Foto: DR

Denne belgiske billedkunstneren, forfatteren og historiefortelleren har investert i scenekunstfeltet siden 2007 med musikalske show og forestillinger som gir stolthet plass til sine plastgjenstander og prestasjoner.

I denne nye utstillingen, den første i et samtidskunststed i mer enn ti år, inviterer kunstneren oss til å sette pris på luften vi puster inn i et utstillingsrom. Med tittelen Le Degré zero des images, samler den 16 utstillingsvinduer med objekter, 2 videoer, en serie tegninger og en animasjonsfilm, beriket av to konferanseshow, som kaster seeren inn i et unikt fiktivt univers som flyter over av fantasi.

Le Degré zero des images og konferanseshowet Le Zéro absolu ble valgt av protektoratkommisjonen til National Foundation for Graphic and Plastic Arts høsten 2015, som ga dem sin støtte. Utstillingen er produsert i samarbeid med La Diagonale Paris-Saclay og CORRIDOR.

Patrick Corillon krysser grenser og har i omtrent tretti år konstruert et verk knyttet til ordet, næret av tekster, fotografier, bøker, gjenstander, animerte bilder, forestillinger, og utviklet et nært forhold mellom litterære fiksjoner og plastinstallasjoner. Når han presenterer seg som en bærer av minne, er han opptatt av å stille spørsmål ved stedets ånd, å samle verdifulle historiene deres og fremkalle dem gjennom diskrete installasjoner.

I denne nye utstillingen stiller Patrick Corillon dette veldig overraskende spørsmålet: hva er luften vi puster inn i et utstillingsrom? Selv om fenomenet er usynlig for det blotte øye, er noen spesielt strålende malerier omgitt av en sky av bittesmå farget støv. Malerentusiaster er i sin nærhet til disse maleriene generelt dekket av det. Noen ganger spredte de dem rundt seg ved å lage store, animerte bevegelser foran vennene sine for å beskrive mesterverket de nettopp så.

Gjennom en reise med spor, skriftlige vitnesbyrd, bevis fra selve utstillingsområdet, streber kunstneren for å få frem all fantasien vi bærer i oss under besøket til et kunststed. Fargepartikler som er suspendert i rommet fra maleriene som har bodd i det til livet til neglene som de ble hengt på; fra den fantastiske historien til bildeskinner som fremdeles bærer vibrasjoner til kartellens poetikk, antyder alle gjenstandene samlet i utstillingens 16 utstillingsvinduer et fravær som favoriserer fremveksten av mentale bilder.

I Rue Traversante av kunstsenteret tilbyr Patrick Corillon en serie på 32 tegninger av Oskar Serti (1881-1959), en fantasifull karakter som han har bygget gjennom tekster i tjue år, og som betrakteren dermed har kunne forestille meg over utstillingene, gjennom biter av biografi. Tegningene hans blir således satt parallelt med de som ble laget av hans partner Catherine de Selis, under deres lange telefonsamtaler, og hvis forbindelse oversetter rare former for sammenfall.

I La Boîte de la Rue Traversante, og parallelt med denne reisen, forteller en animasjonsfilm livet til en fisk ut av krukken sin på jakt etter fargene den har mistet. Hans kryssing av et kunststed vil gradvis lære ham om seg selv og få ham til å finne fargene.

Konferanser viser

Kunstneren utvider den visuelle opplevelsen med to konferanseshow: Flytende bilder tirsdag 24. januar kl 20:30, og Le Zéro absolu tirsdag 7. mars kl 20:30, etterfulgt av hilsen Croisés kl 21 med fysiker Julien Bobroff som vil snakke om popularisering av vitenskap og nye måter å presentere vitenskap for allmennheten. I løpet av sitt Lives in Self trekker Patrick Corillon på sin egen barndom og blander selvbiografiske elementer med fiksjon. Mens hver historie utforsker et bestemt tema, snakker alle om en søken etter identitet. Det handler om reise - ekte og interiør -, møter, vandring fra by til by. Disse (im) mobile eventyrene etablerer en dialog mellom individuell historie og verden. Les Vies en soi består av seks show ledsaget av seks kunstnerbøker som hver på sin måte utvikler et unikt univers, intimt og sensitivt, eruditt og uvanlig, og kombinerer vitenskapelig og populærkultur, konseptuell kunst og barnslig plastisk uttrykk.

Patrick Corillon tar seeren med på en odyssé rik på plastfunn og filosofiske spørsmål. Han får oss til å gjenoppdage magien i en enkel historie og gleden av å håndtere gjenstander, og koble oss på en resolutt samtidsmessig måte til former som er lånt fra forskjellige tradisjoner for muntlig fortelling (benshi, kamishibai, cantastories).

Praktisk informasjon

Gratis adgang

• Tirsdag - fredag: 13 - 18
• Lørdag: 11 - 16

Kunstsenteret er også åpent på utstillingsnetter, en time før forestillinger.

Tilgang / parkering:

• Trikk T6, L'Onde stopp.
• A86 mot Versailles, avkjørsel Vélizy sentrum.
• Saint-Exupéry parkeringsplass ligger ved siden av Onde, gratis i 3 timer, nivå 4 og 5.
• Autolib 'stasjonsvei Robert Wagner foran sportssenteret, og avenue du kaptein Tarron foran rådhuset.

For mer informasjon: http://www.londe.fr/