Através de uma vasta seleção de mais de 350 obras, pinturas, desenhos, móveis, além de inúmeros arquivos escritos e fotográficos não publicados, esta exposição coloca em perspectiva a realização de algumas das principais obras de Picasso, restaurando essa produção no estrutura dessa história pessoal, filtro de uma história política e social estendida.

Olga, modelo por excelência do período clássico

Nascida em 1891 em Nijyn, uma cidade ucraniana no que era o Império Russo, Olga Khokhlova é filha de um coronel. Juntou-se à prestigiada e inovadora tropa dos Ballets Russes, dirigida por Serge Diaghilev em 1912.

Foi em Roma, na primavera de 1917, que ela conheceu Pablo Picasso, enquanto a artista produzia, a convite de Jean Cocteau, os cenários e figurinos do ballet Parade (música de Erik Satie, argumento de Jean Cocteau, coreografia de Léonide Massine).

Eles se casaram em 12 de julho de 1918 na Igreja Ortodoxa na rue Daru, com as testemunhas Jean Cocteau, Max Jacob e Guillaume Apollinaire.

Modelo por excelência do período clássico de Picasso, Olga aparece pela primeira vez sob uma linha fina e elegante marcada pela influência ingresca. Sinônimo de certo retorno à figuração, Olga é frequentemente retratada melancólica, sentada, lendo ou escrevendo, sem dúvida aludindo à correspondência que mantém com a família, que vive um momento trágico na História.

Ao mesmo tempo, de fato, ao lado da ascensão social do casal e do crescente reconhecimento artístico da obra de Picasso, a Rússia Imperial, severamente afetada pela Grande Guerra, sofreu uma grande crise econômica e alimentar e perdeu mais de dois milhões de soldados na frente. A família de Olga sofreu ao mesmo tempo uma tragédia que ecoa as cartas que Olga recebe: rebaixamento social, desaparecimento do pai, corte gradual dos links das cartas.

Após o nascimento de seu primeiro filho, Paul, em 4 de fevereiro de 1921, Olga tornou-se a inspiração para muitas cenas de maternidade, composições banhadas em doçura sem precedentes. As cenas de família e os retratos do menino testemunham uma felicidade serena que floresce em particular em formas atemporais, que correspondem a uma nova atenção para a Antiguidade e o Renascimento, descoberta na Itália e reativada pela estada de verão em Fontainebleau ( 1921).

Após a reunião em 1927 de Marie-Thérèse Walter, uma jovem de 17 anos que se tornaria amante de Picasso, a figura de Olga se metamorfoseia.

Em 1929, em Le Grand nu au chaise rouge, ela não passava de dor, uma forma suave cuja violência expressiva refletia a natureza da profunda crise então experimentada pelo casal.

Se os cônjuges finalmente se separaram em 1935, um ano que também marca uma interrupção temporária da pintura na obra do mestre, eles permaneceram casados ​​até a morte de Olga em 1955.

Informações práticas

Delegacia:
Emilia Philippot, curadora do Museu Nacional Picasso-Paris
Joachim Pissarro, historiador da arte, curador, diretor de galerias de arte do Hunter College
Bernard Ruiz-Picasso, co-fundador e co-presidente da Fundação Almine e Bernard Ruiz-Picasso para a Arte (FABA)

Exposição apresentada no Museu Nacional Picasso-Paris
De 21 de março a 3 de setembro de 2017
5 rue de Thorigny, Paris III
Terça a sexta-feira, das 10h30 às 18h, sábado, domingo e feriados das 9h30 às 18h
Fechado segunda-feira e feriados.
Entrada: 12,50 euros, tarifa reduzida: 11 euros
Reservas: +33 1 85 56 00 36 ou www.museepicassoparis.fr