폴 베르티에(Paul Bertier)의 회화 작업은 우리의 도시 풍경에 점을 찍는 건축 형태에 대한 매우 뜨거운 관심을 기반으로 합니다. 모든 종류의 건물, 가장 과시적인 건물에서 가장 부유하지 않은 건물에 이르기까지 다양한 건축물의 시체는 주로 목탄과 페인트를 사용하여 나타납니다.

5년 29월 2022일부터 XNUMX일까지 Espace Icare에서 Paul Bertier 전시회

스튜디오 뷰 기념비 및 건물 시리즈 – ©Paul Bertier

연필 획은 정확하고 질서 정연합니다. 전체적인 형상은 전 세계적으로 기하학적 법칙에 의해 조정됩니다. 대부분의 시리즈에서 적용되는 흑백은 우아함과 절제, 거의 금욕적인 인상을 강화하며, 이는 아마도 목탄 색조의 부드러운 질감과 모순되지 않습니다. 구성의 조형적 특성과 건축가의 드로잉과의 근접성을 강조하기 위해서라도 작가가 세심하게 관찰한 것과 동일하게 재현하는 것은 거리가 멀다. 지각된 세계로부터 다소간 명백한 편차는 실제로 명백합니다. 어떤 면에서는 이것이 폴 베르티에의 작업의 핵심입니다.

실제로 여기에는 한편으로는 근본적으로 XNUMX차원적 현실, 즉 방대한 공간과 사람이 거주하는 건물의 현실, 우리가 실제로 교차하는 장소의 현실, 구체적으로 그것들을 재현하는 문제에 의존하는 작업이 있습니다. 영원히 평평하고 XNUMX차원인 표면에서; 이 측면은 거의 본질적으로 손실, 그럼에도 불구하고 매우 엄격하게 고려되는 것과의 격차를 암시합니다. 같은 방식으로 여기 작품은 모티프에서 필연적인 엄격함과 불가피한 규칙성을 유추할 수 있는 요소를 나타내는 경향이 있는 반면, 동시에 건축적 모티프는 이러한 동일한 요소입니다. 진실에서 일탈하는 방식으로 재생산되고 결과적으로 상상의 여행의 일부가 됩니다.

따라서 폴 베르티에의 그림에 대한 집착은 처음에 믿게 만드는 것보다 더 모호합니다. 화해와 현실과의 일탈 사이의 이러한 양가성은 작가의 작업이 진행됨에 따라 더욱 두드러진다. 또한 세 가지 방식으로 추상적으로 자신을 표현한다.

무엇보다도 건물, 섬, 국경 시리즈의 정면, 벽의 파편 또는 삶의 장소가 묘사되어 있지 않습니다. 맥락이 없고 앞으로는 익명인 이 "장소"는 마치 도시 환경에서 일종의 보편적인 건축 모티브를 가리키는 것처럼 일반적으로 보입니다. 간판의 부재와 인간 존재의 은폐는 우리가 일반적으로 틀, 문화 또는 인구를 추가하는 현실과 관련하여 이러한 분리의 인상을 강화합니다. 동시에 외로움이 세계를 반영하는 방식이기도 한 초현실주의 시대의 인구가 감소한 그림을 어느 정도 연상시키는 Border 시리즈의 다채로운 구성에서 일종의 나른함이 만져집니다.

5년 29월 2022일부터 XNUMX일까지 Espace Icare에서 Paul Bertier 전시회

국경 없는 예술 공간에서 열린 Matter of Dreams 전시회 전경 – ©Paul Bertier

그런 다음 동일한 시리즈에서 표현된 요소는 흰색과 검은색, 공백 및 솔리드의 단일 사용을 강조하여 현실에서 패턴을 보다 전면적으로 추출합니다. 따라서 표현된 특정 모티프는 구도의 중앙에 배열된 검은색 덩어리를 형성하여 주변 종이의 흰색과의 대비가 더욱 두드러집니다. 그러면 건축의 플롯은 마치 제거된 것처럼 실제 세계에서 제외된 것처럼 보이며, 어떤 기반도, 주변도 없이 공중에 떠 있는 것처럼 보입니다. 다른 구성은 건축물이 표시되어야 하는 캔버스 또는 종이의 흰색을 예약하여 설계되었으며, 다시 두꺼운 초목과 이를 둘러싸고 있는 주거용 격자와 대조됩니다. 약간의 부조가 결여된 표면은 더 이상 부피를 언급할 수 없으며, 결국 추상적인 덩어리, 보이지 않는 기하학으로 뒷받침되는 깨끗한 공간을 묘사하게 됩니다. 이제 더 이상 특정한 것을 언급하지 않는 동시에 일종의 진실을 담고 있는 것처럼 보이기 때문에 흥미로운 모양과 실루엣을 자세히 살펴보도록 합니다.

마지막으로 Paul Bertier의 구성 중 일부는 현실과 더 본능적으로 거리를 두어 건축적 모티브를 종이 표면에 다시 주입할 수 있는 일종의 자율적 형태소로 바꾸고 반복 또는 대칭 효과를 사용합니다. 프로세스. 이것은 무엇보다도 Home and Monument 시리즈에서 나온 것입니다. 첫 번째는 조립되고 반복되고 병치된 건축 조각으로 구성된 거주 가능한 구조의 패널을 보다 정확하게 보여주고, 결국 무모한 상상에 의해 수행되는 건물을 건설하게 됩니다. 그것들은 Paul Bertier가 유토피아적 관점에 가장 가깝게 다가온 것입니다. 여기서 그것은 멀리 바라보는 것과 다소 달성 가능한 미래에 거주하는 방법을 생각하는 문제입니다. 두 번째 작업은 기본 모티프가 희미해진 반복된 조각으로 순수한 추상화 측면에서 보다 근본적입니다. 여기에서도 전체 프레임은 거주 가능한 구조를 연상시키며 때로는 초기 건물을 회상하는 데 필요한 것을 제공하기 위해 각도와 기울기를 미묘하게 해석합니다.

따라서 Paul Bertier의 작업은 평평한 공간, 즉 요약이지만 모든 사람이 거주할 가능성이 있는 공간의 틀을 구성하는 허구의 형태를 배포할 수 있는 공간으로 다시 도입하기 위해 물리적 현실에서 아키텍처를 점차적으로 도용하는 것으로 구성됩니다. 결과적으로 사람이 거주하는 공간의 현실은 더 이상 상징적, 사회적 또는 문화적 중요성으로 이해되지 않습니다. 그것은 지금 그것의 순수한 형태와 그것에 수반되는 연상력을 위해 수집됩니다. 또한 의심할 여지 없이 당신은 지각, 응시, 그리고 아마도 형태에 대한 사랑이 수행하는 역할에 대해 이 작업에서 충분히 주장하지 않습니다. 폴 베르티에는 실제로 무엇이 사람이 거주하는 공간을 의미할 수 있는 실루엣, 형태학을 만드는지 끊임없이 자문하는 것 같습니다. 그것은 문과 창문을 만들기 위해 움푹 들어간 곳이 솔리드와, 표면이 깊이와, 오목한 부분이 돌출부와 함께 재생되는 방식입니까? 작가가 가장 자주 불투명한 방식으로 묘사하는 동일한 구멍 뒤에 우리가 보지 못하는 것이 아니라 추측하는 것이 더 많은 삶입니까? 의심할 여지 없이 예술가라는 것을 제외하고는 말하기 어렵습니다.

실용 정보 :

이카루스 지역
31 대로변 감베타
이시 레 물리 노

바니
목요일 7 April 2022

Horaires
월요일~금요일: 오전 9시~오후 22시
토요일: 오전 10시 – 오후 12시 30분 및 오후 13시 30분 – 오후 18시

자세한 내용은 : https://www.espace-icare.com/