Henri Fantin-Latour, La Lecture (detalhe), 1877, óleo sobre tela, 97 x 130 cm, Lyon, Museu de Belas Artes, Foto © Alain Basset

Primeira retrospectiva da obra de Henri Fantin-Latour (1836-1904) em Paris desde a exposição de
referência dedicada ao pintor nas galerias nacionais do Grand Palais em 1982, esta exposição destaca as obras mais emblemáticas de um artista mais conhecido por suas naturezas-mortas e retratos de grupo, além de revelar a parte importante ocupada em sua obra pelas chamadas pinturas da "imaginação".

Muito apegado de sua juventude à fiel reprodução da realidade, Fantin-Latour também explorou, com deleite, uma veia mais poética que o aproxima dos simbolistas. A exposição, que abrange todas as facetas desta rica carreira, oferece uma densa jornada que reúne mais de cento e vinte obras, pinturas, litografias, desenhos e outros estudos preparatórios.

Seguindo um plano cronológico, a exposição começa com os primeiros trabalhos do artista, em particular os autorretratos perturbadores que ele produziu nos anos 1850-1860. Confinado na oficina, Fantin-Latour encontra suas fontes de inspiração no coração de sua intimidade: modelos em cativeiro, suas duas irmãs são encenadas em candeeiros de leitura ou em bordadeiras, enquanto as naturezas-mortas compostas habilmente pela década de 1860 revelam, já, as excepcionais qualidades de observação do jovem artista. Os destaques da década de 1864-1872, um período crucial na obra de Fantin-Latour, são destacados na segunda parte da exposição. Impulsionado por grandes ambições, o jovem artista trabalhou intensamente, inovando com entusiasmo no campo do retrato de grupo. Com a Homenagem a Delacroix, o primeiro de seus grandes retratos de grupo, ele inscreveu seu nome na história de uma certa modernidade, ao lado de Delacroix ou Manet. Com Le Toast (1864-1865), Un atelier aux Batignolles (1870) e Coin de table (1872), ele multiplicou obras dignas de manifestos.

A terceira parte da exposição apresenta a série de naturezas-mortas e retratos que o artista produziu entre 1873 e 1890. Com exceção dos retratos encomendados, que estão gradualmente se tornando escassos em sua obra, ele se qualifica a maioria dessas telas de "estudos da natureza". Os suntuosos retratos de flores que ele pintou em dezenas testemunham um raro talento na composição de buquês, bem como um virtuosismo excepcional na renderização de materiais. Seus retratos, colocados ou mais íntimos, também ilustram um agudo senso de observação.

No entanto, o artista gradualmente se cansou de retratos e naturezas-mortas, conforme revelado na quarta parte da exposição. "Estou satisfeito": com esta frase escrita em uma carta a seu amigo e comerciante Edwards em 1869, Fantin-Latour evoca as chamadas obras "imaginativas" que ocupam uma parte crescente de sua obra ao longo dos anos. Alimentados por sua paixão pela música, inspirada em temas mitológicos ou odes à beleza do corpo feminino sob a capa de alegorias castas, essas obras revelam um rosto menos conhecido do artista.

Entre a austeridade dos retratos de família, a riqueza das naturezas-mortas e o encantamento das imagens imaginativas, surge um personagem cheio de nuances, cuja personalidade complexa é iluminada pela abundante correspondência que ele mantém com vários de seus amigos e artistas da época. A exposição também inova ao dedicar uma sala ao processo criativo de Fantin-Latour que, centrado no aniversário de 1876, apresenta em pinturas paralelas, desenhos e litografias retrabalhadas muitas vezes. Esta retrospectiva é finalmente uma oportunidade de revelar ao público um corpus sem precedentes de fotografias, capturando um repertório de formas para o artista.

Além de destacar o gênero tradicionalmente menor de natureza morta, erigido por Fantin-Latour como um verdadeiro retrato de flores, a exposição tem como objetivo pintar a imagem de um artista envolvido nos debates de seu tempo, entre paixão pela realidade e necessidade de fuga, que se estabeleceu, apesar de sua discrição, como uma figura marcante de seu século.

delegacia: Laure Dalon, curadora do Rmn - Grand Palais, assistente do diretor científico; Xavier Rey, curador do Musée d'Orsay, e Guy Tosatto, diretor do Musée de Grenoble.

Informações práticas

19:22, sexta à noite até XNUMX:XNUMX

taxas: € 12, TR € 8,5 (16-25 anos, candidatos a emprego e famílias numerosas), Especial para jovens: € 8,5 para dois bilhetes (de segunda a sexta-feira a partir das 17:16), grátis para crianças menores de XNUMX anos anos, beneficiários de mínimos sociais

acesso: M ° St Sulpice ou Mabillon Rer B Luxemburgo - Ônibus: 58; 84; 89; Museu de Luxemburgo / parada do Senado

Informações e reservas: museeduluxembourg.fr