© Belfort Museum

"Stil er når du er død," sa Picasso til Malraux: denne serien understreker dermed Picassos evne til utrettelig å fornye noen få temaer gjennom hele livet: portrettet, paret, spillene, bacchanal. Denne serien sammenlignes i denne utstillingen med et sett som er generøst lånt ut av Picassomuseum i Münster (Tyskland) satt sammen av litografier og linosnitt, for å presentere det enorme mangfoldet i kunstnerens inngraverte verk.

Et eksepsjonelt partnerskap

Denne utstillingen er en del av feiringen av 20-årsjubileet for åpningen av Museum of Modern Art - Donation Maurice Jardot. Det er også organisert i rammen av et eksepsjonelt samarbeid med Louis-Vuitton Foundation som låner 32 verk for å hedre Charlotte Perriand i en utstilling med tittelen "The new world of Charlotte Perriand" i Paris fra 2. oktober 2019 til 24. februar 2020. Innenfor dette prosjektet vil Maurice Jardots leilighet bli rekonstruert og spesielt lys blir kastet på Belfort-samlingen.

Hvorfor "angerboksen"?

© Belfort Museum

Da han flyttet til villaen La Californie i Cannes i 1955, hadde Picasso et stort verksted hvor han kunne distribuere alt hans tidligere og nåværende arbeid, for å ha et generelt syn.
Våren 1960 undersøkte Picasso kobberplater som han hadde gravert mer eller mindre nylig og som ennå ikke var tegnet. I avtale med sin forhandler, Daniel-Henry Kahnweiler, måtte trykket være seksti bevis (femti for salget og ti kunstnerbevis). Noen trykk utfylt av Frélaut er signert i 1961.

Mer enn to tusen ark blir brakt til Picasso av Kahnweiler og hans samarbeidspartner Maurice Jardot. Foran dette papirfjellet ber Picasso at vi legger det i et hjørne, og foretrekker å jobbe fremfor å vie oss til denne kjedelige oppgaven.

Da han døde i 1973 signerte han ikke dem. Navnet "angerboks" er knyttet til Picassos uaktsomhet, men spesielt til Kahnwellerings anger for ikke å ha fulgt Frélauts råd og for ikke å ha insistert på at de som skyldes ham, ble signert.

Stedet for gravering på Picasso

Historien om "angerboksen" er viktig for måten Picasso nærmer seg trykket og distribusjonen av. Han skapte nesten to tusen utskrifter mellom 1899 og 1972, mens han ble fascinert av det håndverksmessige aspektet av utskriftsprosessene: Han har faktisk en spesiell sans for materialer og teknikker, og vet hvordan han skal temme dem slik at de tjener hans skapelse.

Oftest graverer Picasso seg ut etter en smak for eksperimentering og ikke for å hedre en ordre. Til tross for at trykket har mulighet til å gjengi bredt gjengivelse av hans arbeid, er han heller ikke følsom for denne formidlingen for et stort publikum. Picasso legger vekt på grafisk forskning enn spørsmålene om utskrift, distribusjon og markedsføring av trykkene.

© Belfort Museum

Temaene i serien

Noen ganger beskrevet som en "stor rekapitulator" (Jean Clair), er Picasso preget av sitt blikk på fortiden og av hans evne til å transformere det han vet og ser i kunsthistorien. Det er derfor ikke overraskende å betrakte serien “anger box” som en form for konkretisering av denne tilbakefarten til fortiden og, i dette tilfellet, sin egen fortid.

Blant de tilbakevendende emnene i kunstnerens arbeid, er "angerboksen" preget av et stort antall portretter eller studier av ansikter (femten plater) og av flere illustrasjoner av familie- eller parscener (syv boards). Strandscenene (åtte brett), med sine nakne badegjester, er symbolsk fra 1920-tallet, akkurat som bacchanalia (seks brett) er karakteristisk for friheten som ble funnet etter andre verdenskrig.

"Gravering er den virkelige voyeur"

Graveringen tillater en mer intim tilnærming for Picasso. De forskjellige tilstandene, på hvert trinn i utførelsen, er en indikasjon på dens estetiske, som er en prosess: "man kan bare følge den kreative handlingen gjennom serien med alle varianter", sier- han i Brassai. Når det gjelder hans besettelse med å date alt, forklarer Picasso at “det er ikke nok å kjenne kunstnerens verk. Du må også vite når han har laget dem, hvorfor, hvordan, under hvilke omstendigheter ”. Muligheten for å lage bevis gjennom graveringstilstandene utgjør en fordel sammenlignet med maleriet.
Mer enn å male eller tegne, gjør dette mediet ham til å uttrykke sin bevisstløs eller en dyp seg.

"Jeg gjør som vi gjør for et tre: transplantater"

© Belfort Museum

Hvis "angerboksen" består nesten utelukkende av etsninger på kobber, er Picasso også i stand til å nærme seg alle teknikkene: "den edleste, den rikeste er etsingen. , uten tvil. Det var derfor nødvendig å berike litografien ved hjelp av etsingsteknikken. Gravering på tre eller linoleum er den mest tradisjonelle, minst raffinerte. Picasso ønsker ikke å "lage et kunstverk", han føler bare behovet for å uttrykke sorger og gleder i livet sitt ved å bruke en teknikk som er spesifikk for hvert øyeblikk.

Picasso oppfinner tusen måter å føle seg i nåtiden: denne aktive, erobrende og oppfinnsomme "tilgjengeligheten" bestemmer kunstnerens skapelsesmåte.

Legg merke til den ekstreme variasjonen i stiler blant Picassos utskrifter: "Stil er når du er død," sa han til Malraux. Utenfor spørsmålet om å fryse liv, vil vi derfor snakke om Picassos kreative prosess som en talisman som spiller rollen som å åpne opp virkeligheten for en annen dimensjon.

Et utvalg av trykk fra Kunstmuseum Picasso i Münster tillater en krysslesning av temaene kunstneren tar tak i, og understreker hvor mye hans graverte verk utgjør som et diagram over hans følsomhet. Temaene i hverdagen (stilleben), frihetens bølge (bacchanalia), ansiktene til elskede kvinner, kunstnerisk beundring: Gjennom noen få eksempler er tilskueren vitne til flere øyeblikk i Picassos liv.

© Belfort Museum

Rundt utstillingen

Aktiviteter og workshops 4-6 år

Av alle former

Formenes univers er uendelig, og uendelig er mønstrene som Pablo Picasso (1881-1973) representerer eller oppfinner på lerretet hans. På verkstedet forestiller barna seg et blendende grafisk spill og oppdager alle tingene vi kan lage ved å bruke teknikken for å tegne på metall for å avvise.

Mandag 21. oktober kl. 14:30 • gratis
Varighet: 1 time - med reservasjon på 03 84 54 56 40 eller via e-post mediationmusees@mairie-belfort.fr

Picasso, morsom fugl

Legenden forteller at Pablo Picasso (1881-1973) fra tidlig alder avsluttet beina på duene faren hans malte. Fra duen til stormannen elsker Picasso fugler og plasserer dem overalt i sitt arbeid. Imidlertid forblir hans favorittdyr de som befolker den spanske arenaen: hesten og oksen uten å glemme Minotauren. På verkstedet har barna det gøy å lage morsomme fugler i volum.

Torsdag 24. oktober kl 14:30 • gratis
Varighet: 1 time - med reservasjon på 03 84 54 56 40 eller via e-post mediationmusees@mairie-belfort.fr

Aktiviteter og workshops 7-12 år

On the Edge

Hvordan representere et ansikt med et enkelt blyantslag? Pablo Picasso (1881-1973) bekrefter at det ikke er noe viktigere i tegningen enn det første utkastet. Han tar det ikke tilbake for ikke å ødelegge nettopp denne spontaniteten som fødte den. Barn oppdager mangfoldet i malerenes graverte arbeider og tegner uten å løfte blyanten fra papiret.

Fredag ​​25. oktober kl 14:30 • gratis
Varighet: 1:30 - med reservasjon på 03 84 54 56 40 eller via e-post mediationmusees@mairie-belfort.fr

Alle aldre

Omvisning i den midlertidige utstillingen

For å feire åpningen av utstillingen, kom og dra nytte av dedikerte guidede turer for å oppdage verden til Pablo Picasso, graveringsteknikker og historien til Maurice Jardot Donation.

Fredag ​​4. oktober kl. 14, 15, 16 og lørdag 5. oktober kl. 14 og 15 - gratis
Varighet: 30 minutter, ingen reservasjoner kreves

Totem Wonders

Totemer betegner i "primitiv kunst" skulpturer som bringer sammen de forskjellige emblemene som danner identiteten til et folk eller en tradisjonell kultur. Kubistene beundret deres forenklede former, mens surrealistene ble fascinert av deres magiske krefter. Som en del av de 20 årene av Jardot Donation, blir unge og gamle invitert til å forestille seg en kollektiv totem, og hente inspirasjon fra portrettene til kvinner av Pablo Picasso (1881-1973).

23. november kl 14:30 - gratis
Varighet: 2 til 3 timer - med reservasjon: 03 84 54 56 40 eller via e-post mediationmusees@mairie-belfort.fr

Et spesifikt verksted "Totem Wonders" er også planlagt for School of the 2nd Chance, med bistand fra kunstneren Pascale Lhomme Rolot og med økonomisk støtte fra EDF.

© Belfort Museum

20 år etter museets åpning

27. november 1999 ble museet for moderne kunst innviet - Donasjon Maurice Jardot, i nærvær av den sjenerøse giveren For å motta sin private samling falt Maurice Jardots valg på huset til dikteren Deubel hvis skala tilsvarte karakteren intim av samlingen.

På forespørsel forsøkte designerne, Robert Rebutato, arkitekt og Pernette Perriand-Barsac, interiørarkitekt, å unngå hva forestillingen om museum kunne ha ettertrykkelig, og å fange oppmerksomheten til den besøkende ved å få forsvunnet utsiden. For å overvinne inneslutningen har designerne imidlertid foreslått at en av sirkulasjonene skal være anordnet i et projiserende volum, bestående av gjennomskinnelige glassmurstein, og gir et melkeaktig lys som minner om tilstedeværelsen av uterom. Ved flere anledninger har Charlotte Perriand blitt konsultert for å oppnå den beste balansen mellom museets imperativer og samlingens ånd. Et langt vennskap koblet Charlotte Perriand til Maurice Jardot. Hun hadde designet interiørarkitekturen i leiligheten sin, så vel som i Louise Leiris-galleriet.

praktisk informasjon

Utstilling "Angringsboksen, Picasso-graveren"
Fra 4. oktober 2019 til 19. januar 2020

Utstilling støttet av LVMH

Utstillingskurator: Marc Verdure, sjefkurator for arv, direktør for museer og citadellet.

publisert: utstillingskatalog, 48 sider, Silvana Editoriale utgave. Tilgjengelig fra oktober 2019.

Tlf. : 03 84 54 25 51
e-post: mediationmusees@mairie-belfort.fr

For mer informasjon: https://musees.belfort.fr/