ロメインブルックス、オーボードデラメール（詳細）、105 x 68 cm、1923年、キャンバスに油彩、ブレランクール城のフランコアメリカ美術館©無断複写・転載を禁じます/写真ポンピドゥーセンター、MNAM-CCI、Dist。 Rmn-グランパレ/ジェラールブロット

アバンギャルドでの彼らの役割が探求されたのはごく最近のことです。実際、これらの女性の役割が真の価値で認められると、これらの動きは大きく変わることが予想されます。 この展示会では、フォーヴィスムから抽象化へ、特にキュービズム、ダダ、シュルレアリスムを含むだけでなく、建築、ダンス、デザイン、文学、ファッションの世界でも、科学と同じように、この芸術の歴史に彼らを再記します。発見。 彼らの可塑的で概念的な探求は、女性を特定の職業や固定観念に制限する確立された慣習に直面して、大胆さと勇気を証明しています。 彼らは、現代世界における女性の役割を再定義したいという願望をさまざまな方法で表現しています。 XNUMX世紀初頭の多くの激動は、女性アーティストの特定の偉大な人物の主張を見ました。 彼らはロシア革命と第一次世界大戦の後に増殖し、それは実際的、政治的、社会学的な理由で家父長制モデルの疑問を加速させました。 女性は力と可視性を獲得し、芸術家はこれらの開拓者に彼らに対応する顔を与えます。

1920世紀後、女性アーティストの歴史の中でこの特別な瞬間を思い出す時が来ました。 20年代は文化の混乱と発泡の時期であり、そこから狂騒のXNUMX年代の記述が引き出されました。 祝賀会、活気、力強い経済成長の代名詞であるこの時期は、私たちが現在「ジェンダーの役割」と呼んでいるものに疑問を投げかけ、「第XNUMXの種類」の発明と生きた経験をする時期でもあります。 「クィア」という言葉が広まるXNUMX世紀前、移行を行う可能性、またはXNUMXつのジャンルの間にある可能性は、XNUMX年代のアーティストがすでにこのアイデンティティの革命を形作っていました。

経済危機、ポピュリズムの台頭、そして第二次世界大戦は、女性の視界を制限し、人々に、20年代のこの並外れた瞬間を忘れさせます。 嵐の前の陶酔感は、パリが中心的な役割を果たしているいくつかの首都、より正確にはモンパルナスとモンマルトルのラテン地区で特に発揮されます。

狂騒の45年代のパリで開催された新ジャンルの女性アーティスト、パイオニア展では、絵画、彫刻、映画、そして新しい技法やオブジェクトのカテゴリ（テキスタイルペインティング、人形、人形）に携わるXNUMX人のアーティストを紹介します。 シュザンヌヴァラドンのような有名な芸術家、

タマラ・ド・レンピッカ、マリー・ローランサンは、メラ・ミューター、アントン・プリナー、ゲルダ・ヴィーグナーなどの忘れられた人物と肩をこすります。 これらの女性は、ブラジルのタルシラドアマラル、インドのアムリタシェールギル、中国のパンユンリャンなど、現代性のアイデアを輸出する他の大陸を含む世界中から来ています。

写真と結びついたXNUMX世紀の「新しい女性」の後、これらの「新しいイブ」は、芸術家として認められ、ワークショップ、ギャラリー、出版社を所有し、美術学校でワークショップを指揮する可能性を最初に持った。男性か女性かを問わず、裸の体を表現し、これらの性別のカテゴリーに疑問を投げかけます。 セクシュアリティを体験する機会を持った最初の女性は、それが何であれ、夫を選び、結婚するかどうか、そして彼らが望むように服を着ることができます。 彼らが最初に完全な所有権を主張する彼らの人生と彼らの体は、彼らの芸術、彼らの作品の道具であり、彼らはすべての素材、すべてのメディアで再発明します。 彼らの創造の学際性とパフォーマンスは、アーティストの世代全体に影響を与え、影響を与え続けています。

XNUMXつの章の空間構成

展示会は1920年代と同じくらい豊富になりたいと考えており、芸術家と女性、アマゾン、母親、アンドロジンを余暇に集め、ほとんどの場合革命的であり、XNUMXつのテーマ別の章にまとめています。一部の部屋/章では抜粋を選択します。映画、歌、楽譜、小説、雑誌から、スポーツ、科学、文学、ファッションの分野で偉大な女性キャラクターを呼び起こします。 序論では、「あらゆる面での女性」は、戦争がどのように女性ボランティアを最前線で看護師として促進したかを調べますが、彼らの存在が必要なところはどこでも、致命的な戦争によって壊滅した男性に取って代わりました。 パリの時代にさかのぼるベレニス・アボットの肖像画のギャラリーは、社会的背景、貴族的、芸術的エリートが混ざり合う国際都市のイメージを描いています。

なぜパリ？ パリは、女性を歓迎する私立アカデミーの街です。 前衛的な書店の街、芸術家が詩人や小説家と出会うカフェ。その本は、実験的な映画が発明された世界で唯一の書店で翻訳され、配布されています…。 これらの場所はすべて、女性によって保持または埋められています。 それらはすべて前衛的であり、あらゆる形式の抽象化です。 パリは彼らであり、新しい言語（映画、文学、絵画、彫刻）の主人公です。

これらの解放された自律的な女性にとって、自分の芸術から離れて生きることは不可欠な必須事項です。彼らは芸術と応用芸術、絵画とファッションの間のポイントを開発し、内部空間と建築、さらには劇場セットを発明し、最後に人形などのオブジェクトの新しい類型を発明します。肖像画、人形/彫刻、テキスタイル絵画。 ソニア・ドロネーは彼女のショップとサラ・リプスカを迎えますアーティストの職業を再発明することに満足せず、彼らは余暇をとらえ、太陽の下で筋肉質の体を表現し、スポーティでさえ、男性のスポーツを同等のエレガントなものに変えます、野心的でリラックスしたフェミニンで、XNUMX世紀の定番となるものを発明しました。 新しいイブは、太陽の下で何もしないことの喜びを発見し（ヘリオセラピー）、オリンピックに登録するか、派生商品を通じて彼女の有名な名前を宣伝し、夜の音楽ホールと日中のゴルフの両方を練習します。彼女の名前はジョセフィンベーカーです。体は太陽の下で新しいポーズで自由に展開し、それ自体を再発明します。自宅では、ニスを塗っていません。 これらの現代的なオダリスクは、その内部に自然主義で表されています。 もう現れたりふりをしたりする必要はありません。母性は退屈で疲れることがあります。 風変わりなヌードポーズ、脱衣は世界の視線の指示からの脱出。

このように20年代に開発された、教育を受けた野心的な女性のこの新しい複雑で情報に基づいた視点は、自分の体から始めて、世界を自分たちが見ているように表現することを決意しました。 彼らの視線が鋭くなり、過去、別の未来の夢に対して測定されるのはそこです。 20代の女性の視線は、体を別の方法で表現するように機能します。

これらの狂騒の20年代が発明し、とりわけ実践した比喩の中で、「XNUMX人の友人」のそれは、男性の存在なしのXNUMX人の女性間の強い友情、ラブストーリー、または友情と欲望の混合を説明しています。女性は両性愛を想定しています。 二人の友人はXNUMX年代の発明であり、絵画、文学、国際社会が代表し、歓迎し、その記憶を伝えます。

髪を切るためにファッションに屈するフラッパーも、男性の衣装を着ることを軽蔑しないアマゾンも、時折の服装倒錯者や一般的な仮面舞踏会も、私たちの流動性の祖先である「第三の性」の本質的な出現をカバーしていませんジャンル、特に性別を割り当てない可能性。

結論として、この展示会は、これらの芸術家が旅行者でもあったことを思い出させます。ある大陸から別の大陸へ、彼らの国で前衛的な運動を訓練し、立ち上げるために。 または未知の国の探検家、または植民地の視線の決まり文句なしで彼らがアイデンティティを把握しようとする「他の」を発見する画家や彫刻家。 これらの多様性のパイオニアは、自国では不可視性に苦しんでいました。彼らは、脇に置いてある他のアイデンティティを理解することができました。彼らは私たちに教えることがたくさんあります。

パイオニア：実用的な情報

• 営業時間： 毎日午前10時30分から午後19時まで、月曜日の夜は午後22時まで。
• 料金：
  • 13ユーロ;
  • TR€9、スペシャルヤング16-25：月曜日から金曜日の午後9時以降の2人で€16。
  • 16歳未満の子供は無料、社会的利益が最小限の受益者、ゴマストップオーバーパスで無制限、予約をお勧めします
• アクセス：
  • M°セントシュルピスまたはマビロン
  • Rer Bルクセンブルグ
  • バス：58; 84; 89; ルクセンブルク博物館/上院停留所
• 情報と予約： museeduluxembourg.fr