هنري دي تولوز لوتريك ، لو ديفان (التفاصيل) ، حوالي عام 1893 ، زيت على كرتون ، 54 × 69 سم ، ساو باولو ، متحف ساو باولو للفنون جالس شاتوبرياند © متحف ساو باولو / صور © João Musa

هناك ثلاث حالات رفض تشترط الرؤية الحالية لتولوز لوتريك (1864-1901): كان سيحتقر قيم صفه ، يهمل سوق الفن ، يستغل عالم الحياة الليلية الباريسية والجنس المسعّر ، ينظر إليه باحتقار. . سيكون تحرير الأشكال والحيوية الساخرة لأفضل العمل هو الدليل. يجب استبدال هذه الرؤية المتضاربة للحداثة ، النموذجية في السبعينيات والثمانينيات ، برؤية أخرى أكثر إيجابية. يهدف هذا المعرض - الذي يضم حوالي 1970 عمل - إلى إعادة تسجيل الفنان وإبراز شخصيته الفريدة.

التناقض واضح فقط ، حيث تصرف لوتريك نفسه في وقت واحد كخليفة ، ورجل شبكة ، وغزو الفضاء العام وشريكًا للعالم الذي ترجمه بقوة فريدة ، وأحيانًا تساهل. شرسة ، مما يجعل "الحياة الحاضرة" أكثر كثافة وذات مغزى دون الحكم عليها. بدلاً من إلحاقه بالرسوم الكاريكاتورية التي تسعى إلى إيذاء ، وحتى الإذلال ، يجب أن يكون مرتبطًا بخط فرنسي للغاية من الواقعية التعبيرية والمفاجئة والمضحكة والمباشرة (كما تقول إيفيت جيلبرت) والتي تشمل أسماؤها الأسماء: إنجرس ، مانيه ديغا. علاوة على ذلك ، مثلهم ، يجعل لوتريك التصوير حليفه.

أكثر من أي فنان آخر في القرن التاسع عشر ، ربط نفسه بالمصورين أو الهواة أو المحترفين ، وكان مدركًا لقوتهم ، وخدم ترقيتهم ، وخصص آثارهم في البحث عن الحركة. علاوة على ذلك ، ينضم أرشيف الصور الفوتوغرافية لوتريك إلى ممارسات اللعب الأرستقراطي على المظاهر والهويات التي يتبادلها المرء بسرور ، وتعني أن الحياة والرسم لا يجب أن ينحني إلى الحدود العادية لأولئك من الطليعة. "كل شيء ساحر" ، تلخص تادي ناتانسون.

منذ عام 1992 ، وهو تاريخ آخر معرض فرنسي للفنان بأثر رجعي ، استكشفت العديد من المعارض الروابط بين أعمال تولوز لوتريك و "ثقافة مونمارتر" التي سيكون مؤرخًا لها ومحتقرًا لها. هذا النهج الاجتماعي ، الذي يسعدنا بما يخبرنا به عن توقعات الوقت ومخاوفه ، قلل من نطاق الفنان الذي حافظت أصوله وآرائه وجمالياته المفتوحة على أي إغراء فضولي. لم يُصنِّف لوتريك نفسه أبدًا كمتهم بالرذائل الحضرية والأشخاص النجسين.

من خلال ولادته وتدريبه وخيارات حياته ، أراد بالأحرى أن يكون المترجم الشفوي المشاكس والكوميدي ، بشريًا رهيبًا بمعنى دومير وبودلير ، للحرية التي تتعلق بجعل الجمهور يفهم بشكل أفضل. اليوم. من خلال التأكيد على ثقل السياق أو الفولكلور لمولان روج ، فقدنا رؤية الطموح الجمالي والشعري الذي استثمر به لوتريك ما تعلمه بدوره من برينسيتو وبونات وكورمون.

كما تشهد مراسلاته ، سمح له مانيه وديغا وفوراين ، منذ منتصف ثمانينيات القرن التاسع عشر ، بتحويل طبيعته الطبيعية القوية إلى أسلوب أكثر ثباتًا وحذرًا. لا يوجد تطور خطي وموحد لكل ذلك: يمكن ملاحظة الاستمرارية الحقيقية على جانبي حياته المهنية القصيرة. أحدها هو العنصر السردي الذي يتخلى عنه لوتريك أقل مما قد يعتقده المرء. كانت نشطة بشكل خاص عند اقتراب الموت ، حوالي عام 1880 ، عندما اتخذت مهنتها كرسامة للتاريخ منعطفًا يائسًا.

البعد الآخر للعمل الذي يجب ربطه بتعلمه هو الرغبة في تمثيل الوقت ، وقريبًا نشر مدته بدلاً من تجميد زخمه. شجعه شغفه بالتصوير ودبلجة ديغا ، الذي شغله عالم الراقصين والمخترعين المعاصرين ، لم يتوقف لوتريك أبدًا عن إعادة صياغة الزمكان في الصورة.

بمجرد أن يندرج العمل في التوليف المذهل لتسعينيات القرن التاسع عشر ، والذي افتتحه الملصق الثوري لمولان روج ، يطور لوتريك استراتيجية بين باريس وبروكسل ولندن ، والتي يؤكد عليها المعرض من خلال تمييز الوجه العام لعمله من الجانب. أكثر سرية. تتخلى لوتريك عن الصالون الرسمي وليس المساحة العامة ولا الشكل الكبير. دليل على أنه كان يبحث ، مثل كوربيه ومانيه قبله ، عن تغيير في لوحة التاريخ من خلال استكشاف المجتمع الحديث في هذه الوجوه العديدة ، غالبًا في تحدٍ لللياقة. لا يمكن إنكار أنه استمتع بمشهد مونمارتر ، أنه احتفل بأرستقراطية المتعة وكاهنات الرذيلة على طريقة بودلير. حتى أن بيت الدعارة يوفر له مساحة تتمتع فيها النساء باستقلال وسلطة فريدة ، مهما كانت متناقضة.

متحمسًا لا يشبع ، أتقن لوتريك بسرعة وسائل توصيل كهرباء كانكان ، والتوهج القاسي للإضاءة الحديثة وحمى العملاء المفرطة. الحركة ، التي لا يحدها شيء ، تتحلل أمام أعيننا ، مما يؤدي إلى الملصقات الأكثر ديناميكية ، مثل مطبوعات Lo bye Fuller ولوحات La Goulue ، وهي أيضًا سينمائية. يوجد هنا جنون السرعة وقدرة ما قبل المستقبل التي تجمع بين عدو الحصان ، وصخب الملاهي ، والحمى الفيلوسيبيدية في السيارة. ومع ذلك ، حتى سحر الآلات لا ينزع من إنسانيته لوحاته ومطبوعاته ، المجسدة دائمًا.

مثل الكتّاب المختارين ، الذين غالبًا ما كانوا على دراية بـ Revue Blanche ، تمكن لوتريك من التوفيق بين التجزئة الذاتية للصورة والرغبة في رفع الحياة الحديثة نحو أساطير جديدة.

يربط المعرض بين الرسم والأدب والوسائط الجديدة ، ويجد طريقه ، في أقرب وقت ممكن من هذه القابلة غير الطوعية في القرن العشرين.

معرض تولوز لوتريك ، معلومات عملية

ساعات العمل:

• الاثنين والخميس والأحد من الساعة 10 صباحًا إلى الساعة 20 مساءً
• الأربعاء والجمعة والسبت من الساعة 10 صباحًا إلى الساعة 22 مساءً
• إغلاق أسبوعي يوم الثلاثاء

أسعار

• 15 يورو ، TR 11 يورو (16-25 عامًا ، باحثون عن عمل وعائلات كبيرة)
• مجانًا للأطفال دون سن 16 عامًا والمستفيدين من الحد الأدنى الاجتماعي

الوصول:

• خط المترو 1 و 13 "Champs Élysées-Clemenceau" أو الخط 9 "Franklin D. Rossevelt"

المعلومات والتحفظات: www.grandpalais.fr