El Théâtre des Déchargeurs en París presenta Sallinger de Bernard-Marie Koltès hasta el 18 de diciembre. Una obra inquietante y magistral sobre la ineptitud del mundo moderno, admirablemente organizada por Léa Sananes y servida por una tropa de actores prometedores ...

  • © David Reynal

Aplastar, gritos y furia al llorar la pelirroja. El pelirrojo es el hijo pródigo, el hermano, el amante, el amigo, que se suicida sin previo aviso o incluso razón aparente. Cuando Estados Unidos entró en la guerra de Vietnam nuevamente en 1964, esta familia acomodada y aparentemente sin incidentes se encontró a la imagen de su país proyectada en su propia violencia. En Nueva York, solo queda una tumba virgen, recuerdos y el fantasma del hijo admirado por todos, que surge a veces en los sueños neuróticos de uno de sus parientes, entre Brooklyn y Times Square. Se sigue para todos aquellos que han conocido y amado un largo descenso al infierno ... "Solo quiero una cosa: poder correr riesgos toda mi vida y nunca querer parar en camino ", escribió Koltès a su madre el 26 de marzo de 1968.

Léa Sananes, directora de 22 años, se compromete a volver a visitar al turbulento dramaturgo Messin en una de sus primeras obras. Apuesta exitosa “Si este trabajo tuviera un movimiento, sería de agotamiento. Todos nosotros, testigos de esta historia interminable, estamos tocando la eternidad ”, explica este joven director que previamente había producido con éxito la adaptación de Spring Weakening de Frank Wedekind. Bernard-Marie Koltès, quien ha realizado numerosos viajes de iniciación a los Estados Unidos, escribió Sallinger en 1977.

Está abiertamente inspirado en el trabajo del ícono de la literatura estadounidense JD Salinger (con una sola L), autor entre otros de Catcher-Hearts. El resultado es una pieza dura, áspera e intransigente, donde los actores se estremecen y vibran en las áreas más insospechadas de su interior. Aquí todo es solo ausencia, espectro, premoniciones, frustración, arrepentimiento, pena ...

Las pinturas se suceden en el doloroso encantamiento del amado que prefirió desaparecer de la faz de la tierra antes que ir a la guerra. Una obra de fascinante intensidad atendida por un joven grupo de actores poseídos por el texto del autor, que falleció prematuramente a consecuencia del sida en 1989.

Riffs vengativos

Y luego está la fuerza telúrica del texto. Letanías magistrales en forma de obsesiones persistentes que acompañan a la banda sonora original e inspiradas por Mark Alberts, riffs vengativos, rock rocoso del Gran Oeste americano, estridencias nocturnas.

La escenografía y las luces de Arn'o, con una gran cantidad de voz en off, textos y videos proyectados, son nítidas, crudas, estéticas y terriblemente efectivas. Los personajes desfilan y se turnan apropiadamente con la escena y el rango de palabras. La emoción está en su apogeo para la mayor confusión o el deleite del público.

Los actores de la Mecedora colectiva se vuelven como sus meteoritos incandescentes de autor, comenzando con el pelirrojo (Thom Lefevre), el ángel exterminador que recita ciegamente pasajes de la Biblia entre dos supuestas blasfemias. Mâ (Claire Devere), la madre valiente, perdida y poco convencional, que cuenta historias con moralidad en una gran carcajada sardónica. Al (Mark Alberts), el padre alcohólico, ex soldado del ejército estadounidense, veterano heroico a pesar de él, que ama a Mâ y no se odia a sí mismo. Anna (Juliette Raynal), la loca hermana que llama a la cirugía para terminar con su desagradable demencia. Leslie (Gabriel Tamalet), el hermano inconsolable, que no puede evitar comprometerse con Vietnam como para desafiar mejor al fantasma del pelirrojo. Carole (Marie Sanson), la esposa del pelirrojo, que quiere babear a su familia, mientras se queja de su lápida.

June (Mégane Martinel), la buena amiga de Carole, quien, al no sostener la vela, sostiene firmemente su antorcha eléctrica en su mano y la acompaña en sus viajes nocturnos al funeral. Y finalmente Henry (Baudouin Sama), el amigo de Leslie, que odia estrecharle la mano, castiga al imperialismo estadounidense y va a los clubes nocturnos todas las noches, porque las chicas debajo de las luces estroboscópicas y las luces de neón de colores lo tienen allí. piel lisa y naranja.

Rendimiento dramático

Koltès murió a los 41 años de su intransigencia existencial y artística mientras otros perecen de una lenta cirrosis que se supone que los inspira, malditos poetas y escritores unidos en la misma profecía mórbida de la creación. Con Sallinger, el Théâtre des Déchargeurs demuestra una vez más que sabe correr riesgos, en las fronteras de los territorios dramatúrgicos conocidos, siempre al servicio del público y de los autores. Salimos, picados, interrumpidos, felices de haber participado en este gran momento de actuación dramática. La pelirroja? Él es quien todos los lunes hasta el 18 de diciembre viene a perseguir nuestra memoria. Una terapia colectiva entre la vida y la muerte, necesaria y salvadora, que varía según el sonido de las entonaciones punk-rock en el contexto de Beat Generation y la intoxicación paranormal.

David Raynal

Informaciones Prácticas

Teatro de descargadores

Sallinger por Bernard-Marie Koltès
Todos los lunes a las 19 p.m. hasta el 18 de diciembre
Precio completo: 26 euros en el sitio
Tarifas de descuento (solo en Internet) de 10 a 22 euros

Mecedora colectiva

  • Dirección: Léa Sananes
  • Comediante (s): Mark Alberts, Claire Devere, Thom Lefevre, Mégane Martinel, Juliette Raynal, Baudouin Sama, Marie Sanson, Gabriel Tamalet.
  • Música: Mark Alberts
  • Decorados y luces: Arn'o
  • Asistente de dirección: Shérone Rey
  • Disfraces: Mégane Martinel
  • Habitación Vicky Messica

3, rue des Descargadores
Planta baja
75001 París

Para más información: http://www.lesdechargeurs.fr