"Uansett hvor det er glede, er det skapelse: jo rikere skaperverket, jo dypere gleden" - Henri Bergson, Spiritual Energy

Pablo Picasso, To kvinner som løper på stranden (detalj), 1922, 32,5 x 41,5 cm, Paris, Musée national Picasso © Rmn-Grand Palais / Jean-Gille Berizzi © Succession Picasso, 2015

Pablo Picasso, To kvinner som løper på stranden (detalj), 1922, 32,5 x 41,5 cm, Paris, Musée national Picasso
© Rmn-Grand Palais / Jean-Gille Berizzi © Picasso Estate, 2015

Kunst har alltid spilt en viktig rolle i representasjonen av lykke. Hedonisme, glede, sensualitet krysser kunstens og tankens historie. I hjertet av Flandern og Nord-regionen, et land med feiring og gjestfrihet, er "Joie de vivre" den første store tematiske utstillingen om dette emnet som dekker en lang periode fra antikk til samtidskunst.

Gleden kommer til uttrykk i mange artister ved dynamikk, farge og intens jubel. Dette er tilfelle med Brueghel, Hals, Chardin, Boucher, Fragonard, Carpeaux, Renoir, Picasso, Dufy, Rodin, Niki de Saint-Phalle og Murakami, som alle er en del av utvalget, takket være lån fra de største franske institusjonene , Europeisk og amerikansk. Utstillingen samler hundre verk på seks seksjoner og gir plass til alle former for kunstnerisk uttrykk, inkludert kino.

Under solen

Solen, den første betingelsen for lykke? På slutten av XNUMX-tallet ble Arcadia, et ideelt samfunn som ble feiret siden antikken, gjenfødt på bredden av Middelhavet. Impresjonistene, pointillistene og de ville dyrene forlenger med Côte d'Azur myten om en gylden tidsalder for menneskeheten, og legger grunnlaget for den billedlige moderniteten mens de forbereder bevegelsen av demokratisering og sekularisering av lykke. På XNUMX-tallet, med den økende levetiden, vender vi oss gradvis bort fra utsiktene til et paradis utenfor for å glede oss over gleder og fordeler ved stranden, under solen nøyaktig.

lykke

Å leve gleden kommer også til uttrykk gjennom utallige ”små” forbigående, hånende gleder, og likevel ønsket for deres veldig enkelhet. Spillet, øvd i alle aldre og spesielt i barndommen der det er den mest formative og den mest frie, landsbygdsdelen, som dukker opp i maleriet på begynnelsen av XNUMX-tallet, når lykken blir en kunst å leve. Fra XNUMX-tallet ble skøyting, lunsj på gresset, og deretter piknik, favorittaktiviteter for byboere.

Tilkoblinger

Koblinger representerer alle måter for et vesen å oppleve den andres nærvær, å gjenkjenne det, beundre eller ønske det og oppleve en følelse av fylde. Vennskap, kjærlighet, paret og familien, er stedene der hver enkelt bygger og befester sin evne til å elske, lærer å gi uten betingelser, å knytte seg fysisk og moralsk til den andre, oppleve, tilfredsstille eller temme lysten hans. Utveksling og gjensidighet gir opphav til en viss likhet, ofte lykkelig.

Laster

Uansett tidsepoker og kulturer er festen en nødvendig parentes i livet til menn og samfunn. Baller, karnevaler og andre hedenske eller kristne feiringer punkterer kalenderen og sletter alle reglene midlertidig. Sosiale klasser, kjønn, aldre blander seg til poenget med å imponere i rituelle eller spontane feiringer som vekker populær entusiasme. Festmåltidene - festlige måltider - tilbyr blant de mest intense anledninger til å oppleve glede mens spillet, musikken og dansen invaderer det offentlige rom for et øyeblikk, for en dag på det meste, før tilbake til hverdagens virkelighet.

Glad kropp

Denne delen fremkaller de naturlige gleder, som kan oppleves ved å bevege kropper, spesielt når de smelter sammen i fart, dans og kjærlighet: danser, elsker og ler for å sikre at vi lever. Gledelig erotikk og kulturen i kroppen dyrket av gresk antikk etterfølges av en fascinert, men allerede puritansk erotikk som sprer seg med kristen etikk. Denne delen av utstillingen feirer den nakne kroppen som uttrykk for en individuell og kollektiv sannhet, langt fra å betro seg til erotikkens grenser. Kunstnerne, fra Bernin til Rodin, forstørret kroppen og kjødet, og kombinerte dermed uttrykk for fysisk nytelse og åndens frigjøring.

ler

Hvis latter naturlig finner sin plass i antikken, har kristne forfattere ofte sett på det som et tegn på overflødig. Det var først i moderne tid at kunstnerne turte å representere det igjen. Rabelais anser etter Aristoteles latter som særegent for mennesket: han alene har fakultetet med latter og musklene som er nødvendige for trening.

Høsten 2015 blir hele Palais des Beaux-Arts i Lille investert med joie de vivre. Samtidsverker og installasjoner vil følge den besøkende mens det store atriumet vil være viet til å føle seg bra, filmer som gjør deg lykkelig. I en tid med sosiale og økonomiske vanskeligheter, vil denne utstillingen minne oss om at vi fortsatt har grunner til å være lykkelige.

Generalkommissær: Bruno Girveau, direktør for Palais des Beaux-Arts de Lille og Musée de l'Hospice Comtesse
politistasjon: Laetitia Barragué-Zouita, kurator for avdelingen for middelalderen og renessansen; Régis Cotentin, ansvarlig for moderne programmering; Florence Raymond, bevaringsattaché, ansvarlig for XNUMX-tallets avdeling, planer-relieffer og nye medier; assistert av Sophie Watine.
med det eksepsjonelle samarbeidet fra filosofen André Comte-Sponville
designeren: Constance GUISSET

Praktisk informasjon:

åpning: Mandag: 14 til 18 Onsdag, torsdag, fredag: fra 10 til 18; Lørdag og søndag: 10:19 - XNUMX:XNUMX
stengt 1. november, 25. desember og 1. januar

priser:

  • bare utstilling: € 10 / € 8 / € 7 *
  • koblet: 11 € / 9 € / 8 € *
  • permanente samlinger: € 7 / € 4 / € 4 *

* Mandag til fredag, for alle, fra klokka 16.

freebies: under 12, arbeidssøkere, RSA

accès : metrolinje 1, stopp `` République Beaux-Arts ''
buss: linje 12, 18, Citadine, Liane 1, Liane 90

drosjer: sted Richebé; parkering: place de la République; Lille togstasjoner 10/15 minutter til fots

tilgang for bevegelseshemmede på siden av bygningen, Boulevard de la Liberté

informasjon og reservasjoner:

www.pba-lille.fr et http://expojoiedevivre.pba-lille.fr
+ 33 (0) 3 20 06 78 00