På den ene siden er det Franck Kafaim, “l'Avaleur”, handelsmann i City of London, som er genial i bedriftsoppkjøp, som har en rasende appetitt på liv, makt, penger, alt. På den annen side er målet: et blomstrende selskap, "French Cable of Cherbourg". Konsernsjefen og hans assistent, eldre, ga livet til selskapet. De tror på utvidelse av generelt velvære i bransjen, de elsker yrket sitt, har kjempet for å forvitre kriser og er stolte av det. Tilskueren er plassert foran disse to leirene, som i en boksering. Hvem vinner spillet?

Men pass på, som fortellingenes fortelling, denne svelgeren er attraktiv, jublende selv! Morsom og fjernet, iscenesettelsen, av en lys rytme punktert av et batteri som skuespillerne tar svinger på, fremhever vår tid. Det er slutten av kapitalismens æra som blir fortært, fortært ...

Er mennesket fortsatt og alltid en ulv for mennesket? Opprettelsen av L'Avaleur foregår innenfor rammen av en syklus av møter og kreasjoner rundt forestillingene om "arbeid" og "rikdom" initiert av Tréteaux de France.

Staging

Det er konteksten i samfunnet vi er i, systemet vi lever i landene våre, som naturlig nok førte meg til dette rommet og førte til at jeg ikke måtte forklare årsaker eller finne løsninger, men å søke i første omgang hvor det onde kommer fra. Vi blir møtt med disse spørsmålene som ble stilt på 1840-tallet av filosofen Thomas Hobbes med denne observasjonen: "I naturens tilstand er mennesket en ulv for mennesket". Etter at Le Faiseur og Balzac gikk inn i Paris-børsens verden på 2000-tallet, ønsket jeg å ta et stort skritt tilbake i tid med denne Avaleur, denne de-Faiseur, denne verdsettingsverdiene som opererer i XNUMX-tallet.

Det er alltid en fortært og en fortærende i verden tilbudt oss som en modell, kapitalismens, denne verdenen der personlig fortjeneste ofte går foran det kollektive og det sosiale. Det virket interessant for meg å iscenesette et teaterstykke som lar oss reflektere over vår tid og skimte det neste. Vi er absolutt på slutten av en syklus, og ved starten av en ny føler vi det. Edgar Morin snakker om felling, metamorfose. Hvilken verden arver vi? Hvilken mutasjon er vi i? Dette er selve emnet i Jerry Sterners spill. […]

[Karaktæren til tapperheten] er attraktiv, han er hyggelig, til og med jublende, full av humor og vital energi. Dette er også en av egenskapene til samfunnene våre. Selv i et destruktivt, dødelig system, blir alt gjort for å gjøre denne operasjonen attraktiv. Trollet er aldri skjult, aldri maskert, tvert imot ser det ut, det ser ut som det er med kynisme, i sin tvang til mat, sitt ønske om å oppsluk. Han er attraktiv som monstrene i eventyrene. […]

Det er et veldig morsomt skuespill, som også, som Le Faiseur, må få oss til å grøsser. Det er virkelig en komedie. Den sentrale karakteren er en uimotståelig kjeltring, i stand til å snu jakken sin, og etter noen unnskyldninger for skadene, kunne oppnå offentlig støtte igjen og igjen. Problemet er at skaden ikke alltid kan repareres!

Denne farlige straffriheten må høres i humor, i håp om å bidra til tilskuerne. At vi ikke kan si: vi visste ikke. Det er et voldelig og komisk emne, som gjør stykket til en ekte moderne historie. Ogre er både attraktiv og skummel. Det bruker, det bruker, det er stort. Vi kunne oppsummere stykket på følgende måte: vil myren knuse alle?

I det originale stykket ligger selskapet ikke i New York, men i dypet av Amerika, i et tidligere industrialisert område. I den franske tilpasningen vil det være basert i Cherbourg å designe havneplassen, og derved fremme en åpning med fantasien om navigasjon, avganger, den internasjonale handelsverdenen. Den andre plassen, Wall Street i originalen, vil være lokalisert i London, i byen, i hjertet av de høye stedene i transaksjonen. Tre rom derfor: et moderne rom i London, Cherbourg med et vindu på fantasien, og et rom for fremgang der fortelleren kommer for å snakke med publikum, et tidløst rom i direkte forbindelse med rommet. […]

Rundt Avaleur er det den gammeldagse gründeren: en kaptein som ledet virksomheten som en god far og som representerer sosial kapitalisme. Det er også en kvinne som er kvinnen med tillit, assistenten, streng, ærlig, representant for personellet. Og så en generasjon: den unge kvinnen, advokat, ved maktskolen. Hun blir beslaglagt med en slags seksuell opphisselse i kampen mot manøvreringen til Avalor. Fordi det også er en mann-kvinne kamp, ​​en kamp mellom kjønnene, en kamp av makt til makt. Den unge kvinnen ser seg selv, ser seg selv, som en tamer.

Karakteren til fortelleren, som jeg vil spille, er en karakter i empati med publikum, mellom de to leirene, og deler spørsmålene hans. Han prøver å miste så få fjær som mulig. En karakter som var forankret og som i denne store omveltningen, villig eller med makt, blir flytende og må omdefinere seg selv. Igjen, dette er en veldig moderne rute.

Forfatteren har åpenheten til å vise en kamp, ​​en kamp av mannen mot mannen. Han var en virksomhetsleder, kan du si at han fulgte med på alt dette, og han skrev et fantastisk, direkte fortellerteater. Jeg tror at det vil være gledelig for publikum å delta på denne kampen i dag med avstand fra latter og historiefortelling.

Praktisk informasjon

Steelworkers House
94, rue jean-pierre timbaud, paris 11
m ° Kroner eller Parmentier
bus 96

• Tirsdag 31. januar> Lørdag 18. februar
• Tirsdag til fredag ​​klokka 20
• Lørdag klokka 19
• Søndag klokka 16
• varighet 1 t40
• fra 13 år gammel

Priser fra 5 til 14 euro

Reservasjon: 01 47 00 25 20
www.maisondesmetallos.paris