Claude Monet의 명성과 인상파의 지도자로서의 역할은 이제 완전히 확립되었지만 색채 화학자이자 Rouen 출신의 산업가이자 수집가 인 그의 형제 Léon의 성격은 아직 발견되지 않았습니다. 1872년 르아브르로 돌아온 클로드 모네는 인상, 떠오르는 태양(Musée Marmottan Monet)을 그렸고, 레옹은 루앙 산업 협회를 설립하고 그의 형제와 인상파 친구들을 적극적으로 지원하기로 결정했습니다. 이것은 인상적인 인상파 그림 컬렉션 구성의 시작입니다. "활기차고 기민한 지능"과 "따뜻하고 솔직한" 성격으로 인정받은 레옹 모네는 존경받는 인물이 되었으며, 루앙 시의 많은 문화 협회에 깊이 관여했습니다.

그는 모네와 그의 인상파 친구들이 제23회 시립 전시회에 참가하도록 독려했으며, 그곳에서 자신이 소장한 작품 XNUMX점을 전시했습니다. 같은 세대의 예술가, 인상파, 루앙파 화가들에 대한 끊임없는 관심 덕분에 그는 친구 프랑수아 드포(François Depeaux)의 컬렉션과 함께 루앙 지역에서 가장 주목할 만한 현대 미술 컬렉션 중 하나를 모았습니다. 이 전시회는 Claude 또는 그의 인상파 친구들의 주요 작품 세트를 한데 모았지만, Léon Monet의 작품에 대한 취향을 강조하는 경로를 중심으로 그가 마음에 두었던 루앙 학교의 화가들에 의해 잘 알려지지 않은 작품들도 모았습니다. Le Havre에서 보낸 어린 시절의 풍경과 Rouen과 노르망디 해안의 Petites-Dalles 사이의 직업 및 가족 개발.

그것은 이 수집가의 성격, 그의 형제 Claude 및 Alfred Sisley, Camille Pissarro 및 Auguste Renoir와 같은 그의 세대의 일부 예술가들과의 특권적인 연결을 강조합니다. 전시회는 또한 Léon Monet이 진화한 산업적 Rouen을 연상시키는 컬러 레시피, 패브릭 샘플 및 회계 장부를 제공합니다. 회화, 소묘, 사진, 컬러 앨범 사이의 대화를 만들어냄으로써 이 전시회는 모네 가족의 친밀함과 두 형제의 컬러 취향을 새롭게 조명합니다. 합성 염료의 화학이 직물 인쇄에 혁명을 일으키고 있는 동안 전시회는 주로 Léon Monet이 진화한 직업 세계를 불러일으키고 산업 도시인 Rouen과 그 "인디언" 공장을 강조합니다.

따라서 방문자는 Léon Monet 컬렉션을 구성하는 작품을 발견하고 그가 할 수 있었던 인상파의 첫 번째 후원자 역할을 이해하도록 초대됩니다. 1856년에 작성된 Claude Monet의 첫 번째 스케치북과 파리에서 첫 번째 인상파 전시회가 열린 1874년에 예술가가 제작한 그의 형제 Léon의 초상화가 이곳에서 처음으로 공개됩니다.

Hubert Le Gall의 시노그래피

전시의 시작은 두 형제인 Léon과 Claude Monet의 지리적 환경과 가족 환경을 보여줍니다. 모네 형제의 큰 초상화 두 개가 우리를 반겨주고, 그들이 만나기를 좋아했던 이모의 집을 나타내는 그림을 둘러싸고 있습니다.

. 르아브르와 그 해변을 대표하는 몇 장의 사진 후에 스크린에는 클로드 모네가 젊은 시절에 그린 풍경 그림이 표시됩니다. 작가가 만든 가족 초상화는 행사를 위해 만든 벽지에 단단히 매달려 있습니다. 플로랄 패턴은 XNUMX세기 후반 인테리어를 연상시킵니다. 이 조명 연출은 종종 매우 즉흥적인 초상화의 비공식적이지만 가족적인 특성을 강조합니다. 이 섹션은 방문자가 두 형제의 혈통을 이해할 수 있게 해주는 가계도로 끝납니다.

다음 섹션에서는 Léon Monet 수집가를 소개합니다. 그가 수집한 작가들의 작품을 클래식한 방식으로 걸어 이번 컬렉션의 진지함을 강조한다. 그림은 주로 방문객에게 노르망디 해안과 항구를 발견할 수 있는 기회를 제공하는 풍경화입니다. 이 풍경 섹션은 예술가 친구이자 Leon Monet의 형제가 만든 Rouen의 전망으로 계속됩니다. 마지막으로 Léon Monet이 속한 Rouen 학교의 화가들의 일부 작품이 앙상블을 완성합니다.

레옹 모네(Léon Monet)가 운영하는 안료 공장은 섬유 산업을 위해 생산된 색상 샘플을 보여주는 공장 및 상점 윈도우의 대형 사진으로 연상됩니다. Léon Monet의 일본 판화 컬렉션 중 일부가 이 샘플 옆에 표시됩니다. Léon Monet은 자신이 판매한 합성 색상 아닐린을 사용하여 얻은 화려한 색상에 감탄했습니다.

마지막으로 지베르니에서 그린 거장의 대형 캔버스와 끌로드 모네의 팔레트로 전시는 컬러로 마무리된다.

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