Восемнадцатый век был, по словам братьев Гонкур, соблазнительной и романтической интригой, из которых Жан-Оноре Фрагонар (1732-1806) был главным иллюстратором, даже главным агентом.

Жан-Оноре Фрагонар, Le Verrou (деталь), около 1777-1778, холст, масло; 74 х 94 см, Париж, Лувр, Отдел живописи, © Фото Rmn-Grand Palais (Лувр) / Даниэль Арно

Жан-Оноре Фрагонар, Le Verrou (деталь), около 1777-1778, холст, масло; 74 х 94 см, Париж, Лувр, Отдел живописи
© Фото Rmn-Grand Palais (Лувр) / Даниэль Арно

Вдохновение любви протекает через великодушный и великодушный труд «божественного Фраго», начиная от сочинений его страны и заканчивая аллегорией любви, которая заняла конец его карьеры. В свою очередь, галантный, распутный, дерзко проказливый или, наоборот, озабоченный новой этикой любви, его искусство со страстью и элегантностью пересекает полвека художественного творчества, постоянно обновляя себя, чтобы лучше понять тонкие вариации чувств и любовный порыв.

Впервые освещая работу Фрагонара через эту любовную призму, выставка в Люксембургском музее открывается на митан 1760-го века, когда дух Просвещения был глубоко отмечен чувственностью из Англия. Вопрос о тонкой формулировке чувственности и чувства находится в центре философских, литературных и художественных проблем. Сильно проникнувшись этими вопросами в конце мастерской Франсуа Буше, молодой Фрагонар уже привносит новую чувствительность в «овчарню» и модные мифологические композиции, проникнутые чувственностью, но выходящие за рамки строгой либертинской стратегии. В то же время, изучение фламандских мастеров переносит его от утонченной эротики к сценам страны, плотское измерение которых полностью предполагается, как в «Поцелуе», выигранном Музеем Метрополитен. Блестящий иллюстратор очень «свободных» рассказов Ла Фонтена, как и его коллега, либертинский миниатюрист Пьер-Антуан Бодуан, Фрагонар проявил дерзость, которая часто встречается со смелостью многих прогрессивных писателей и интеллектуалов его времени, таких как Дидро. нескромные украшения; Свидетельством этому, с некоторой энергией, хотя и намекающим, является «секрет», работающий для распущенных любителей рубежа XNUMX-х годов, которые участвовали в наставлении образа развратного Фрагонара, художника будуаров и других сцен альковов. Это негодяйское вдохновение находит широкое выражение, от вежливого сопротивления фейнтов Национального музея в Стокгольме до чувственного, но деликатного поцелуя (частная коллекция).

Одновременно с этой свободой духа - даже этой лицензией - Фрагонар работает, чтобы с великой поэзией возобновить тему галантного праздника, унаследованного от Ватто, о чем свидетельствует вечный Остров любви, предоставленный Фондом Калуста Гюльбенкяна. , Позже, в течение 1770-х и 1780-х годов, в продолжении знаменитого музея «Защелка Лувра» и в то время, как «Les Liaisons Dangereuses de Laclos» звучат как гробовое вдохновение либертинского вдохновения в литературе, его искусство пережило решающий поворотный момент в исследовании настроений. истинные любовники, через аллегории увлеченные тончайшим лиризмом. Затем Фрагонар с бесконечной тонкостью затрагивает мистическое измерение светской любви, источники того, что будет «романтической любовью».

Неутомимое углубление любовной темы Фрагонара представлено в Музее Люксембурга благодаря исключительному выбору из более чем 80 известных или более конфиденциальных работ, предоставленных в аренду из самых престижных коллекций Европы и США. Курс уделяет почетное место живописной работе, а также поразительному таланту Фрагонара к рисованию, а также его амбициозной, но разочарованной карьере иллюстратора, с рисунками, которые он создал для Les Contes de La Fontaine (заем Музей Петит Пале) и разъяренный Роланд Ариосто. На протяжении всего этого путешествия работы Фрагонара сравниваются с работами некоторых его современников, с которыми он установил плодотворный диалог вокруг представления чувства любви: конечно, Франсуа Буше, а также Пьера-Антуана Бодуэна, Жана. Баптист Грез или иллюстраторы Чарльз Эйзен и Жан-Мишель Моро, а также писатели Дидро, Руссо, Кребийон или Клод-Жозеф Дорат.

  • комиссар: Гийом Фару, главный куратор отдела живописи Лувра, отвечает за французскую живопись XNUMX-го века и британскую и американскую живопись.
  • сценография : Жан-Жюльен Симоно

Практическая информация:

открытие: каждый день с 10:19 до 21:30, вечерние часы по понедельникам и пятницам до 10:18, с 24:31 до 1:XNUMX по четвергам XNUMX и XNUMX декабря и пятнице XNUMX января.

исключительное закрытие в пятницу 25 декабря.

Цены : 12 €, 7,5 € TR (16-25 лет, ищущие работу и многодетные семьи), специальные Молодежь: 7,5 € для двух участников (с понедельника по пятницу с 17:16), бесплатно для детей до XNUMX лет, получатели социальных минимумов.

Доступ: M ° St Sulpice или Mabillon
Rer B Люксембург
Автобус: 58; 84; 89; Музейная остановка
Люксембург / Сенат

информация и бронирование: www.museedulsung.fr et www.grandpalais.fr