Robert Delaunay, Rythmes sans fin 전시회는 퐁피두 센터 컬렉션에서 Robert와 Sonia Delaunay 컬렉션의 특별한 풍부함을 강조합니다. 특히 1964 년 소니아와 아들 찰스가 국가에 기부 한 중요한 기부 덕분에이 세트는 오늘날 세계에서 평등하지 않습니다.

Robert Delaunay, Rythmes, 1934 © MNAM-CCI Center Pompidou 사진 : Jacqueline Hyde

로버트 들로네, Rythmes, 1934
© 퐁피두 센터, MNAM-CCI
사진 : 재클린 하이드

회화, 드로잉, 부조, 모자이크, 모형, 사진 등 약 XNUMX여 점의 작품을 통해 전쟁이 끝나갈 무렵부터 시작되는 '순수 화'거장의 두 번째시기를 탐구하고 아직 알려지지 않았습니다.

들로네는 1930 년대부터 벽화를 만들고 건축 공간을 차지하기 위해 캔버스 틀에서 자신을 자유롭게했습니다. 로버트 들로네 (Robert Delaunay)는 에펠 탑의 거대한 크기에서부터 광고판의 영향 및 거리의 전기 요금에 이르기까지 도시 혁신의 영향으로 현대성을 시각적 오버플로, 기념비적, 눈부신 및 눈부신 압도하는 광학적 감각으로 인식합니다. . 따라서 보는 행위는 동시성에 대한 연구로 표시된 그의 그림의 주제로 확립됩니다. 관객의 감성에 직접 작용하는 그의 그림은 예술가에게 "인기적인 측면"을 취하며,이를 통해 현대 작품 (인테리어 장식, 영화, 건축)까지 작품의 범위를 계속 넓 힙니다.

전쟁 전에 발명 된 컬러 디스크는 원형 모듈이되어 끝없이 반복되어 현대 생활의 리듬과 동의어가되었습니다. 1935 년 Robert Delaunay는 매우 다양한 재료로 만들어진 기복과 전체 기술 참신한 색상의 벽 덮개를 전시했으며 표면은 질감으로 생생하게 재현되었습니다. 작가는 더 이상 회화 분야가 아니라 건축 분야에서 예술 혁명을 목표로합니다. 색과 빛의 조합으로 Robert Delaunay는 자신의 작품을 리듬에 넣을 수 있습니다.

"나는 벽에 혁명을 만든다"

전시회의 두 번째 부분은 Robert Delaunay가 젊은 건축가 Félix Aublet과 함께 Palais des Chemins de Fer와 Palais de l' Air를 위해 만든 놀라운 장식 배열로 파리에서 열린 1937 년 국제 전시회에서 센세이션을 일으켰습니다. .

Kandinsky Library 컬렉션의 원본 다큐멘터리 사진 세트와 슬라이드 쇼 형식으로 제시된 모델, 준비 연구 및 국립 기록 보관소에서 빌린 건축 계획의 선택 덕분 에이 멋진 프로젝트는 다시 생겨날 것입니다. 전시실.

Endless Rhythms는 Robert Delaunay의 연구 결과를 업데이트하고 너무 자주 줄어드는 Orphism 및 Optical Abstraction을 넘어 현대 미술의 역사에 새겨 넣습니다.

전시회 카탈로그는 퐁피두 에디션 에디션에 의해 출판되었으며, 1930 년대 벽 예술의 현재 사건과 로버트의 희귀하고 간행되지 않은 저술에 관한 기사를 포함하여 여러 가지 텍스트를 담고 있습니다. 1924 년에서 1930 년 사이의 들로네

전시회는 15 년 2014 월 12 일부터 2015 년 4 월 XNUMX 일까지 박물관 XNUMX 층 갤러리의 퐁피두 센터에서 열립니다.