Amadeo de Souza-Cardoso ، العنوان غير معروف (المهرج ، الحصان ، السمندل) ، التفاصيل ، حوالي 1911-1912 ، الغواش على الورق ، 23,80 × 31,80 سم ، لشبونة ، CAM / Fundação Calouste Gulbenkian ، التبرع Lucie de Souza-Cardoso ، الصورة © باولو كوستا

بعد أن غادر في الثلاثين من العمر بسبب وباء الإنفلونزا الإسبانية ، بعد أن غادر في بداية الحرب هذا الطليع الباريسي الذي كان أحد أكثر الشخصيات الأصلية ، خرج أماديو من شاشات الرادار ولم يحتفظ بشهرته مما كانت عليه في بلده. ومع ذلك ، كان لديه الوقت لترك عمل مذهل ، في الوقت نفسه شارك مع كل الثورات الجمالية في وقته وعلى عكس أي ثورات أخرى. إذا لاحظنا بعناية التسلسل الزمني لرفقته مع Amedeo Modigliani أو Constantin Brancusi ، فغالبًا ما يظهر هو مخترع الأشكال.

كان Amadeo de Souza-Cardoso موجودًا بالفعل في Grand Palais في عام 1912 ، وكان يعرض في Salon d'Automne Avant la Corrida ، وهي اللوحة التي ستظهر بعد ذلك في المعرض الشهير لمعرض Armory في الولايات المتحدة في عام 1913. تم بيعه هناك فورًا تقريبا جميع الرسائل الأخرى من قبل الفنان الذي تسبب في ضجة كبيرة. هذا هو عدد روائعه المحفوظة اليوم في الولايات المتحدة ، ولا سيما في معهد شيكاغو للفنون.

حياة سوزا كاردوسو قصيرة ومكثفة. هناك فترتان رئيسيتان تتحققان خلال المعرض: فترة باريس (1906-1914) والعودة إلى مانهوف ، البرتغال (1914-1918). ومع ذلك ، طوال حياته الفنية التي استمرت أكثر من عقد بقليل ، عاش أماديو بين هذين العالمين: سافر ، وجاء وذهب ، غير راضين أبدية ، حريصة على أن يكون في مكان آخر ، مما يدل على عدم الاستقرار الجغرافي الدائم.

ابن Amadeo ، ابن عائلة تقليدية من البرجوازية الريفية الغنية ، إلى باريس في وضع مالي مريح ، بعيدًا عن حالة صاحب المنحة الدراسية ، وهو حال العديد من مواطنيه - الذين يتردد عليهم فقط في الحال خلال فترة قصيرة. يقول وداعًا لأمه بالقول إنه يجب عليه أن يفي بمصيره.

المدينة التي يكتشفها ، المركز النشط لجميع الانقطاعات ، تلفت انتباهه إلى الفنانين الذين ينفصلون عن الشرائع الكلاسيكية. يشارك أماديو أيضًا في هذا التمزق. لقد اتخذ خطواته الأولى في هذا الكون العالمي من خلال تطوير حوار إبداعي مع زملائه العاملين: موديجلياني ، برانكوزي ، أرشيبينكو ، الزوجان ديلوناي ، أوتو فروندليتش ، بوشيوني ، من بين آخرين ، وأجرى اتصالات مع الوكلاء الفنيين والناشرين أو منسقي المعارض ، مثل Walter Pach و Wilhelm Niemeyer و Ludwig Neitzel و Herwald Walden و Adolphe Basler و Harriet Bryant. في عام 1908 ، عندما انتقل إلى Cité Falguière (Montparnasse) ، أصبح صديقًا لبعض الفنانين الذين ، على غراره ، كانوا على هامش الحركات البرنامجية ، وخاصة Modigliani و Brancusi.

تتخلل قرية مانهوفي الصغيرة في شمال البرتغال العالم المرئي لأماديو وتوجد في مختلف مراحل عمله. لا يتعلق الأمر فقط بالمناظر الطبيعية أو تمثيلات الطبيعة. يحتوي هذا المكان على ما يعتبره أماديو منظرًا طبيعيًا له ولكنه طبيعي أيضًا. إنه يدمج في عمليته الإبداعية بأكملها ما يمكن اعتباره موضوعات تقليدية: الأشياء اليومية ، كلمات الأغاني الشعبية والدمى الشعبية ، الآلات الموسيقية الإقليمية ، الجبال ، الغابات ، القلاع الخيالية والديكورات الداخلية المألوفة.

يتم تمثيل هذه العناصر وفقًا للحلول الأسلوبية التي تجمع بين التكعيبية والمستقبلية والنزعة والتعبيرية. يواجه أماديو شظايا من العالم الريفي والعالم الحديث بنفس الديناميكية ، وبدون تسلسل هرمي ، يقوم بعمل اندماج بين منطقته الأصلية ودوار الآلات ، والعارضات الميكانيكية ، وأسلاك التلغراف والهاتف ، والمصابيح الكهربائية. لوحات إعلانية ، برامج إذاعية ، طواحين مائية ، عطور ، شمبانيا ...

كن مدنيًا باختياره ، يحتفظ الفنان بالصلة مع حركة الأمواج في جباله ، والتي يرسمها في مناسبات عديدة والتي تعمل كخلفية للرسومات بمراحل مختلفة. وإلى جانب هذه الجبال ، يتتبع صورته الذاتية ، وهو يرتدي رسامًا ، مثل جريكو.

تمثيل بسيط ، حتى زاد عن طريق التكعيبية ، لن يكون كافيا بالنسبة له. يمضي من خلال التمثيل و "دمج" ، أعماله دمج - ولا سيما عن طريق الكولاج - العديد من الأشياء الإقليمية أو الحضرية.

الأحرف / الكلمات ، المطبقة باستخدام الورق المقوى أو استنسل الزنك (الذي يصنعه بنفسه أو يطلبه) ، كلها عناصر جديدة لتعدد المعاني - إشارات إلى الصناعية (باريت ، ووتان) والتجارية ( Coty، Brut، 300، Eclypse) ولكن بدون دور سردي أو توضيحي في اللوحة. يحرف أماديو المعاني ، وكذلك الأشكال: يمكن أن تكون أقراصه اللونية أهدافًا ملونة أو لوحات خزفية شهيرة تسقط عليها الحشرات ... الغريب أن تاريخ عائلته يفيد بأن الفنان قام بتأليف أول لوحة له على ورقتين من خزانة في غرفة الطعام ؛ استنساخ Amadeo الصغير جدًا ، حوالي عام 1897 ، أغطية علب بسكويت ماركة Huntley & Palmers. تظهر كل هذه الدلائل على دمج العالم الجديد في عمله أن أماديو لديه وعي عميق بما يعنيه أن تكون "حديثًا" ، وهو ما ينعكس ليس فقط في موضوعاته (تمجيد الميكنة) ، ولكن أيضًا في أساليبه و التقنيات أو حتى في رغبته في التعريف بنفسه من خلال الترويج لهويته كفنان شخصيًا. تم تنفيذ هذه الاستراتيجية في وقت مبكر جدًا مع نشر إصدار من رسوماته XX و 12 نسخة ، ولا يزال يتم التعبير عنها في استخدام ختم التوقيع الخاص به.

وفقًا لطريق كرونو مواضيعي ، يجمع المعرض حوالي 300 عمل: اللوحات والرسومات والنقوش والصور الفوتوغرافية ، بالإضافة إلى التمثال واثنين من الأقنعة الأفريقية. من بينها ، بعض الأعمال الفنية لفنانين معاصرين في أماديو ، وكان مقربًا منه مثل برانكوسي وموديجلياني وروبرت وسونيا ديلوني. في القاعة ، يخصص فيلم بالفيديو ، بتكليف خاص من مؤسسة كالوست غولبنكيان من الفنان نونو سيرا ، الأماكن العزيزة لأماديو (مانهوف في البرتغال ، بريتاني وباريس).

في غضون عشر سنوات ، تتبع Amadeo de Souza-Cardoso مسارًا فريدًا تمامًا لا بد أن يكون اكتشافه في فرنسا ، والذي تأخر جدًا ، أكثر إثارة للانتباه.

معلومات عملية

• المفوض: هيلينا دي فريتاس ، مؤرخة فنية ، مؤسسة كالوست غولبنكيان ، لشبونة
• تصميم: ورشة جودار للعمارة
• الافتتاح: من الخميس إلى الاثنين من 10 صباحًا إلى 20 مساءً ، الأربعاء من 10 صباحًا إلى 22 مساءً إغلاق يومي يوم الثلاثاء
• مغلقة في 1 مايو و 14 يوليو
• الأسعار: 13 يورو ، 9 يورو TR (16-25 عامًا ، باحثون عن عمل ، عائلات كبيرة). مجانًا للأطفال دون سن 16 عامًا والمستفيدين من RSA والحد الأدنى لسن التقاعد
• الوصول: خط المترو 1 و 13 "Champs-Elysées-Clemenceau" أو الخط 9 "Franklin D. Roosevelt"
• المعلومات والتحفظات: www.grandpalais.fr