O espaço de exposição especial, composto por vitrines de vidro - como uma vitrine - desempenha um papel na escolha das obras. Optei por um conjunto de obras: leporello, cadernos, livros de artista, camadas, mais ou menos relacionadas com a dança. Alguns cadernos foram escritos diretamente durante as apresentações, ou ensaios, outros são uma reminiscência de cenas, dançarinos ou mesmo projetos de balé.

© Catherine Benas - Foto: DR

Abordei este trabalho em dança através do estudo da notação Laban - desencriptação e escrita -, depois colaborei através de encontros com os coreógrafos Philippe Decouflé, Herman Diephuis, Rachid Ouramdane, Alban Richard, vivenciar a obra sobre o corpo, o espaço cênico, a composição de uma obra coreográfica e sua restituição.

Continuei minha pesquisa desenhando durante os shows (no escuro!). Percebo que desenhar no local produz um efeito de excitação, une dois comportamentos diferentes, espectador e ator, combinando no papel, entrando no palco e desenvolvendo no caderno.

© Catherine Benas - Foto: DR

Eu desenho às cegas, então não volto atrás no resultado, exceto quando as próprias obras estão mergulhadas na escuridão compacta, como a peça: “Os pássaros / A noite” de Nacera Belaza.

Para esta peça, tive que voltar a traduzir o claro-escuro com pedra negra, reaparecer a luz fina da cena, apagando o material e encontrando o branco do papel. O resultado é uma nova presença da coreografia, que a revela uma segunda vez.

© Catherine Benas - Foto: DR

Os desenhos dos bailarinos lembram movimentos. De acordo com meus experimentos em oficinas, eles não vêm diretamente da mostra, mas são uma série de trabalhos já presentes em minha evolução artística.

Em tinta ou aquarela, eles corrigem atitudes fugazes de formulários em papel que funcionam como instantâneos. As imagens obtidas provêm de uma relação entre o espaço da página e a forma que se registra ali, não há modelo subjacente, é restaurar uma impressão que se instalou lentamente na minha memória, isso é visto como uma performance. É sobre fazer uma presença aparecer, não apenas transcrever o movimento.

© Catherine Benas - Foto: DR

Em uma sala obscura, a inevitável imprecisão do desenho é essencial, porque o que é mostrado é parcialmente produzido, apesar de mim.

Traduzo movimento em uma imagem fixa e, a partir dessa imagem, tento recriar um movimento, é uma história sem fim, um idiota, cujo jogo entre os dois estados é o clímax, onde balança.

“Durante muito tempo, procurei seu corpo no escuro, seu cheiro, sua voz.

Procurei seu passo, observando cada barulho, esperando sua aparência.

Então, no papel, com um traço de um lápis, eu coço; na tela com a pincelada, eu pincel, delimito contornos, esboço uma presença.

Às vezes eu vejo você na rua ou no palco, você aparece.

Na sua frente, você exibe energia fugaz, eu cavo o grão do meu papel, tento consertar um movimento que você propõe. Eu acaricio com a ponta do meu lápis, eu imprimo uma cortina de sulco. Ando com você no escuro, procuro os suportes, os truques, os pequenos, os grandes movimentos, as expressões, as intenções.

Um sentimento se infiltra, um quadro é procurado, o que permanece no espaço quando perdemos a visão de nós mesmos.

Então aparece uma forma, um pouco do seu movimento, um pouco do resíduo da minha mina, um pouco de você, um pouco da nossa memória e, apesar de mim no escuro, uma presença é revelada. ”

Catarina Benas

"DANÇANDO"
Exposição de Catherine BENAS
de 6 de junho a 1 de julho de 2017, diariamente das 8h às 20h
Sala do Centro Hepato-Biliar do Hospital Paul-Brousse
Avenida Paul-Vaillant-Couturier, 12-14 94800 Villejuif

Fonte: http://www.tk-21.com