Erró, Picasso Antibes (부분), 1982, 195,5 x 132 cm, 캔버스에 glycerophthalic 그림, Musée Picasso Antibes
© Adagp, Paris / CNAP / 사진 Yves Chenot

1973 년 이래로 파블로 피카소의 작품 후손 연구에 초점을 맞춘 XNUMX여 개의 전시 (단독 또는 집단)는 현대 창작에 미치는 영향을 입증합니다.

연대순 및 주제별로 그랑 팔레 전시회의 경로는 피카소의 작품에 대한 비판적이고 예술적인 수용의 순간, 그의 이름과 관련된 신화 형성 단계를 되돌아갑니다.

입체파 정물에서 1970 년과 1973 년의 아비뇽 총사에 이르기까지 전시 경로는 피카소의 작품, 피카소-파리 미술관, 현대 미술관 및 현대 미술관 컬렉션으로 구분됩니다. 아티스트의 가족 컬렉션에서. 그들의 발표는 예술가가 그의 워크샵에서 만든 교수형과 그가 직접 감독 한 전시회에서 영감을 받았습니다 (1932 년 파리의 Gallerie Georges Petit, 1970 년과 1973 년 Avignon의 Palais des Papes).

주요 문체 단계 (큐비즘, 후기 작업 ...), 파블로 피카소의 상징적 작품 (레 드 모아 젤 다비 뇽, 게르니카)은 모노 그래픽 룸 (데이비드 호크니, 재스퍼 존스, 로이 리히텐슈타인, 마틴 키펜 버거 ...)에서 제시된 현대 작품과 만납니다. 또는 주제별, 가장 다양한 기술과 지원 (비디오, 그림, 조각, 그래픽 아트, 영화, 사진, 설치 등)을 결합한 작품을 결합합니다.

폴라로이드 몽타주, 데이비드 호크니의 멀티 스크린 비디오 이미지는 피카소의 입체파, 그의 다 초점 공간 탐험을 반영합니다. 60 년대 초, 대서양 양쪽의 팝 아티스트 (Lichtenstein, Errό…)는 피카소 그림의 전형적인 이미지가 고정 된 30 년대의 초상화를 포착했습니다.

섀도우 (1954)는 1985 년 재스퍼 존스 (The Four Seasons Reunited, 전시회에 전시 됨)가 착수 한 1988 개의 그림 시리즈의 원점입니다. 1995 년과 2009 년 두 차례에 걸쳐 XNUMX 세기 예술가들의 상상력에 대한 피카소의 공공 이미지의 영향을 목격 한 Martin Kippenberger는 David Douglas Duncan이 만든 피카소와 재클린의 사진 초상화를 해석합니다. Les Demoiselles d' Avignon과 Guernica에서 영감을 얻은 변형은 현대 미술의 역사와 그 너머의 집단적 상상력에서 이러한 그림이 차지한 장소를 보여줍니다 (이 두 작품은 불가능한 움직임이 주어진 노출). 회화 적 모더니즘의 출생 증명서 인 Les Demoiselles d' Avignon은 (Faith Ringgold, Robert Colescott ...에 의해) 작품이 상징이 된이 근대성의 민족 중심적이고 남성적인 차원에 대해 언급하는 변형의 주제였습니다. . 에미 르 쿠스투리차가 쓴 게르니카의 역사적 낭독에서부터 유엔 안전 보장 이사회의 벽을 장식하는 태피스트리로의 전치에 의한 상징적 역할의 계시에 이르기까지 (Goshka Macuga, The Nature of the Beast, XNUMX) 베트남 전쟁에 반대하는 미국 예술가들의 투쟁에서 피카소의 그림은 그 이미지를 휘두르는 거리 시위와 함께 게르니카가 어떻게 보편적 사회 정치적 아이콘으로 변모했는지 보여줍니다.

현대 창작의 중심 (A New Spirit in Painting, Royal Academy of Arts, 1981) 또는 그 의미를 밝힌 전시회 (Das Spätwerk. Themen : 1964-1972, Basel, 1981; The Last Years, Guggenheim Museum, 1984) 피카소의 말년 작품은 다시 한번 영감의 원천이되었습니다. 그의 문체 적 절충주의, 옛 거장의 "식인 풍습", 후기 그림의 자유로운 장인 정신은 80 년대 초반에 드러난 예술가 세대에 영감을주었습니다 (Georg Baselitz, Jean-Michel Basquiat, George Condo, Julian Schnabel, Vincent Corpet 등). .

Rineke Dijkstra의 비디오 설치, I see a Woman Crying (Weeping Woman, 2009-2010)은 영화에서 디지털 이미지에 이르기까지 가장 다양한 표현으로 오늘날의 상상 속에서 피카소의 작품이 존재하는 것을 보여줍니다. 만화에 비디오.

• 국장 : 디디에 오 팅거, 일반 유산 큐레이터, 국립 현대 미술관 부국장-퐁피두 센터
• 위원 : 미술사 학자 Diana Widmaier-Picasso; Emilie Bouvard, Musée National Picasso-Paris의 헤리티지 큐레이터
• 시노 그래피 : 대행사 bGc 스튜디오, Giovana Comana 및 Iva Berthon Gajsak

실용 정보

• 위치 : 그랑 팔레, 내셔널 갤러리 입구 광장 Jean Perrin
• 오프닝 : 월요일, 목요일, 일요일 오전 10 시부 터 오후 20 시까 지 수요일, 금요일, 토요일은 오전 10 시부 터 오후 22 시까 지 야행성입니다. 화요일 휴무. 19 월 7 일, 8 일, 9 일, 12 일, 14 일, 15 일, 16 일 오후 18시 조기 마감. 3 월 24 일, 31 일, 25 일 오후 XNUMX시 조기 마감 XNUMX 월 XNUMX 일 휴무.
• 방학 중 :  화요일을 포함하여 매일 오전 9 시부 터 오후 22 시까 지 1 월 3 일 및 9 월 20 일 일요일 오전 18 시부 터 오후 24 시까 지 31 월 25 일, XNUMX 일 오후 XNUMX시 조기 마감 XNUMX 월 XNUMX 일 휴무
• 요금 :  € 14, € 10 TR (16-25 세, 구직자, 대가족). 16 세 미만 어린이, RSA 수혜자 및 최소 연령은 무료입니다.

자세한 내용은 : www.grandpalais.fr