Pablo Picasso, nő redőnyökkel (részlet), 1936, Párizs, a Musée nemzeti Picasso
Fotó © RMN-Grand Palais (Musée Picasso de Paris) / Jean-Gilles Berizzi © Picasso utódlás, 2016

Az ókor óta az egyiptomiak, görögök és keleti emberek nagy jelentőséget tulajdonítottak neki, és az álmaikat nagyszerű kollektív mítoszokkal összehasonlítva értelmezték, és az égbolt, a jelek vagy az előzetes látomások figyelmeztetéseként elemezték.

A XNUMX. század végén sok művész az álmot egy másik világegyetem kinyilatkoztatásaként reprezentálta, amely átalakította az objektív valóságot; Az álomszerű festés megkísérelése számukra a művészet határainak átlépésére, a tartomány kibővítésére és az új hatalmak érvényesítésére szolgált. Ez a képesség, hogy megfejtsük a lélek furcsaságát, hogy képzeletbeli reprezentációkat képezzen, maga a művészet metaforájának tekinthető.

Freudnak az álmok értelmezéséről szóló, a XNUMX. század elején írt írásai felfedték őket a tudattalanhoz való hozzáférés privilegizált útjaként, amely összeköti a témát ezzel a hatalmas képzeletbeli területtel. A pszichoanalízis lehetővé tette az olyan álom megértését, amelyet szürreális rebusnak tekintünk, amelynek törvényei megfejthetők. A művészek ezt követően megpróbálták megfelelni belső párbeszédüknek, fantáziáiknak, ezeknek az ismeretlen területeknek, a képzelet konstrukcióinak, a szimbólumok színházainak, amelyek elkerülik a valóság korlátait, hogy ábrázolják őket.

A kiállítás hét részből áll, amelyek az éjszaka különböző pillanatait mutatják be:

Alvás. A kiállítás valódi álomszerű élmény, amelyet egy álomnak mondunk. Az útvonal bevezetőjében a látogató keresztezi az Alvó növényt (2005) Christophe Berdaguer és Marie Péjus mellett, majd elolvassa Claude Lévêque neonban írt figyelmeztetését: Álom! (2008). Aztán elalszik Odilon Redon, Auguste Rodin, Félix Vallotton, Salvador Dalí vagy akár Pablo Picasso női figuráinak követésével.

A nokturnák. A XNUMX. század végétől a szimbolikus művészek éjszakai reprezentációi elkezdtek átjutni a belső valóság birodalmába. Victor Hugo látomása megkezdi ezt az utat az irreális felé, ahol a fantasztikus álom a furcsa felé fordul. William Degouve de Nuncques éjszakai tájai és Léon Spilliaert ragyogó ködjei Paul Delvaux varázslatos realizmusát tükrözik. Minden képzeletbeli lehetőség helyén az erdő az álom határává válik, amelyet Max Ernst nagyít fel. Ez egy zavaró univerzum, ahonnan furcsa lények születnek, inspiráció útján.

Az álom. 1900-ban, a pszichoanalízis születésével, majd a szürrealizmus manifesztumának 1924-ben kiadásával új ikonográfiai repertoárt kínáltak azoknak a művészeknek, akik teljes mértékben merészkedtek a lélek labirintusába. Az álom ábrázolása felszabadítja a szubjektivitást.

Victor Brauner előzetes ezoterikus jelenségeket fedez fel, Yves Tanguy menekül az elhagyott gondolatterületekbe, a katalán strandok ihlette Salvador Dalí paranoid tájakat fest fel mitikus állatok által lakott helyekre, míg a Man Ray múzeumának ajkáról álmodik. , egy furcsa érzéki csillag, amely a Párizsi Obszervatórium felett lebeg.

A fantáziák. A szürreális világegyetemet diafánus vagy testies női figurák lakják, a hozzáférhetetlen őrült szereti ezt a barangolást, például szobrokat, Félix Labisse alkotásait, vagy finoman lecsupaszítják Wilhelm Freddie kefe alatt. A "fátyolos erotikán" túl a Marquis de Sade filozófiája megnyerte Hans Bellmer szuggesztív fényképeit és Jindrich Styrsky kollázsait.

A rémálom. A művészek Francisco de Goya szemléltetett "érzés alvásától" a Marcel Berronneau halálos látomásáig a művészek félelmetes szörnyeket, gonosz polipokat, rejtélyes sphingeket, Valère Bernard hibrid kígyókat generálnak, és Germaine Richier más rovarokat generál.

Hallucináció. Az ébrenléti álom, amely kedves a szürrealistáknak az öntudatlan felfedező tevékenységeik során, mindenféle kísérletet öntöz. Henri Michaux mezkalin rajzai, Raymond Hains fényképei és az őslakos álmok festményei vizuálisan közel állnak Victor Vasarely kinetikus munkáinak. Pszichedelikus, a Dreamachine (1961), Brion Gysin, az "egyetlen mű, amelyet csukott szemmel kell megnézni", ahol az egyik a zárt szemhéjon keresztül rögzíti egy izzó szinkronizált fényét hallucinációig. .

Ébresztőóra. Bernard Plossu-val közlekedő vonattal, egy felborult erkélyen a hongkongi öbölben, Philippe Ramette illúziós játékai szerint, Sandy Skoglund helyiségében, amelyet lebegő halak vesznek körül, vagy Darren Almond fényképezett kínai telihold fényében. a látogató felébreszti a Pierre Huyghe Carillon (1997) véletlenszerű ritmusát, amelyen keresztül mindenkit felkérünk, hogy álmában játssza le a John Cage Álom (1948) szimfóniát.