Man Ray and Fashion: arbeidet med denne store modernitetsfiguren presenteres her fra litt kjent vinkel, fra 23. september 2020 til 17. januar 2021. Hovedpersonen i det parisiske kunstneriske livet mellom krigene og surrealismen i Spesielt var Man Ray gjenstand for en større retrospektiv på Grand Palais i 1998, og en utstilling i Pinacothèque de Paris i 2008. Men hans arbeid hadde aldri blitt utforsket fra moteperspektivet.

Utstilling "Man Ray and fashion" på Luxembourg Museum

© TPlassais / Swing-Female
Klikk på bildet for å forstørre det

Man Ray ankom Paris i 1921 etter råd fra Marcel Duchamp, som introduserte ham for avantgardeverdenen og hele Paris av de brølende tjueårene. Av matgrunner vil Man Ray først lykkes med sosial portrett og gradvis gli fra det sosiale livet til moten. Hans første kontakt i moteverdenen vil være Paul Poiret, men veldig raskt vil de fleste av de store couturiersene ringe til ham: Madeleine Vionnet, Coco Chanel, Augusta Bernard, Louise Boulanger og fremfor alt Elsa Schiaparelli.

Født med det tjuende århundre, er motefotografering i sin spede begynnelse: på begynnelsen av 1920-tallet er den utilitaristisk, dokumentarisk og underordnet motkodene for moteillustrasjon. Raskt vil magasiner, de viktigste vektorene for motedistribusjon, vie mer og mer plass til det. Så Man Ray begynte å publisere sine portretter i de sosiale kolonnene Vogue, Vanity Fair og Vu, men det var Harper's Bazaar i løpet av 1930-tallet som gjorde ham til en berømt motefotograf. Hans rare komposisjoner, hans omramning, skygge- og lysspill, soliseringer, fargelegging og andre tekniske eksperimenter vil bidra til å skape drømmeaktige og slående bilder, som vil være en del av spesielt innovative oppsett. Slik tilbyr kunstneren mote en ny visjon om begjær og drømmer og motefotografering sine adelsbokstaver.

En avantgardeskikkelse, Man Ray er dermed involvert i massekulturen som dukker opp gjennom mote og reklame. Utstillingen fremhever denne permanente berikelsen mellom "kunst for kunstens skyld" og produksjoner underlagt oppdrag. Dermed det ikoniske fotografiet, Les Larmes, som først og fremst skal huskes, en annonse for et merke av mascara! I utstillingen, et stort utvalg av fotografier - originale utskrifter, men også moderne storformatutskrifter - dialoger med noen få haute couture-modeller og filmdokumenter som fremkaller moten fra 1920- og 1930-tallet, en mote som nå dominerer vakker i hår og sminke. Disse korte audiovisuelle utdragene kaster et nytt lys på moten ved å vise at filmen også frigjøres. Når det gjelder motemagasiner, har de en stor plass for å understreke den store rollen de spilte i den stadig bredere formidlingen av en ny estetikk.

Man Ray gjorde alt for å skjule det han anså for å være en mindre aktivitet, hans "jobb" som profesjonell fotograf, og foretrakk å favorisere stillingen til en oppfinnsom og fri kunstnermaler. Da han praktiserte motefotografering, skjøt han sparsomt, og begrenset seg til kontakter og da bare til bilder valgt for publisering. På den tiden eide tidsskrifter ikke bare utskriftene, men også de negative. Spredningen og sjeldenheten til disse bildene, som nå er samlet i utstillingen, gir dem en eksepsjonell karakter.

Ved å bruke moderne utskrifter for å vise noen av dem kan vi sette pris på forskjellene mellom utskrifter som imidlertid alle er hentet fra de originale negativene, for fotografiet er et objekt og ikke bare et bilde.

Utstillingsruten foregår gjennom følgende seksjoner: Fra 1920-tallets portrett til motefotografi, The Rise of Fashion and Advertising og The Rise of a Fashion Photograph, the Bazaar Years.

  • Generalkommissær: Xavier Rey, direktør for Marseille-museene
  • vitenskapelige kuratorer: Alain Sayag, æreskurator ved National Museum of Modern Art og Catherine Örmen, kurator, motehistoriker
  • Design: NC-byrå, Nathalie Crinière assistert av Lucile Louveau
  • grafikk: Anamorfisk / Pauline Sarrus
  • lysdesign: Studio 10-30
"Man Ray and fashion" på Luxembourg Museum

Man Ray, paviljong av eleganse, internasjonal utstilling av dekorativ og industriell kunst (detalj), 1925, platinasikker, utstillingstrykk laget av det negative på en glassplate, 23,5 x 17,5 cm, Paris, Centre Pompidou, Musée national d'Art moderne / Centre de création industrielle, kjøp på bestilling , trykk Jean-Luc Piété © Man Ray 2015 Trust / Adagp, Paris 2020

Praktisk informasjon:

"Man Ray and Fashion" utstilling

Fra 23. september 2020 til 17. januar 2021 på Musée du Luxembourg.

Åpningstid:

  • hver dag fra 10 til 30
  • natt til 22:XNUMX på mandag
  • Eksepsjonelle stengninger klokken 18 24. og 31. desember

Prisene

  • € 13; TR 9 €,
  • spesielle Young 16-25 år: € 9 for 2 personer fra mandag til fredag ​​etter kl.
  • gratis for barn under 16 år, mottakere av sosiale minima

tilgang:

  • M ° St Sulpice eller Mabillon
  • Luxembourg Rer B
  • Buss: 58; 84; 89; Luxembourg museum / senatstoppested

Informasjon og reservasjoner: museeduluxembourg.fr