Abie Loy Kemarre (kairėje), Pierre Ribà (centre ir dešinėje) © Photo Bertrand Hugues

Ši paroda yra galerijų savininkų Stéphane'o Jacobo ir Gilles'o Naudino iniciatyva, kurie abu žavisi šių saulės menininkų kūryba.

Abie Loy Kemarre

Abie Loy Kemarre gimė 1972 m. Australijos dykumos širdyje, 275 km į šiaurės rytus nuo Alice Springs.

Atstovauja „Arts d'Australia“ - Stéphane'as Jacobas - www.artsdaustralia.com

Abie Loy Kemarre įkvėpė protėvių aborigenai, kurie pasakoja apie legendas, susijusias su jų teritorija, ypač tapydami. Jo darbai sukasi aplink keturias pasikartojančias temas: Bush Leave (jo toteminis augalas), Bush Hen (jo toteminis gyvūnas), Awelye (jo klano kūno paveikslai) ir Sandhills (kopos, žyminčios jo teritoriją). .

Mažiausios šių mitinių epų detalės jai buvo išmokytos nuo pat ankstyvos vaikystės dainomis ir šokiais, kad pagaliau taptų savęs dalimi. Fiksuotu žvilgsniu, tarsi transo režimu, Abie Loy taip palengva išlenda iš drobės formų, perrašančių jo teritoriją arba vaizduojančių ją sudarančius elementus.

Tarp peizažo iš oro ir įspūdingo pasinerimo į augmenijos širdį Abie Loy Kemarre paveikslas yra amžinas. Jis skleidžia gyvybinę energiją, pakaitomis tarp jos krūmo lapų (Krūmo lapų) hipnotinio ir vibracinio magnetizmo bei ramios ir kadastrinės laukinės vištos (Bušo vištos) teritorijos vizijos.

Menininkas vis dar dažosi ant grindų, sėdėdamas sukryžiavęs kojas. Kontūrai klojami subtiliai, be parengiamųjų eskizų. Kūrybinio magija, kai teptuku ar paprasta lazda panardinama į kibirą dažų, ji paima dažų lašą ir jį ištempia, arba net „prikiša“ savo drobę daugybe vis daugiau taškų. baigiasi, nenuilstamai kartodamas šį gestą beveik muzikiniu ritmu.

Jo drobės, kuriose prarandamas žvilgsnis, yra daug daugiau nei abstraktūs kūriniai, jie panardina žiūrovą į svajingą pasaulį, kuriame abstrakcija ribojasi su šventu.

Pierre'as Ribà

Pierre Ribà gimė Ardèche mieste 1934 m. Jis eksponuojamas nuo 1958 m.

Atstovauja Gilles Naudin - Galerie GNG - www.galeriegng.com

Savo ruožtu šis „kartoninių dėžučių kolekcionierius“ Pierre'as Ribà'as savo ruožtu kuria skulptūras, - pastatytas ant žemės arba pritvirtintas prie sienos - iš parengiamųjų piešinių. Jis pjaustytuvų pagalba pjauna išpūstą kartoną, jį surenka, suklijuoja, projektuoja dervą, kad sukietėtų, trapi medžiaga sukietėja poezijoje, kuri stebina, tyla virš dabartinio laiko. Darbams su juodu patinu „Ribà“ suprojektuoja miltelių pavidalo grafito mišinį skulptūroms, kurios liko neapdorotos bičių vaško būsenos. Galiausiai baltai patinai jis naudoja baltojo titano ir skysto vaško mišinį.

Užpildytos formos atskleidžia laisvą Kikladų meno įkvėpimą, veidus arba be ypatingos istorinės nuorodos - megalitus ir origamius. Ardèche'e gimęs jo mineralinis darbas, be abejo, yra įkvėptas jo vaikystės vulkaninių kraštovaizdžių ir reljefinių reljefų.

"Galima svajoti, įsivaizduoti, kai Pierre'as Ribà tiek grožio ir paslapties, kuri atsiranda iš šių skulptūrų, leidžia projektuoti save visatoje, kurią pasirenkate" Jérôme Clément

Jei niekas nenorėjo šių dviejų menininkų eksponuoti vieną dieną kartu, jų darbai ilgiau nei mėnesį truks 6 val., Mandel. Jiems būdinga tai, kad jie semiasi jėgų iš pasaulio ištakų, išlydytos magos, kurią Ribà prisijaukina, žemės vibracijos, kurią piešia Abie.