Tato druhá retrospektiva od roku 1963 představuje příběh tohoto mnohostranného umělce: malíře, ilustrátora, častého cestovatele, osvíceného myslitele, ale také teoretika a nevyčerpatelného řečníka. Jako dirigent i Henry Valensi nastavuje barvy hudby na plátně a pojmenovává symfonii, předehraje nebo uteče ze svých nejúspěšnějších děl. Barva a kadence linií nabízí sentimentální rezonance, rytmus malby se brzy uvedl do pohybu s jeho „malbou Ciné“ v roce 1959. Tato výstava s názvem Hudba barev, přináší nový pohled na tohoto jedinečného umělce XX. století, který vzbudil rostoucí zájem od zavěšeného množného čísla Modernity Centra Pompidou v roce 2013.

Výstava o rozloze více než 500 m², která těží ze vzácné soutěže Asociace příjemců Henryho Valensi, spojuje sto děl: obrazy, dokumenty, objekty, fotografie a dokumentární filmy , Shromažďování plachet z veřejných sbírek (Centre Pompidou, muzeum Grenoble, muzeum výtvarného umění v Carcassonne -), je však založeno hlavně na mnoha půjčkách soukromých sběratelů a umožňuje proto objevovat převážně nepublikovaná díla.

Henry Valensi, který se narodil v Alžíru v roce 1883, studoval v roce 1898 malbu na École des Beaux-Arts v Paříži. Zájem o orientalistické hnutí podnikl mnoho cest do Evropy a severní Afriky. Byl si všiml v roce 1907 v Salon des Indépendants v Paříži. Spolu s Marcelem Duchampem, Francisem Picabií, Albertem Gleizesem a Jeanem Metzingerem uspořádal v roce 1912 Salon de la Section d'or, první salofuturistický salon. Velmi brzy se tak distancoval od realismu a jeho výzkum vedl v roce 1932 k založení Sdružení hudebních umělců, jehož se téměř na dvacet let stal hlavním organizátorem a distributorem do východní Evropy.

Po chronologické cestě je výstava rozdělena do čtyř částí:

1 / 1909-1914: Od impresionismu ke zlaté sekci

Trasa začíná jeho mladými díly, které vznikly během jeho četných výletů (El Kantara, Moskva, Konstantinopole), představující krajiny, které vystavoval od roku 1905 v Salon Orientalists. V roce 1909 se distancoval od impresionismu. Na základě odrazů kolem čísel, barev, rytmu a pohybu malíř porodil Zlatou sekci v roce 1912 svými vrstevníky. Jeho obraz je proto umístěn přesně na křižovatce mezi kubismem a futurismem. V roce 1913 založil svůj „zákon o prevalenci“ a hudbu označil za hlavní umění XX. Století.

2/1915-1917: Dardanelyho kampaň

Druhá část výstavy se zaměřuje na angažovanost Henryho Valensiho jako malíře ozbrojených sil během Dardanelovy expedice (1915-1916). Během první světové války byla tato oblast - nacházející se v dnešním Turecku - ovládána Osmanskou říší, poté ve válce se Spojeným královstvím, Francií a Ruskem. Pochades, kresby a akvarely s podrobnými legendami jsou cennými historickými svědectvími, která syntetizuje ve svém nesmírném plátně Expression des Dardanelles.

3/1918-1931: Dynamický pohyb, cestování a příběhy

Na začátku dvacátých let Henry Valensi díky svým četným cestám prostřednictvím svých obrazů integroval pojem času v prostoru a zaměřil se na syntézu historie a geografie v sérii obrazů vzdávajících hold zkříženým městům ( Toledo, Nice, Fez…). Pohyb, dočasnost a prostornost jsou také ukázány v seriálech věnovaných sportu, zábavě a dopravě (býčí zápasy, auta, tenis atd.), Jakož i regionům Francie.

4/1932-1960: Od muzikalismu k „kinematografii“

Henry Valensi se setkává s Charlesem Blancem-Gattim, Gustavem Bourgognem a Vito Stracquadainim, se kterým založil muzikalismus v roce 1932. Sentimentální rezonance barev, rozdělení v prostoru plátna ... obraz musí dodržovat obecné hudební zákony, mezi rytmickou, dynamickou a simultánností. Umělec přednáší více než 200 přednášek o muzikalismu, veletrhy jsou organizovány po celé Evropě a do hnutí se připojuje mnoho umělců. Ve stejné době, již v roce 1935, zavedl Henry Valensi do svého obrazu skutečný pohyb s animací jedné z jeho pláten, Jarní symfonie, díky „Ciné malbě“ A ». Natočil sám 28minutový krátký film s více než 64 000 kresbami, které dokončil v roce 1959.

Při této příležitosti vydává muzea v Montbéliardu katalog stovky stran. Reprodukuje mnoho obrazů Henryho Valensiho a je také vylepšen Manifestem muzikalismu a nepublikovanými texty Caroline Hancock a Aurée Vol Volz.

Výstavu nakonec doplní bohatý program akcí trvajících několik měsíců, včetně konferencí, setkání a koncertů ve spolupráci s Conservatoire de Musique z Montbéliard.

praktické informace

Zámecké muzeum vévodů z Württemberska
25200 Montbà © liard
Tel. : 03 81 99 22 61
museums@montbeliard.com
www.montbeliard.fr

Výstava od 15. do 17. září 2017
10:12 do 14:18 a XNUMX:XNUMX do XNUMX:XNUMX
Uzavřené úterý a svátky
Vstup: 5 EUR / Skupinová a studentská sazba: 3 EUR
Vstup zdarma pro osoby do 18 let, osoby se zdravotním postižením a 1. neděli každého měsíce.

Zahájení 14. dubna v 18:XNUMX.

Kurátor výstavy: Aurée Vol Volz, ředitel muzeí Montbé liard, za asistence Sarah Guilain.