2017 년과 2018 년 두 번의 이전 판이 성공한 후, "Vis-à-vis, Fernand Léger et ses ami.es"전시회의 세 번째이자 마지막 부분이 있습니다. 창조적 인 우정과 협력 정신의 표식 아래에있는이 전시회주기는 박물관 컬렉션의 작품을 다른 예술가, 화가 또는 조각가의 작품과 Fernand Léger ( 1881-1955)는 그의 경력 동안 우호적 인 관계를 구축하거나 예술적 협력을 발전시킬 수있었습니다.

Eduardo Arroyo-Fernand Léger-2007-캔버스에 유채-195 x 130 cm-© Adagp, Paris, 2019 / photo Galerie Louis Carré & Cie

Eduardo Arroyo-Fernand Léger-2007-캔버스에 유채-195 x 130 cm-© Adagp, Paris, 2019 / photo Galerie Louis Carré & Cie

Fernand Léger는 자연스럽게 관대하고 호기심이 많았으며 그의 세기의 기술 및 예술적 혁신에 개방적이었습니다. Fernand Léger는 항상 화가로서의 접근 방식에 영향을 줄 수있는 예술가들과 함께했습니다. 유럽의 아방가르드의 주요 운동의 교차로에서 추상화와 형상 사이에서 진동하는 그녀의 작품은 XNUMX 세기 전반기의 큰 미학적 격변을 동반했습니다. 그녀는 자유를 주장하면서 현대성에 독창적 인 기여를했습니다. 정신의 독립성과 화가의 창조.

페르난 트 레거 국립 박물관 (Fernand Léger National Museum)은 컬렉션을 다시 읽은 것 외에도이 전시회 프로그램을 통해 작품들 사이의 주제별 및 문체 적 근접성뿐만 아니라 이 시대의 예술가.

이전 두 판에서 전시회는 운동의 표현이나 기계 계의 예술가의 매혹과 같은 다른 주제를 다루었습니다. 이시기부터 순수주의, 미래파 또는 초현실주의와 같은 다른 예술적 움직임이 언급되었습니다. 예술 유산이라는 개념으로 확대 된 친구라는 용어는 1909 세기 후반의 작가들의 작품을 통해 페르난 트 레거 (Fernand Léger)의 후손에 관한 문제를 제기했다. 프랜시스 베이컨 (Francis Bacon) (1992-1923) 또는 팝 아트의 창시자 인 Roy Lichtenstein (1997-1932), Erró (1937 년 출생), Eduardo Arroyo (2018-XNUMX), 이야기의 형상을 대표하는 두 주요 대표.

2019 년 세 번째 부분 인 "Vis-à-vis, Fernand Léger et ses ami.es"는 인간 인물이나 풍경과 같은 회화의 고전적 주제를 탐구하여 현대 예술가들이 어떻게 더 나은 혁명을 일으키기 위해 그들을 붙 잡았습니다. 모든 위대한 예술 혁명의 교차로에서 Fernand Léger의 작품은 오늘날의 창조물에 대한 그의 각인과 함께 회화의 모든 현재를 모아서 넘칩니다.

실용 정보

"페르난도 레거와 그의 친구들"

1 년 23 월 2019 일 ~ XNUMX 월 XNUMX 일
페르난 트 레거 국립 박물관
Chemin du Val de Pôme-06410-Biot

오프닝 :

  • 화요일과 1을 제외한 매일er 할 수있다
  • 10 월 ~ 18 월 오전 XNUMX시 ~ 오후 XNUMX시

요금 :

  • 영구 수집품을 포함하여 € 7,50, 감소 된 € 6, 그룹 € 7 (10 명부터)
  • 26 세 미만의 어린이 (유럽 연합 회원), 장애인 (MDPH 카드), 교육 패스 카드를 소지 한 교사 및 1 명 무료er 모든 달의 일요일

액세스 :

  • 비행기로 : Nice-Côte d' Azur 공항, 15km
  • 기차로 : Biot SNCF 역
  • 버스 : Envibus n ° 10 및 21 (Fernand Léger 박물관 정류장)
  • 자동차로 오실 경우 : Villeneuve-Loubet, RN7 출구로 나와 2km 떨어진 Antibes 방면으로오다가 Biot 방면으로 오십시오.

정보 및 예약 : www.musee-fernandleger.fr