Henri Fantin-Latour, La Lecture (รายละเอียด), 1877, สีน้ำมันบนผ้าใบ, 97 x 130 ซม., ลียง, Musée des beaux-arts, ภาพถ่าย© Alain Basset

ย้อนหลังครั้งแรกของผลงานของ Henri Fantin-Latour (1836-1904) ในปารีสตั้งแต่นิทรรศการ
การอ้างอิงที่อุทิศให้กับจิตรกรในแกลเลอรีแห่งชาติของ Grand Palais ในปี 1982 นิทรรศการนี้เน้นผลงานที่เป็นสัญลักษณ์มากที่สุดของศิลปินที่รู้จักกันดีที่สุดสำหรับสิ่งมีชีวิตและภาพบุคคลในกลุ่มของเขาและยังเผยให้เห็นส่วนสำคัญในงานของเขา โดยภาพวาดที่เรียกว่า "จินตนาการ"

Fantin-Latour ได้ทำการสำรวจอย่างแนบแน่นตั้งแต่เด็ก ๆ จนถึงการชดใช้ความสัตย์ซื่อที่เต็มไปด้วยความสุขซึ่งเป็นบทกวีที่ทำให้เขาใกล้ชิดกับ Symbolists มากขึ้น นิทรรศการที่รวบรวมทุกแง่มุมของอาชีพที่ร่ำรวยนี้นำเสนอการเดินทางที่หนาแน่นซึ่งรวบรวมผลงานมากกว่าหนึ่งร้อยยี่สิบภาพวาดภาพพิมพ์หินภาพวาดและการศึกษาเตรียมความพร้อมอื่น ๆ

ตามแผนตามลำดับนิทรรศการเปิดด้วยผลงานแรกของศิลปินโดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพตัวเองรบกวนเขาผลิตในปี 1850-1860 Fantin-Latour ค้นพบแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจในหัวใจของเขา: แบบจำลองเชลยน้องสาวสองคนของเขาถูกจัดฉากในโคมไฟอ่านหนังสือหรือเย็บปักถักร้อยขณะที่สิ่งมีชีวิตที่ประกอบไปด้วยยุค 1860 เปิดเผย คุณภาพการสังเกตที่ยอดเยี่ยมของศิลปินรุ่นเยาว์ ไฮไลท์ของทศวรรษ 1864-1872 ซึ่งเป็นช่วงเวลาสำคัญในการทำงานของ Fantin-Latour ได้รับการเน้นในส่วนที่สองของนิทรรศการ ด้วยความทะเยอทะยานอันยิ่งใหญ่ศิลปินหนุ่มก็ทำงานอย่างเข้มข้นสร้างสรรค์นวัตกรรมด้วยการแต่งตัวสวยในแนวของกลุ่ม ด้วยการแสดงความเคารพต่อ Delacroix ภาพแรกของกลุ่มใหญ่เขาได้จารึกชื่อของเขาไว้ในประวัติศาสตร์ของความทันสมัยบางอย่างควบคู่ไปกับ Delacroix หรือ Manet ด้วย Le Toast (1864-1865), Un atelier aux Batignolles (1870) และ Coin de table (1872) เขาได้คูณผลงานที่มีค่า

ส่วนที่สามของการจัดแสดงนำเสนอชุดของสิ่งมีชีวิตและรูปถ่ายที่ศิลปินสร้างขึ้นระหว่างปี 1873 และ 1890 ยกเว้นการถ่ายภาพบุคคลที่ได้รับหน้าที่ซึ่งค่อย ๆ กลายเป็นงานยากในการทำงานของเขาเขามีคุณสมบัติของตัวเอง ผืนผ้าเหล่านี้ส่วนใหญ่ของ "การศึกษาจากธรรมชาติ" ภาพวาดดอกไม้ที่หรูหราที่เขาวาดไว้ในโหลเป็นพยานถึงพรสวรรค์ที่หายากในองค์ประกอบของช่อดอกไม้รวมถึงความสามารถพิเศษในการแสดงผลของวัสดุ ภาพวาดของเขาไม่ว่าจะโพสต์หรือใกล้ชิดมากขึ้นก็แสดงให้เห็นถึงความรู้สึกของการสังเกต

อย่างไรก็ตามศิลปินค่อยๆเบื่อวาดภาพบุคคลและสิ่งมีชีวิตตามที่เปิดเผยในส่วนที่สี่ของนิทรรศการ "ฉันพอใจ": ด้วยประโยคนี้ที่เขียนในจดหมายถึงเพื่อนและพ่อค้า Edwards ของเขาในปี 1869, Fantin-Latour กระตุ้นการทำงานที่เรียกว่า "จินตนาการ" ซึ่งครอบครองส่วนที่เพิ่มขึ้นในการทำงานของเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา บำรุงด้วยความหลงใหลในดนตรีของเขาโดยได้แรงบันดาลใจมาจากเรื่องในตำนานหรือบทกวีเกี่ยวกับความงามของร่างกายหญิงภายใต้ปกของอุปมาอุปมัยบริสุทธิ์ผลงานเหล่านี้เผยให้เห็นใบหน้าที่ไม่รู้จักของศิลปิน

ระหว่างความเข้มงวดของภาพครอบครัวความมีชีวิตชีวาของสิ่งมีชีวิตและมนต์เสน่ห์ของภาพจินตนาการปรากฎตัวละครที่เต็มไปด้วยความแตกต่างซึ่งบุคลิกที่ซับซ้อนถูกส่องสว่างด้วยการติดต่ออันมากมายซึ่งเขายืนยันกับหลาย ๆ เพื่อนและศิลปินของเวลา นิทรรศการยังสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ โดยอุทิศห้องให้กับกระบวนการสร้างสรรค์ของ Fantin-Latour ซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่ The Birthday ระบายสีในปี 1876 นำเสนอในภาพวาดแบบขนานภาพวาดและภาพพิมพ์หินที่นำมาใช้ใหม่หลายครั้ง ในที่สุดการย้อนหลังนี้เป็นโอกาสที่จะเปิดเผยต่อสาธารณชนในรูปของคลังภาพที่ไม่เคยปรากฏมาก่อน

นอกเหนือจากการเน้นประเภทรองของชีวิตยังสร้างโดย Fantin-Latour เป็นภาพเหมือนจริงของดอกไม้นิทรรศการมีวัตถุประสงค์เพื่อวาดภาพของศิลปินที่เกี่ยวข้องกับการอภิปรายของเวลาระหว่าง ความหลงใหลในความเป็นจริงและความจำเป็นในการหลบหนีซึ่งได้สร้างตัวเองแม้จะเป็นดุลยพินิจในฐานะที่เป็นบุคคลสำคัญของศตวรรษ

สถานีตำรวจ: Laure Dalon ผู้ดูแลที่ Rmn - Grand Palais ผู้ช่วยผู้อำนวยการด้านวิทยาศาสตร์ ซาเวียร์เรย์ภัณฑารักษ์ของMusée d'Orsay และ Guy Tosatto ผู้อำนวยการMusée de Grenoble

ข้อมูลที่เป็นประโยชน์

19:22 น. คืนวันศุกร์จนถึง XNUMX:XNUMX น.

อัตรา: € 12, TR € 8,5 (อายุ 16-25 ปี, ผู้หางานและครอบครัวใหญ่), Youth Special: € 8,5 สำหรับตั๋วสองใบ (วันจันทร์ถึงศุกร์ตั้งแต่เวลา 17 น.), ฟรีสำหรับเด็กอายุต่ำกว่า 16 ปี ปีผู้รับผลประโยชน์จากสังคมขั้นต่ำ

การเข้าถึง: M ° St Sulpice or Mabillon Rer B Luxembourg - รถบัส: 58; 84; 89; พิพิธภัณฑ์ลักเซมเบิร์ก / วุฒิสภาหยุด

ข้อมูลและการจอง: รำพึง