カランボラージュ (Le Littré): (ka-ran-bo-la-j') sm: ビリヤード ゲーム用語。 プレーヤーのボールが他の XNUMX つのボールに触れたショット。 イチジク。 ：ダブルヒット、跳ね返り。

20160428_GrandPalais_Carambolages_01ジャン＝ユベール・マルタンは、芸術に対する伝統的なアプローチを細分化し、ジャンル、時代、文化の境界を超え、あらゆる人の想像力に語りかけるという、革新的なコンセプトを持つ前例のない展覧会を開催します。

この展覧会は、意図的に現代的な観点から普遍的な芸術を巡る旅を提供します。 あらゆる時代、あらゆる文化からの XNUMX を超える作品が、形式的または精神的な類似性に基づいてグループ化されています。 提示された作品は、多くの場合、その強い視覚的インパクトのために選ばれた、典型的なものではありませんが、元の文脈を考慮することなく、現代的な質問や選択に対応しています。

これらは劇映画のように連続したシーケンスで順序付けされており、各作品は前の作品に依存し、次の作品を発表します。 視覚的思考、感性の教育学、そして芸術の驚きへの道を歩む旅の中で、訪問者はブーシェ、ジャコメッティ、レンブラント、デューラー、マン・レイ、アネット・メサジャーの作品の間をさまよいます。

アーティストは、美術史から得た視覚的な参考資料を大量に積み上げます。 彼らの選択は自由であり、知識の論理やカテゴリーには従いません。 それらの参照は形式的でも意味的でもあります。 アングルやピカソ、その他多くの人にとって、作品の信頼性よりも、作品の記憶、執拗な存在感、影響力が重要です。 アンドレ ブルトンや、ミュール ド ラトリエで意味を持つ異質なオブジェクトのコレクションなど、多くのアーティストがコレクションを構築しています。 そして、作品は周囲のものからその意味の一部を引き出します。 空想の博物館を形にしたものもあります。 ダニエル・スポエリは「センチメンタル美術館」と題した一連の展覧会を企画し、その最初のバージョンは 1977 年にパリのポンピドゥー・センターで発表されました。オブジェクトは、喚起と示唆を与える能力のために集められています。 美学よりも感情が優先されます。 オブジェクトは、集合的な想像力にとって生きた記憶になります。

芸術の歴史とその避けられないものではない、発見されるべき新しい秩序の問題
年表を見ると、ますます保守派の関心が高まります。 ヴァールブルクが体現した美術史の流れ、

ゴンブリッチとバルトルサイティスは今日、新たな関心を見出し、研究や展示を刺激しています。 彼らの芸術に対する異文化間の概念、つまり学術芸術や比較の使用にとどまらない幅広いアプローチは、アーティストの例と同様に、このプロジェクトの考察の基礎として機能します。

イヤサント・リゴー、手の習作（部分）、1715-1723年、キャンバスに油彩、53,5 x 46 cm、モンペリエ、ファーブル美術館 © Fabre Museum of Montpellier Méditerranée Métropole - photography Frédéric Jaulmes

イヤサント・リゴー、手の習作（部分）、1715-1723年、キャンバスに油彩、53,5 x 46 cm、モンペリエ、ファーブル美術館
© モンペリエ・メディテラネ・メトロポールのファーブル美術館 – 写真フレデリック・ジョルム

歴史のみに限定されない基準に従っている、作品の集合体に対するこの細分化された概念は、昨日と今日の個人コレクションで非常に頻繁に見られます。 同博物館は、ロンドンのソーン美術館、オックスフォードのピット・リバーズ美術館、シャンティリーのコンデ美術館、ガードナー美術館など、寄贈者が展示品の完全保存を要求した少数のケースを除いて、その時空間秩序に反対してきた。ボストンで。 これらの博物館は、一般の人々と専門家の両方から新たな関心を集めています。 誰もが、形式的または精神的な親和性に基づいて、自分のプレゼンテーションがもたらす驚きに魅了されます。

この展覧会は主題原理から解放され、連想ロジックに従って次々と続くあらゆる種類の主題を扱います。 芸術的創造の基礎を形成するのは、視覚的思考の形成と表現です。

展示される作品は、フランス国立図書館、ポンピドゥー・センター、ルーヴル美術館、ギメ国立アジア美術館、ケ・ブランリー美術館、ジュネーブのバルビエ・ミュラー美術館などの権威ある施設からのものです。 彼らの集まりは、視聴者を物語に没入させることを目的としたものではなく、むしろ彼ら自身の欲望、恐怖、または希望に共鳴する人類の欲望、恐怖、希望を垣間見ることを目的としています。 内部関係者を喜ばせる発見があるとしても、この展覧会は、ショック、笑い、感動を呼び起こすことで、最も幅広い一般の人々、特に美術史の知識のない人々にアピールすることを目的としています。

古代の旧ヴォート、現代の作品、西洋と東洋の絵画が、視覚的、類推的、または意味論的な対応のゲームに従って繊細なバレエに組み合わされます。 すべての観客にとって楽しい旅行。

お役立ち情報

  • 委員： ジャン＝ユベール・マルタン、美術史家
  • シーングラファー： ヒューグ・フォンテナス 建築家
  • オープニング： 毎日午前10時から午後20時まで、水曜日の夜は午後22時まで – 火曜日は休業
  • 1年2016月XNUMX日（日）閉店
  • 21月XNUMX日土曜日のヨーロピアン・ナイト・オブ・ミュージアム 2016： 午後20時から午前1時まで無料（最終入場は午前XNUMX時）
  • 料金： 13 ユーロ、すべて込みの 9 ユーロ（16 ～ 25 歳、求職者、大家族）。 部族料金 (4 ～ 2 歳の若者 16 名を含む 25 名): 35 ユーロ。 16 歳未満の子供、RSA の受信者、および最低年齢に達している場合は無料です。
  • アクセス： 地下鉄1号線と13号線「シャンゼリゼクレマンソー」または9号線「フランクリンD.ルーズベルト」
  • 情報と予約： www.グランパレ.fr