国立ピカソ美術館のコレクションは、1979年にパブロピカソの相続人によって、1990年にジャクリーンピカソの相続人によって州に連続して贈られたXNUMXつの寄付のおかげで作成されました。ホテルサレのXNUMXつのレベルで展開されました。 「ピカソ！ 博物館のコレクションと歴史の連続性と深い一致を示しています。

国立ピカソ美術館-パリは、その作成のすべての期間をカバーするコレクションを保持しています。 この展示プロジェクトの中心は、アーティストの個人的なアーカイブ、そして博物館のアーカイブです。 それらは傑作と共鳴し、私たちが人生、創造的なプロセス、そしてマスターの作品の普及を異なる方法で読むことを可能にします。 大きなビジュアルコラージュは、訪問者を美術館の歴史（地下）から始まるオテルサレの1つのレベルを探索し、主要な作品の時系列のプレゼンテーション（2階と3階）を発見するように誘います、次に「パブロピカソ、パブリックフィギュア」（XNUMX階）、そして「親密なピカソ」（XNUMX階）に会います。

MP©RMNツリーの下のXNUMXつの図

ピカソの作品の現代的な読み物であり、部屋を交互に切り替えて、密なディスプレイとより親密なシーケンスを提供します。 「彼の人から、少なくともスペインの魂にまだ慣れていない私たちにとって、謎が浮かびました。 彼の作品の新しい形の痛みを伴う劇的な重力と、アーティスト、彼の精神、そして彼の良いユーモアの微笑む活気とのコントラスト。 確かに、これは私たちが個人的に無視したかったのですが、彼は有名な国立ゴキブリに断続的に屈服し、理由として、または理由なしに、当時の生活の困難さにもかかわらず、しばしば何かのために 芸術評論家であり、アーティストのモーリス・レイナールの友人で、1922年にピカソに関するフランス語の最初のモノグラフの著者でした。

親密なピカソ

MP55©RMN-GPルネガブリエルオジェダ

3700年から4755年にかけて、建築家ジャン・ブーリエによって200点の作品と000点以上のアーカイブアイテムのこの並外れたコレクションに改装された後、現在1656m²以上の環境として機能するプライベートマンションが建設されました。 これは、ガベレスの一般農民であるフォンテネイ卿のピエール・オーベールを対象としており、この建物には「オテル・サレ」というニックネームが付けられ、その後も愛着を保っています。 1660年の終わりに建てられた最も象徴的な邸宅の17つです^e マレの世紀、ソリニー通り。 これは、マザラン時代のアーキテクチャを示す数少ない完全なセットの2014つです。 博物館のこの歴史的な建物の最上階のバロック様式のフレームワークの下で、彼は友人ミロ、マティス、ブラッサイから収集した作品と彼の愛と家族生活の探求を通して親密なピカソを露出しています。 ルイ・ル・ナン、ジャン・シメオン・シャルダン、ギュスターヴ・クールベなどの偉大な巨匠に会い、あるフランスの伝統に対する芸術家の好みを証明します。 また、彼の日常生活を構成し、必死に徹底的に保管した未公開文書の例を示します。 たとえ彼が公に登場することに比較的消極的だったとしても、それにもかかわらずピカソは側に立ち、彼の政治的立場を提案した。 XNUMX年に亡くなり、展覧会に敬意を表した、伝記作家でアーティストの友人であるPierre Daix氏によると、 「ピカソの共産主義は連帯と希望でした」。 博物館のアーカイブから引き出された未公開のドキュメントだけでなく、例外的なローンにより、私たちはピカソと政治やメディアとの関係をよりよく理解するためにXNUMX階に降りることができます。

デビッド・レイナル

MP79©RMN-GP Jean Gilles Berizzi

ピカソ美術館はその誕生日を祝います

20年2015月08日から2016年XNUMX月XNUMX日まで
ピカソ美術館、パリ5番通り3番トリュニー
定価：€12,50
割引価格：11€

ブティック書店の開設

04月XNUMX日から、ピカソ美術館の本屋がオープンしました。 このパリのコンセプトストアは、彼のワークショップでピカソの物語を語っています。 ピカソが好んだように、前衛的なエッジを持つシンプルで時代を超越したオブジェクト。 国立ピカソ美術館の書店ブティックの開設に際し、クリエーターは食器、ジュエリー、装飾、デザインなど独自の作品を提供します。

火曜日から金曜日の午前11時30分から午後18時まで
土曜日、日曜日、祝日は午前9時30分から午後18時まで

MP8©RMN-GPルネガブリエルオジェダ

壁の外のXNUMXつの例外的なイベント

グランパレで：「Picasso.mania」

7年2015月29日-2016年XNUMX月XNUMX日

この展覧会は、年代順とテーマの両方で、ピカソの作品を中心に現代のアーティストが1960年代から繰り広げた実り多い対立をたどります。 パブロ・ピカソの主要な文体的段階と特定の傑作、たとえばアヴィニョンやゲルニカなどは、ホックニー、ジョンズ、リヒテンシュタイン、キッペンバーガー、ウォーホル、バスキア、さらにはクーンズによる現代の創作と一致しています。

ニューヨークのMoMAで：「ピカソの彫刻」

14年2015月7日-2016年XNUMX月XNUMX日

国立ピカソパリ美術館は、ピカソの彫刻を祝う米国での主要な展示会が開かれる前から始まったMoMAとのパートナーシップを継続しています。 約100点の彫刻を集め、紙と写真の作品を選んで完成させたこのルートは、ピカソにとっての彫刻とは何かについての理解を深め、彼が絶えずそれを再発明することによって歴史に革命をもたらした方法を示すことを目的としています。

その他の注目すべきコラボレーション

トゥールーズレアバットワール：「ピカソ、神話の地平線」

18年2015月31日-2016年XNUMX月XNUMX日

主に1920年代と1930年代に制作されたピカソの約1936点の作品を集めたこの展示会は、14年にピカソが制作したグーアッシュであるハーレクイン衣装のミノタウルスの残骸を中心に展開されています。 XNUMX月XNUMX日の有名なカーテンを実現するための段ボール。 ギリシャ、エジプト、コメディア・デラルテの神話の間のルートは、アーティストの自由と野心を反映したピカシアンの宇宙を特徴としています。

パリのルーブル美術館：「ルーブル美術館のピカソ」

21年2015月2016日-XNUMX年XNUMX月

ルーブルは、ル・ナイン、シャルダンなど、彼が見た古いマスターの近くにある、サリーウィングのフランス絵画サーキットでマスターによる30つの作品を展示することにより、国立ピカソパリ美術館の1900周年記念式典と力を合わせます。またはイングレス。 ルーブル美術館は、パブロピカソの作品を理解するための基本的な場所です。 彼はユニバーサルエキシビションのためにパリを訪れた1906年に初めてそれを訪れました。 1947年、オスナとセロデロスサントスで発見された物体の展示中に、ルーブルで古風なイベリアの彫刻を発見しました。 二度、アーティストはそこで彼の作品を展示します。 1971年に、アーティストがジャン・カソウを通じて国に行ったXNUMX枚の絵画の寄贈が提示されます。 XNUMX年、ジャン・レイマリーのおかげで、彼はグランデギャラリーに約XNUMX枚の絵画を展示しました。