Le Havre, 1982 - Gilbert Fastenaekens © BnF - Departamento de Grabado y Fotografía © Gilbert Fastenaekens

Nadar, Man Ray, Ansel Adams, Willy Ronis, Helmut Newton, Diane Arbus, Mario Giacomelli, Robert Frank, William Klein, Daido Moriyama, Valérie Belin… Los grandes nombres de la fotografía francesa e internacional se unen en un viaje de 150 años historia de la fotografía en blanco y negro, desde sus orígenes en el siglo XIX hasta la creación contemporánea.

“Hay algo misterioso en el mundo en blanco y negro que no se puede describir y que es tremendamente atractivo. ¿Está mal pensar que toca nuestros corazones con más fuerza porque vivimos en una era en la que todo puede fotografiarse en color? " Shoji ueda

150 años de historia de la fotografía en blanco y negro

Como continuación de las importantes exposiciones de fotografía organizadas desde 2012 en la Galería SudEst del Grand Palais, la exposición Noir & Blanc presenta más de 300 estampas representativas de la excepcional colección del departamento de Grabados y Fotografía de la BnF.

Esta presentación se centra en el siglo XX y la época contemporánea sin omitir un preámbulo a algunas fotografías del siglo XIX: así el tema es tratado durante más de 150 años a través del trabajo de unos 200 fotógrafos de más de 30 nacionalidades.

Blanco y negro, un sesgo técnico y estético en constante evolución

Gustave Le Gray, Grande Vague (detalle), 1857, papel a la albúmina después del negativo sobre una placa de vidrio colodión
foto © BnF - Departamento de Impresión y Fotografía

El blanco y negro es parte integral de la historia de la fotografía: sus desarrollos, desde finales del siglo XIX hasta la actualidad, han producido tonalidades cada vez más contrastantes y sofisticadas, revelando la fuerza plástica de esta técnica. Si bien el uso del color se intensificó durante la década de 1970, el blanco y negro se mantuvo y se utilizó como un medio de expresión estética asertiva que enfatiza los gráficos y el material.

Hasta las décadas de 1980 y 1990, dominó la producción en términos de número y jerarquía de valor: como Walker Evans (1903-1975), muchos fotógrafos entonces consideraron la fotografía en color como un proceso "vulgar", para reserva para temas mundanos y usos utilitarios. Más allá de una justificación económica y técnica, la persistencia del uso del blanco y negro se explica por el hecho de que acabó encarnando, en sentido común, la esencia misma de la fotografía y " hermosa fotografía ".

El blanco y negro aparece como portador de una dimensión universal, atemporal e incluso conmemorativa, donde el color es la traducción del único mundo contemporáneo. La Biblioteca Nacional de Francia (BnF) siempre ha querido ser un conservatorio privilegiado de la fotografía en blanco y negro, así como ha fomentado la persistencia de su práctica y hoy su reapropiación por parte de jóvenes autores en reacción contra el conjunto. color digital.

Blanco y negro en las colecciones fotográficas de la BnF

La exposición aborda la cuestión desde un ángulo estético, formal y sensible, enfatizando los modos de creación de la imagen monocromática: efectos plásticos y gráficos de contrastes, juego de sombras y luces, renderizado de materiales en toda la paleta de valores de blanco y negro a través de escalas de grises.

La elección se centró en los fotógrafos que concentraron y sistematizaron su creación artística en blanco y negro, experimentaron con sus posibilidades y límites, a veces la convirtieron en el tema mismo de su fotografía: Imogen Cunningham, Man Ray, Ansel Adams, Florence Henri, Ralph Gibson, Mario Giacomelli, Valérie Belin, por ejemplo.

Se prestó especial atención a la calidad de las impresiones y a la variedad de técnicas y papeles fotográficos (impresiones pigmentadas, gomas bicromatadas, gelatina plateada barita, etc.) y se dio un lugar al tema de la impresión en blanco y negro, la Los libros y revistas han sido durante mucho tiempo el vehículo principal para la creación fotográfica.

Los tesoros de las colecciones fotográficas de la BnF expuestas en el Grand Palais

Las colecciones fotográficas del Departamento de Grabados y Fotografía de la BnF, que hoy suman unos 6 millones de copias, son especialmente representativas de esta historia de la fotografía en blanco y negro.

La colección de fotografías de la BnF, una de las más ricas del mundo, contiene ahora cientos de miles de impresiones, álbumes y portafolios de casi 2000 fotógrafos del siglo XIX y más de 5700 fotógrafos del siglo XX. y siglo XXI, todas las tendencias y nacionalidades representadas.

Le Havre, 1982 - Gilbert Fastenaekens © BnF - Departamento de Grabado y Fotografía © Gilbert Fastenaekens

Informaciones Prácticas

Blanco y negro: una estética de la fotografía
12 de noviembre de 2020 - 4 de enero de 2021
Gran Palacio - Galería sureste

Operación:

• Jueves, domingo y lunes de 10 a 20 h.
• noche miércoles de 10 a.m. a 22 p.m.
• cierre semanal los martes
• cerrado el viernes 25 de diciembre
• cierre a las 18 p.m. los jueves 24 y 31 de diciembre

Precios:

10 €, 7 TR € (16-25 años, solicitantes de empleo y familias numerosas), gratis para menores de 16 años, beneficiarios de prestaciones sociales mínimas

acceso:

metro línea 1 y 13: "Champs Elysées-Clemenceau" o línea 9: "Franklin D. Roosevelt"

Información y reservas:

www.grandpalais.fr