Autorretrato con barba, Jean Puy 1901
Óleo sobre cartón montado sobre lienzo, 46 ​​× 39,5 cm
Colección Jean-Jacques Bauswein
© Todos los derechos reservados / ADAGP-Paris, 2016

Titulada Plénitude d'un fauve, la exposición cuestiona el itinerario de una obra con múltiples acentos. Después de sus inicios marcados por el neoimpresionismo y la experiencia determinante del color beige, Jean Puy se dedica a una pintura íntima y figurativa, acercándose a una forma de tranquilidad. Con más de un centenar de obras y documentos desplegados en más de 500 m2, esta retrospectiva, la primera en Francia desde 2004 en el museo Marmottan Monet en París, le da un nuevo aspecto a este artista revelado por la eminente galerista Ambroise Vollard. Al reunir obras de colecciones públicas que rara vez se muestran y que se basan principalmente en préstamos de coleccionistas privados, la exposición adquiere un carácter sin precedentes.

Proveniente de una familia de industriales, Jean Puy estudió en la École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon y luego en París en la Academia Camillo. En sus primeros días, se codeó con Matisse, Derain, Marquet, Camoin y Manguin, compartiendo talleres, modelos y reflexiones sobre la nueva pintura. Revelado en el Salon d'Automne en 1905, que vio la aparición del movimiento de cervatillo, sus paisajes, sus desnudos y sus bodegones, lo estableció como maestro a la edad de 30 años. Amante de Bretaña, navega entre París, Belle-Île-en-Mer, los Alpes, pero también el sur de Francia, siguiendo en este caso los consejos de sus amigos, antes de un regreso final a su ciudad natal, Roanne. Un hombre solitario, a menudo a la sombra de amigos famosos, Jean Puy produjo una obra prolífica durante más de cincuenta años en su vida, que goza de reconocimiento internacional.

Una exposición en cinco partes.

Tras un viaje cronológico, la exposición se divide en cinco partes:

1 / Los comienzos neoimpresionistas (1900-1902)

Descansa junto al mar, Jean Puy 1905
Óleo sobre lienzo, 38 46 cm x
Colección privada
© ADAGP-París, 2016

El viaje comienza mientras Jean Puy estudia en la Academia Camillo bajo los auspicios de Eugène Carrière. A través de una pasión compartida por Belle-Île-en-Mer, conoció a Henri Matisse, quien tuvo una gran influencia en su pintura y siguió siendo su confidente. Las primeras pinturas de Jean Puy muestran una fuerte impregnación de la enseñanza de los divisionistas, quienes recomiendan, en lugar de la clásica mezcla de tonos, una yuxtaposición de toques de color puro para acceder al máximo brillo. De su amigo Paul Signac, no solo hereda este precepto óptico, sino que recibe de su anciano una iniciación a la navegación, esencial para Jean Puy, que siempre ha querido ser
marinero.

2 / Los años del cervatillo (1902-1907)

La segunda parte informa sobre este episodio importante en la historia del arte a principios del siglo XX, que trabaja en una síntesis de formas y el uso de colores crudos. Jean Puy expuso en 1905 en el Salon d'Automne junto a Matisse, Manguin, Marquet y Camoin cuyas obras causaron un escándalo. La sala apodada "Cage aux Fauves" por el crítico Louis Vauxcelles más tarde le dio el nombre de fauvismo a esta corriente. También fue gracias al Salon d'Automne que la reunión decisiva tuvo lugar con la galerista Ambroise Vollard, quien le otorgó a Jean Puy reconocimiento internacional y un apoyo inquebrantable hasta 1926.

3 / Armonía en la ecuación poética (1908-1915)

Pequeño Fauno Durmiente, Jean Puy c. 1906
Óleo sobre lienzo, 74,5 94,5 cm x
Colección Paul Dini, Lyon
© Todos los derechos reservados / ADAGP-Paris, 2016

Después de la experiencia del cervatillo, Jean Puy se aleja de la audacia espacial y cromática que lo convirtió en un artista moderno. Abandona la inmediatez del sujeto para trabajar en la composición. Por lo tanto, busca el equilibrio y la armonía, persiste en la decoración interior y exterior, procede de collages, insiste en las poses complejas de los modelos, con un toque preciso, colores casi acuosos, congelando el trabajo en el tiempo. Jean Puy pasa sus veranos lo más cerca posible de los paisajes del Palacio, Bénodet y Concarneau, intentando, a pesar de sí mismo, transponer "la vida en su lienzo".

4 / Después de la guerra, un nuevo viento (1919-1929)

Jean Puy abandona voluntariamente sus pinceles durante la Primera Guerra Mundial para ir al frente. A su regreso, liberando su estado de ánimo, Jean Puy se dedicó al trabajo del ilustrador y caricaturista, en un nuevo brío, siguiendo una orden del dueño de la galería, Ambroise Vollard. También produjo una gran serie de cerámicas. Su pintura más íntima deja mucho espacio para desnudos, lecturas solitarias de mujeres jóvenes y escenas interiores. Sus paisajes, desde Doëlan hasta Toulon, figurados en cierta calma, invitan a la contemplación.

5 / El taller introspectivo y el regreso a Roanne (hasta 1950)

Tormenta en Collioure, Jean Puy 1913
Óleo sobre lienzo, 46 55 cm x
Colección privada
© Todos los derechos reservados / ADAGP-Paris, 2016

Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, Jean Puy se refugió con su hermana Madeleine Vindrier, propietaria de una casa en Roanne, en el corazón de su ciudad natal, donde permaneció hasta el ocaso de su vida. Si su carrera se vuelve más local, dejándose un poco olvidado de pasada, Jean Puy hace de su taller el lugar de todas las posibilidades, proyectando en este universo cerrado su mundo interior, de una manera casi metafísica. El artista multiplica los autorretratos poblados con esculturas antiguas, tiene máscaras extrañas frente a la ventana del taller, escenifica muñecas y le da a las figuras un carácter atemporal, entre la desencarnación y la eterna juventud.

Los catálogos de Montbéliard publicarán en esta ocasión un catálogo de exposiciones. Reproduciendo sesenta obras presentes en la exposición, remonta el viaje artístico de Jean Puy desde 1900 hasta la década de 50. Está adornado con textos inéditos de Hervé Labrid, Marion Chatillon-Limouzi y Aurélie Voltz. (color ill., 96p., 15 €).

La exposición finalmente se complementará con un rico programa de eventos que abarcará varios meses, incluidas conferencias y reuniones:

• Miércoles 11 de mayo de 2016 a las 18 p.m.: reunión con el coleccionista Paul Dini
• Miércoles 15 de junio de 2016 a las 18 p.m .: Mesa redonda con los Amigos de Jean Puy
• Miércoles 23 de septiembre de 2016 a las 18 p.m.: Conferencia de Damien Chantrenne, subdirector del museo Paul-Dini, Villefranche-sur-Saône: "Las amistades artísticas de Jean Puy"

Las obras de Jean Puy en la colección Montbéliard.

En 1969, Jacqueline Bret-André donó las obras de su padre Albert André a los Museos Nacionales, depositadas en el museo del castillo de los Duques de Württemberg en memoria de su infancia en el Pays de Montbéliard. Se exhiben veinte pinturas de amigos de Albert André, incluidas siete obras de Jean Puy.

El museo del castillo de los duques de Württemberg

Ubicado en el corazón de la ciudad de Montbéliard, el castillo de los duques de Württemberg se alza sobre un espolón rocoso que domina la confluencia de Lizaine y Allan. Compuesto por dos grandes torres redondas (1424 y 1590) y un cuerpo principal reconstruido en 1751, el castillo fue durante cuatro siglos, de 1397 a 1793, la residencia de los duques de Württemberg que marcaron la Tierra de Montbéliard con independencia de espíritu y libertad que se reforzó en el siglo XVI con la reforma luterana. En 1960, el castillo se convirtió en un museo que reunía diversas y ricas colecciones: arqueología, historia natural y bellas artes. Desde 1970, el museo también ha desarrollado una colección de arte contemporáneo. La colección de los Museos de Montbéliard cuenta actualmente con 600.000 piezas.

Museo del Castillo de los Duques de Württemberg
25200 Montbeliard
Tel. : 03 81 99 22 61
museos@montbeliard.com
www.montbéliard.fr

Exposición del 9 de abril al 18 de septiembre de 2016.
10 a.m. a 12 p.m. y 14 p.m. a 18 p.m.
Cerrado martes y 1 de mayo
Entrada: 5 euros / Tarifa grupal y estudiantil: 3 euros
Entrada gratuita para menores de 18 años, personas con discapacidad, así como el primer domingo de cada mes.

Inauguración el 8 de abril a las 18 p.m.

Comisario de la exposición: Aurélie Voltz, directora de los Museos de Montbéliard, asistida por Bertille Favre.