Auto-retrato com barba, Jean Puy 1901
Óleo sobre papelão montado sobre tela, 46 × 39,5 cm
Coleção Jean-Jacques Bauswein
© Todos os direitos reservados / ADAGP-Paris, 2016

Intitulada Plénitude d'un fauve, a exposição questiona o itinerário de uma obra com múltiplos acentos. Após inícios marcados pelo neo-impressionismo e pela experiência determinante da cor fulvo, Jean Puy dedicou-se a uma pintura íntima e figurativa, aproximando-se de uma forma de tranquilidade. Com mais de uma centena de obras e documentos distribuídos por 500 m2, esta retrospectiva, a primeira em França desde 2004 no museu Marmottan Monet em Paris, traz uma nova perspetiva sobre este artista revelada pela eminente galerista Ambroise Vollard. Reunindo obras de coleções públicas raramente apresentadas e contando principalmente com empréstimos de colecionadores privados, a exposição assume um caráter único.

Vindo de uma família de industriais, Jean Puy estudou na École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon e, em seguida, em Paris, na Académie Camillo. Em seus primeiros dias, ele conviveu com Matisse, Derain, Marquet, Camoin e Manguin, compartilhando workshops, modelos e reflexões sobre novas pinturas. Revelado no Salon d'Automne em 1905 que viu o surgimento do movimento fulvo, suas paisagens, nus e naturezas mortas o estabeleceram como um mestre aos 30 anos. Apaixonado pela Bretanha, navega entre Paris, Belle-Île-en-Mer, os Alpes, mas também o sul da França, seguindo o conselho de seus amigos, antes de retornar definitivamente à sua cidade natal, Roanne. Homem solitário, muitas vezes na sombra de amigos famosos, Jean Puy produziu durante sua vida uma obra prolífica ao longo de mais de cinquenta anos, desfrutando de reconhecimento internacional.

Uma exposição em cinco partes

Seguindo um percurso cronológico, a exposição está dividida em cinco partes:

1 / Os primórdios neo-impressionistas (1900-1902)

Descanse à beira-mar, Jean Puy 1905
Óleo sobre tela, 38 x 46 cm
Coleção privada
© ADAGP-Paris, 2016

O curso começa quando Jean Puy estuda na Academia Camillo sob a égide de Eugène Carrière. Através de uma paixão comum por Belle-Île-en-Mer, ele conheceu Henri Matisse, que exerceu uma grande influência em sua pintura e permaneceu seu confidente. As primeiras pinturas de Jean Puy mostram uma forte impregnação do ensino dos divisionistas, que defendem, ao invés da clássica mistura de tons, uma justaposição de toques de cor pura para acessar o brilho máximo. De seu amigo Paul Signac, ele não só herdou este preceito óptico, como recebeu de seu irmão mais velho a iniciação ao iatismo, essencial para Jean Puy que sempre quis se tornar
marinho.

2 / Os anos fulvos (1902-1907)

A segunda parte relata esse grande episódio da história da arte do início do século 1905, que trabalha para sintetizar formas e usar cores fortes. Jean Puy expôs em 1926 no Salon d'Automne ao lado de Matisse, Manguin, Marquet e Camoin, cujas obras causaram escândalo. A sala apelidada de “Cage aux Fauves” pelo crítico Louis Vauxcelles deu posteriormente o nome de Fauvismo a este movimento. É também graças ao Salon d'Automne que se deu o encontro decisivo com a galerista Ambroise Vollard, que garantiu a Jean Puy reconhecimento internacional e apoio inabalável até XNUMX.

3 / Harmonia na equação poética (1908-1915)

Pequena fauna adormecida, Jean Puy c. 1906
Óleo sobre tela, 74,5 x 94,5 cm
Coleção Paul Dini, Lyon
© Todos os direitos reservados / ADAGP-Paris, 2016

Após a experiência fauvista, Jean Puy afastou-se da ousadia espacial e cromática que o tornou um artista moderno. Ele abandona o imediatismo do assunto para trabalhar na composição. Pretende, pois, o equilíbrio e a harmonia, perdura na decoração interior e exterior, procede às colagens, insiste nas poses complexas dos modelos, com um toque preciso, cores quase ácidas, congelando o trabalho no Tempo. Jean Puy passa os seus verões o mais próximo possível das paisagens do Palais, Bénodet e Concarneau, apesar de tentar transpor “a vida para a sua pintura”.

4 / Depois da guerra, um novo vento (1919-1929)

Jean Puy abandonou voluntariamente seus pincéis durante a Primeira Guerra Mundial para ir para o front. No regresso, libertando o seu humor, Jean Puy dedicou-se ao trabalho de ilustrador e caricaturista, com uma nova vivacidade, a pedido da sua galerista Ambroise Vollard. Ele também produziu uma importante série de cerâmicas. Sua pintura, mais intimista, deixa espaço para nus, leituras solitárias de moças e cenas de interior. Suas paisagens, de Doëlan a Toulon, retratadas com certa calma, convidam à contemplação.

5 / O workshop introspectivo e o retorno a Roanne (até 1950)

Tempestade em Collioure, Jean Puy 1913
Óleo sobre tela, 46 x 55 cm
Coleção privada
© Todos os direitos reservados / ADAGP-Paris, 2016

No início da Segunda Guerra Mundial, Jean Puy se refugiou com sua irmã Madeleine Vindrier, dona de uma casa em Roanne, no coração de sua cidade natal, onde ficou até o crepúsculo de sua vida. Se a sua carreira se torna mais local, sendo um tanto esquecido de passagem, Jean Puy faz de sua oficina o lugar de todas as possibilidades, projetando seu mundo interior neste universo fechado, de forma quase metafísica. A artista multiplica autorretratos povoados de esculturas antigas, apresenta estranhas máscaras em frente à janela do ateliê, encena bonecos, dando às figuras um caráter atemporal, entre a desencarnação e a eterna juventude.

Um catálogo da exposição será publicado nesta ocasião pelos Museus de Montbéliard. Reproduzindo cerca de sessenta obras presentes na exposição, permite retroceder a trajetória artística de Jean Puy, de 1900 aos anos 50. É decorada com textos inéditos de Hervé Labrid, Marion Chatillon-Limouzi e Aurélie Voltz. (cor ilustrada, 96p., € 15).

Finalmente, a exposição será complementada por um rico programa de eventos que abrange vários meses, incluindo conferências e reuniões:

• Quarta-feira, 11 de maio de 2016 às 18h: Encontro com o colecionador Paul Dini
• Quarta-feira, 15 de junho de 2016 às 18h: Mesa redonda com os Amigos de Jean Puy
• Quarta-feira, 23 de setembro de 2016 às 18hXNUMX: Palestra de Damien Chantrenne, vice-diretor do museu Paul-Dini, Villefranche-sur-Saône: "As amizades artísticas de Jean Puy"

As obras de Jean Puy na coleção Montbéliard

Em 1969, Jacqueline Bret-André doou aos Museus Nacionais obras de seu pai Albert André, depositadas no museu do castelo dos Duques de Württemberg em memória da infância passada no Pays de Montbéliard. Cerca de vinte telas de amigos de Albert André estão incluídas, incluindo sete obras de Jean Puy.

O museu do castelo dos duques de Württemberg

Localizado no coração da cidade de Montbéliard, o castelo dos Duques de Württemberg fica em um afloramento rochoso com vista para a confluência de Lizaine e Allan. Composto por duas grandes torres redondas (1424 e 1590) e um corpo principal reconstruído em 1751, o castelo foi durante quatro séculos, de 1397 a 1793, residência dos Duques de Württemberg que marcaram o Pays de Montbéliard com a sua independência de espírito e uma liberdade que se consolidou no século XVI com a reforma luterana. Em 1960, o castelo tornou-se um museu que reúne vários e ricos acervos: arqueologia, história natural e artes plásticas. Desde 1970, o museu também desenvolve uma coleção de arte contemporânea. O acervo dos Museus de Montbéliard conta atualmente com 600.000 peças.

Museu do Castelo dos Duques de Württemberg
25200 Montbeliard
Tel. : 03 81 99 22 61
museums@montbeliard.com
www.montbeliard.fr

Exposição de 9 de abril a 18 de setembro de 2016
10h às 12h e 14h às 18h
Fechado terça-feira e 1º de maio
Entrada: 5 euros / Tarifa para grupos e estudantes: 3 euros
Entrada gratuita para crianças menores de 18 anos, pessoas com deficiência, bem como o 1º domingo de cada mês.

Abertura em 8 de abril às 18h

Curador da exposição: Aurélie Voltz, diretora dos Museus de Montbéliard, assistida por Bertille Favre.