©마거리트 본하우저

가을부터 Rmn – Grand Palais의 초청으로 그녀는 그랑 팔레의 공간을 조사하고 기념비를 단호하게 비다큐멘터리적이고 현대적인 시선으로 바라보고 있습니다. 이 작업은 보이지 않는 것을 드러내고 우연히 그곳에 좌초된 물체로 현장을 강조하는 거대한 전기 덕트의 사소함을 승화시킵니다. 그녀는 또한 플라스틱 실험 과정에서 볼트, 자물쇠, 표지판 및 다른 시간의 입장권 등 일부를 수집합니다.

2025년까지 계속되는 이 블랑쉬의 첫 번째 챕터에는 작가가 방문 중 휴대폰으로 간단히 찍은 15개의 필름 사진과 비디오가 포함됩니다. 그것은 건설 현장에서 예술가의 발견과 경이로움, 극장과 같이 경험되는 설정의 중심부, 준 영화적 우주에서 "역사의 한 순간의 일부가 된" 느낌에 대해 증언합니다. 현장의 첫 번째 순간이 청소의 순간이었기 때문에 예술가는 벽에 묻은 페인트 층, 지금까지 보이지 않는 재료, 땅에 묻힌 파편을 점차적으로 포착할 수 있었습니다. 이러한 캡처된 개체 각각은 공간적 단서가 없는 거의 추상적인 접근 방식으로 비맥락화된 방식으로 제공됩니다.

Marguerite Bornhauser와 Chris Dercon의 대화에서 발췌, 2022년 XNUMX월

CD: 발굴 현장에서처럼 그랑팔레에서 촬영한 모든 것이 사라진다는 사실을 알고 계십니까?

MB: 하지만 그게 전부입니다. 이 아이디어가 훌륭하고 일반적으로 사진에 적용됩니다. 모든 것이 사라지고 이미지가 오래 지속되도록 잠시 동안 남아 있을 것입니다. 나는 역사적인 순간을 살고 있고 이 영구적인 진화를 볼 수 있는 놀라운 기회를 가졌다는 인상을 받았습니다. 올 때마다 다르기 때문에! 일상 생활에서 그렇게 짧은 시간에 한 장소가 이렇게 빠르고 기념비적으로 변하는 것을 볼 기회는 거의 없습니다.

CD: 당신의 작업에서 매우 흥미로운 점은 때때로 당신의 사진에 아주 고전적인 주제가 있다는 것입니다. 그것은 접힌 부분입니다. 또한 두 장의 사진을 쌍각으로 나란히 배치할 때 두 사진 사이에 주름이 있습니다. 그리고 매번 패턴에는 접힌 부분이 있습니다. 왜 이런 매력이?

MB: 사실 저는 대립, 반대를 좋아합니다. 나는 일이 완전히 일치하지 않는 것을 좋아합니다. 그래서 저에게 복각은 두 가지를 대조하는 방법입니다. 사실 너무 미학적이고 너무 매끈한 아름다움과의 관계는 별로 좋아하지 않는 것 같고, 질문으로 이어지는 단절을 만드는 요소들이 있다는 생각이 마음에 든다. 나에게 접힌 부분은 자연스럽지 않은 놀라운 색상 형태의 연합인 작은 시각적 균열을 구성합니다.

CD: 문제가 있습니까?

MB: 바로 그것입니다! 그리고 폴드, 그게 다야, 사실. 옷에 주름이 생겼을 때 우리는 그것을 매끄럽게 만들고 싶고, 그것이 제가 관심을 갖는 것입니다. 작은 세부 사항으로 불안정하게 만들고 현실을 주름지게 하여 더 낯선, 더 시적인 것으로 가져가는 것입니다.

전체 대화를 찾을 수 있습니다 그랑팔레 홈페이지에서

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