, illustrerar också en stark känsla av observation.

Konstnären tröttnade dock gradvis på porträtt och stilleben, vilket avslöjades i den fjärde delen av utställningen. "Jag njuter": med denna mening skriven i ett brev till hans vän och återförsäljare Edwards 1869, frammanar Fantin-Latour de så kallade "fantasifulla" verken som upptar en allt större del av hans arbete genom åren. Näras av hans passion för musik, inspirerad av mytologiska ämnen eller hyllningar till skönheten i den kvinnliga kroppen under sken av kyska allegorier, avslöjar dessa verk ett mindre känt ansikte hos konstnären.

Mellan familjeporträttens stramhet, stillebens rikedom och fantasifulla målningars förtrollning framträder en karaktär full av nyanser, vars komplexa personlighet belyses av den rikliga korrespondens han förde med flera av sina vänner och dåtidens konstnärer. Utställningen förnyar också genom att ägna ett rum åt Fantin-Latours kreativa process som, med fokus på Födelsedagen målad 1876, parallellt presenterar målningar, teckningar och litografier omarbetade många gånger. Slutligen är denna retrospektiv ett tillfälle att avslöja för allmänheten en mängd tidigare osynliga fotografier, en slående repertoar av former för konstnären.

Förutom att lyfta fram den traditionellt mindre genren av stilleben, uppförd av Fantin-Latour till ett veritabelt porträtt av blommor, syftar utställningen till att måla bilden av en konstnär som är fångad i sin tids debatter, mellan passion för verkligheten och behov av att fly, som visste hur hon skulle påtvinga sig själv, trots sin diskretion, som en slående figur av sitt århundrade.

polisstation: Laure Dalon, curator vid Rmn – Grand Palais, assistent till den vetenskapliga chefen; Xavier Rey, curator vid Musée d'Orsay, och Guy Tosatto, chef för Musée de Grenoble.

Praktisk information

19, fredag ​​kväll till 22.

priser: 12 €, biljettpris 8,5 € (16-25, arbetssökande och stora familjer), Ungdomsspecial: 8,5 € för två inträden (måndag till fredag ​​kl. 17), gratis för barn under 16 år, mottagare av sociala minima

tillträde: M° St Sulpice eller Mabillon Rer B Luxemburg – Buss: 58; 84; 89; Luxemburg Museum/Senatstopp

Information och bokningar: museeduluxembourg.fr