Gjennom et stort utvalg av mer enn 350 verk, malerier, tegninger, møbler, samt mange upubliserte skriftlige og fotografiske arkiver, setter denne utstillingen perspektivet på realiseringen av noen av de største verkene til Picasso ved å plassere denne produksjonen i rammeverk for denne personlige historien, filter av en bredere politisk og sosial historie.

Olga, modell par excellence i den klassiske perioden

Olga Khokhlova ble født i 1891 i Nijyn, en ukrainsk by i det daværende russiske imperiet, og var datter av en oberst. Hun ble med i den prestisjetunge og innovative Ballets Russes-troppen regissert av Serge Diaghilev i 1912.

Det var i Roma våren 1917 at hun traff Pablo Picasso, da artisten produserte på invitasjon av Jean Cocteau scenene og kostymene til ballettparaden (musikk av Erik Satie, argument av Jean Cocteau, koreografi av Léonide Massine).

De giftet seg 12. juli 1918 i den ortodokse kirken i rue Daru, med Jean Cocteau, Max Jacob og Guillaume Apollinaire som vitner.

Model par excellence av den klassiske perioden Picasso, Olga dukker først opp under en fin og elegant linje preget av Ingresque-innflytelsen. Synonymt med en viss tilbakevending til figurasjon, blir Olga ofte avbildet melankolsk, sittende, lesende eller skrevet, uten tvil med henvisning til korrespondansen hun opprettholder med sin familie som lever gjennom et tragisk øyeblikk i historien.

På samme tid, faktisk, sammen med parets sosiale bestigning og den økte kunstneriske anerkjennelsen av Picassos arbeid, led det keiserlige Russland, som var alvorlig rammet av den store krigen, under en stor økonomisk krise og matkrise og tapte mer enn to millioner soldater ved fronten. Samtidig gjennomgår Olgas familie en tragedie som ekko i brevene som Olga mottar: sosial nedgradering, farens forsvinning, gradvis avbrytning av epistobånd.

Etter fødselen av deres første barn, Paul, 4. februar 1921, ble Olga inspirasjonen til mange fødselsscener, komposisjoner badet i enestående mildhet. Familiescenene og portrettene til den unge gutten vitner om en rolig lykke som særlig blomstrer i tidløse former som tilsvarer en ny oppmerksomhet for antikken og renessansen, oppdaget i Italia og reaktivert av sommeroppholdet i Fontainebleau ( 1921).

Etter møtet i 1927 med Marie-Thérèse Walter, en ung kvinne som da var 17 år og som skulle bli Picassos elskerinne, gjennomgikk Olga-figuren en metamorfose.

I 1929, i Den store naken i den røde lenestolen, var hun ikke mer enn smerte, en myk form hvis uttrykksfulle vold gjenspeiler naturen til den dype krisen som paret deretter gikk gjennom.

Hvis ektefellene slutter å skille seg ut i 1935, et år som også markerer et midlertidig opphør av maleriet i mesterens arbeid, forblir de gift til Olgas død i 1955.

Praktisk informasjon

Politistasjon:
Emilia Philippot, kurator ved Musée national Picasso-Paris
Joachim Pissarro, kunsthistoriker, kurator, direktør for kunstgallerier ved Hunter College
Bernard Ruiz-Picasso, medstifter og medpresident for Fundacion Almine og Bernard Ruiz-Picasso para el Arte (FABA)

Utstilling presentert på Musée nasjonale Picasso-Paris
Fra 21. mars til 3. september 2017
5 rue de Thorigny, Paris III
Tirsdag til fredag ​​10 / 30, lørdag, søndag og skoleferier 18 / 9.
Stengt mandag og helligdager.
Opptak: 12,50 euro, redusert pris: 11 euro
Reservasjoner: +33 1 85 56 00 36 eller www.museepicassoparis.fr