Carambolage (Le Littré) : (ka-ran-bo-la-j ') sm : 수영장 게임의 용어. 플레이어의 볼이 다른 두 볼을 때리는 스트로크. 도. : 더블 히트, 리코.

20160428_그랑팔레_카람볼라주_01Jean-Hubert Martin은 혁신적인 컨셉의 독창적 인 전시회를 제공합니다. 예술에 대한 우리의 전통적인 접근 방식을 분해하고, 장르, 시대 또는 문화의 경계를 초월하며 모든 사람의 상상력에 대해 이야기합니다.

전시회는 의도적으로 현재의 관점에서 보편적 인 예술을 통한 여행을 제공합니다. 모든 시대와 모든 문화가 합쳐진 XNUMX 개 이상의 작품은 형식적 또는 정신적 친화도에 따라 분류됩니다. 강한 시각적 효과를 위해 선택된 비정형 작품은 원래의 맥락을 고려하지 않고 현대의 질문이나 선택에 해당합니다.

그들은 각각의 작품이 이전 작품에 의존하고 다음 작품을 발표하는 이야기 영화와 같이 연속적인 순서로 주문됩니다. 시각적 사고, 예술의 민감성 및 놀라움에 대한 교육을 제공하는 여정에서 방문객은 Boucher, Giacometti, Rembrandt, Dürer, Man Ray 또는 Annette Messager의 작품을 돌아 다닙니다.

예술가들은 예술의 역사에서 나온 시각적 참조 수하물을 쌓습니다. 그들의 선택은 자유롭고 지식의 논리와 범주를 따르지 않습니다. 그들의 언급은 형식적이고 의미론적일 수있다. 잉 그레스, 피카소 및 기타 많은 사람들에게 기억의 기억, 강박 적 존재감 및 영향으로 간주되는 작업의 진정성이 아닙니다. 많은 예술가들이 André Breton과 같은 컬렉션과 Studio Wall에서 의미를 갖는 이기종 개체의 컬렉션을 구성합니다. 그런 다음 작품은 그 의미의 일부를 둘러싸고 있습니다. 다른 사람들은 가상 박물관에 생명을주었습니다. Daniel Spoerri는 "Sentimental Museums"라는 일련의 전시회를 주최했으며, 첫 번째 버전은 1977 년 파리의 퐁피두 센터에서 발표되었습니다. 미학에 영향을 미칩니다. 대상은 집단적 상상력을위한 살아있는 기억이된다.

찾아야 할 새로운 질서의 문제는 예술의 역사와 불가피한 것이 아닙니다.
연대기, 점점 더 보수적 인 사람들과 관련이 있습니다. Warburg가 구현 한 현재 미술사

Gombrich와 Baltrusaïtis는 오늘날 새로운 관심사를 찾고 연구와 전시회를 자극하고 있습니다. 학습 된 예술과 비교주의를 멈추지 않는 광범위한 접근 방식 인 예술에 대한 그들의 문화 간 개념은 예술가의 사례만큼이나이 프로젝트의 반영의 기초가된다.

히아 신테 리가 우드 (Hyacinthe Rigaud), 손 연구 (세부 사항), 1715-1723, 캔버스에 오일, 53,5 x 46 cm, 몽펠리에, Musée Fabre © 몽 테리에 몽펠리에

히아 신테 리가 우드, 손 연구 (세부 사항), 1715-1723, 캔버스에 오일, 53,5 x 46 cm, 몽펠리에, Musée Fabre
© Fabre Museum of Montpellier Méditerranée Métropole-사진 Frédéric Jaulmes

독점적으로 역사적이지 않은 기준을 준수하는 저작물 집합에 대한 이러한 개방형 개념은 종종 어제와 오늘의 개인 소장품에서 발견됩니다. 박물관은 공여자가 프리젠 테이션의 보존을 요구 한 경우 (예 : 런던의 Soane 박물관, 옥스퍼드의 Pitt Rivers 박물관, Chantilly의 Condé 박물관 또는 보스턴의 가드너 박물관. 이 박물관은 대중과 전문가 모두에게 새로운 관심을 받고 있습니다. 그들의 발표는 형식적 또는 정신적 친 화성을 바탕으로 한 놀라움에 매료됩니다.

주제별 원칙에서 벗어난이 전시회는 연관 논리에 따라 연결된 모든 종류의 주제를 다룹니다. 예술적 창조의 기초를 구성하는 시각적 사고의 형성과 표현입니다.

발표 된 작품은 프랑스 국립 도서관, 퐁피두 센터, 루브르 박물관, 국립 아시아 미술관-기멧, 퀘이 브란 리 박물관 또는 제네바의 바비에 -eller 러 박물관과 같은 권위있는 시설에서 비롯되었습니다. 그들의 모임은 관중을 역사에 몰입시키기위한 것이 아니라 오히려 자신의 생각을 불러 일으키는 인류의 욕구, 두려움 또는 희망에 대한 개요를 제공하기위한 것입니다. 일부 발견이 내부인을 기뻐해야하는 경우, 전시회는 가장 광범위한 청중, 특히 미술사에 대한 지식이 없어 충격, 웃음 및 감정을 유발하는 사람들을 대상으로합니다.

고대 전보 토, 현대 작품, 서양 및 동부 그림은 일련의 시각적, 아날로그 또는 의미 론적 대응에 따라 민감한 발레로 결합됩니다. 모든 잠재 고객을위한 재미있는 추적 샷.

실용 정보

  • 커미셔너 : 장 휴 버트 마틴, 미술사
  • 시나리오 작가 : 휴그 폰테 나스 건축가
  • 오프닝 : 매일 오전 10시 ~ 오후 20시, 수요일 야간 ~ 오후 22시-화요일 휴무
  • 1 년 2016 월 XNUMX 일 일요일 휴무
  • 21 월 XNUMX 일 토요일 유럽 박물관의 밤 2016 : 오후 20 시부 터 오전 1 시까 지 무료 (마지막 액세스 자정)
  • 요금 : € 13, € 9 TR (16-25 세, 구직자, 대가족). 부족 비율 (4-2 세의 16 명의 젊은이를 포함하여 25 명) : 35 €. 16 세 미만의 어린이, RSA 수혜자 및 최소 퇴직 연령은 무료입니다.
  • 액세스 : 지하철 1 호선 및 13 호선 "Champs-Elysées-Clemenceau"또는 9 호선 "프랭클린 D. 루즈 벨트"
  • 정보 및 예약 : www.grandpalais.fr