ひげを生やした自画像、ジャン・ピュイ、1901年
油彩、厚紙、キャンバス、46×39,5 cm
ジャン＝ジャック・バウヴァイン コレクション
© 無断複写・転載を禁じます / ADAGP-パリ、2016

「野獣のプレニチュード」と題されたこの展覧会は、複数のアクセントを持つ作品の旅程に疑問を投げかけます。 新印象主義とフォーヴカラーの決定的な経験を特徴とする始まりを経て、ジャン・ピュイは親密で比喩的な絵画に専念し、ある種の静寂に近づきます。 500平方メートルに2点以上の作品と資料が展示されるこの回顧展は、パリのマルモッタン・モネ美術館で2004年以来フランスで初めて開催され、著名なギャラリーオーナーであるアンブロワーズ・ヴォラールによってこの芸術家に対する新たな視点が明らかになった。 めったに公開されることのない公的コレクションの作品を集め、主に個人コレクターからの貸し出しに頼ったこの展覧会は、独特の性格を持っています。

実業家の家族に生まれたジャン・ピュイは、リヨンの国立美術学校で学び、その後パリのカミーロ・アカデミーで学びました。 初期の頃、彼はマティス、ドラン、マルケ、カモワン、マンギンらと肩を並べ、ワークショップ、モデル、新しい絵画についての考察を共有しました。 フォーヴ運動の出現を見た 1905 年のサロン ドートンヌで発表された彼の風景、ヌード、静物画は、30 歳で巨匠としての地位を確立しました。 ブルターニュに恋をした彼は、パリ、ベルイルアンメール、アルプスの間を旅し、友人たちのアドバイスに従って南フランスも旅し、最終的に故郷のロアンヌに戻ります。 孤独な男であり、著名な友人の影に隠れることも多かったジャン・ピュイは、生涯で XNUMX 年以上にわたって多作の作品を生み出し、国際的な評価を獲得しました。

XNUMX部構成の展覧会

展覧会は時系列に沿って XNUMX つの部分で展開されます。

1/ 新印象派の始まり (1900-1902)

海辺の休息、ジャン・ピュイ 1905
油彩、38 46センチのx
個人コレクション
© ADAGP-パリ、2016

この旅は、ジャン・ピュイがウジェーヌ・カリエールの指導の下、アカデミー・カミーロで学んでいるときに始まります。 ベルイル島アンメールに対する共通の情熱を通じて、彼はそこでアンリ・マティスに出会い、彼の絵画に多大な影響を与え、彼の親友であり続けました。 ジャン・ピュイの最初の絵画には、古典的な色調の混合ではなく、純粋な色のタッチを並置して最大の明るさを達成することを主張する分裂主義者の教えが強く浸透していることが示されています。 友人のポール・シニャックから、彼はこの光学的教訓を受け継いだだけでなく、長男からヨットの手ほどきを受けました。これは、常にヨットになることを望んでいたジャン・ピュイにとって不可欠なものでした。
船乗り。

2/ フォービズムの時代 (1902-1907)

第 1905 部では、1926 世紀初頭の美術史におけるこの主要なエピソードについて報告します。このエピソードは、形の統合と生の色の使用に向けて取り組んでいます。 ジャン・ピュイは、XNUMX 年にサロン・ドートンヌに、スキャンダルを引き起こしたマティス、マンガン、マルケ、カモワンらと並んで展示しました。 批評家ルイ・ヴォセルによって「フォーヴィズムの檻」と名付けられたこの部屋は、後にこの運動にフォーヴィズムという名前を与えました。 ギャラリーオーナーのアンブロワーズ・ヴォラールとの決定的な出会いもサロン・ドートンヌのおかげで、ジャン・ピュイの国際的な知名度とXNUMX年までの絶え間ない支援が確実なものとなった。

3/ 詩の方程式における調和 (1908-1915)

眠っている小さな牧神、ジャン・ピュイ、1906 年頃
油彩、74,5 94,5センチのx
ポール・ディニ・コレクション、リヨン
© 無断複写・転載を禁じます / ADAGP-パリ、2016

フォーヴの経験の後、ジャン・ピュイは、彼を現代芸術家たらしめた空間的および色彩的大胆さから遠ざかりました。 彼は主題の即時性を放棄して構図に取り組みます。 したがって、彼はバランスと調和を目指し、内装と外装の装飾にこだわり、コラージュから派生し、モデルの複雑なポーズを正確なタッチで主張し、ほぼ酸性の色で、当時の作品を凍らせました。 ジャン・ピュイは夏を宮殿、ベノデ、コンカルノーの風景のできるだけ近くで過ごし、思わず「自分の絵に人生」を置き換えようと試みます。

4/ 戦後、新たな風（1919年～1929年）

ジャン・ピュイは第一次世界大戦中、自ら筆を捨てて戦線に赴きました。 帰国後、気分を解放したジャン・ピュイは、ギャラリーのオーナー、アンブロワーズ・ヴォラールの命令に従い、新たな精神でイラストレーター兼風刺画家の仕事に専念した。 彼はまた、重要な一連の陶磁器も制作しています。 彼の絵画はより親密なもので、ヌード、若い女性の孤独な朗読、室内のシーンなどを描く余地が十分に残されています。 ドエランからトゥーロンに至るまで、ある静けさの中で描かれた彼の風景は、瞑想を誘います。

5/ 内省的なワークショップとロアンヌへの帰還（1950年まで）

コリウールの嵐、ジャン・ピュイ 1913
油彩、46 55センチのx
個人コレクション
© 無断複写・転載を禁じます / ADAGP-パリ、2016

第二次世界大戦が始まると、ジャン・ピュイは故郷の町の中心部ロアンヌに家を所有していた妹のマドレーヌ・ヴァンドリエとともに避難し、そこで人生の黄昏まで過ごしました。 ジャン・ピュイのキャリアがよりローカルなものになり、忘れ去られていくと、ジャン・ピュイは自分のスタジオをあらゆる可能性の場所にし、ほとんど形而上学的な方法で、彼の内なる世界をこの閉じられた宇宙に投影します。 アーティストは、アンティークの彫刻が散りばめられた自画像を増やし、スタジオの窓の前に奇妙なマスクを配置し、人形を演出して、肉体を失った状態と永遠の若さの間にある時代を超越したキャラクターを人物に与えています。

この機会に、モンベリアル美術館から展覧会カタログが出版されます。 展覧会に展示されている約 1900 点の作品を再現することで、50 年から 96 年代までのジャン・ピュイの芸術的キャリアをたどることができ、エルヴェ・ラブリッド、マリオン・シャティヨン＝リムージ、オーレリー・ヴォルツによる未発表のテキストが装飾されています。 （カラーイラスト、15ペンス、XNUMXユーロ）。

最後に、展示会は、カンファレンスやミーティングなど、数か月にわたる豊富なイベント プログラムによって完成します。

• 11年2016月18日水曜日午後XNUMX時：コレクターのポール・ディニとの面会
• 15年2016月18日水曜日午後XNUMX時: ジャン・ピュイの友人たちとのラウンドテーブル
• 23年2016月18日水曜日午後XNUMX時：ヴィルフランシュ・シュル・ソーヌのポール・ディニ美術館副館長、ダミアン・シャントレンヌによるカンファレンス：「ジャン・ピュイの芸術的友情」

モンベリアルコレクションのジャン・ピュイの作品

1969年、ジャクリーン・ブレット＝アンドレは、ペイ・ド・モンベリアルで過ごした幼少期を記念して、ヴュルテンベルク公爵城の博物館に保管されていた父アルベール・アンドレの作品を国立美術館に寄贈しました。 ジャン・ピュイの作品 XNUMX 点を含む、アルベール アンドレの友人による約 XNUMX 点の絵画が含まれています。

ヴュルテンベルク公爵城博物館

モンベリアルの町の中心部に位置するヴュルテンベルク公爵の城は、リゼーヌ川とアラン川の合流点を見下ろす岩の露出の上に立っています。 1424 つの大きな円形の塔 (1590 年と 1751 年) と 1397 年に再建された本体で構成されたこの城は、1793 年から 1960 年までの 1970 世紀にわたって、ペイ ド モンベリアルの精神と独立性を示すヴュルテンベルク公爵の邸宅でした。この自由は 600.000 世紀にルーテル改革によって強化されました。 XNUMX 年に、城は考古学、自然史、美術など、さまざまで豊富なコレクションを集めた博物館になりました。 XNUMX 年以来、この美術館は現代美術のコレクションも展開しています。 モンベリアル美術館のコレクションには現在 XNUMX 点の作品があります。

ヴュルテンベルク公爵城博物館
25200モンベリアール
電話。 ：03 81 99 22 61
Museums@montbeliard.com
www.モンベリアール.fr

9年18月2016日からXNUMX月XNUMX日までの展示
午前10時から午後12時および午後14時から18時
火曜日と1月XNUMX日は休業
入場： 5ユーロ/グループおよび学生料金：3ユーロ
18歳未満の障害者、および毎月第1日曜日の入場は無料です。

8月18日午後XNUMX時にオープン

展示キュレーター： オーレリー・ヴォルツ、モンベリアル美術館館長、ベルティーユ・ファーヴルが補佐。