Αυτοπροσωπογραφία με γενειάδα, Jean Puy 1901
Λάδι σε χαρτόνι τοποθετημένο σε καμβά, 46 × 39,5 cm
Συλλογή Jean-Jacques Bauswein
© All rights reserved / ADAGP-Παρίσι, 2016

Με τίτλο Plénitude d'un fauve, η έκθεση αμφισβητεί το δρομολόγιο ενός έργου με πολλαπλές προθέσεις. Μετά τις απαρχές του, που χαρακτηρίστηκαν από τον νεο-ιμπρεσιονισμό και την καθοριστική εμπειρία του κεχριμπαρένιου χρώματος, ο Jean Puy αφιερώνεται σε μια οικεία και εικονιστική ζωγραφική, που προσεγγίζει μια μορφή ηρεμίας. Με περισσότερα από εκατό έργα και έγγραφα που αναπτύχθηκαν πάνω από 500 τετραγωνικά μέτρα, η αναδρομή αυτή, η πρώτη στη Γαλλία από το 2 στο μουσείο Marmottan Monet στο Παρίσι, φέρνει μια νέα ματιά σε αυτόν τον καλλιτέχνη που αποκάλυψε ο περίφημος ιδιοκτήτης της γκαλερί Ambroise Vollard. Συνδυάζοντας έργα από δημόσιες συλλογές που σπάνια εμφανίζονται και αντλούν κυρίως δάνεια από ιδιώτες συλλέκτες, η έκθεση έχει πρωτοφανή χαρακτήρα.

Ερχόμενοι από μια οικογένεια βιομηχάνων, ο Jean Puy σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Λυών και στη συνέχεια στο Παρίσι στην Ακαδημία Camillo. Στις πρώτες του μέρες, έτριψε τους ώμους με τους Matisse, Derain, Marquet, Camoin και Manguin, μοιράζοντας εργαστήρια, μοντέλα και προβληματισμούς σχετικά με τη νέα ζωγραφική. Αποκαλύφθηκε στο Salon d'Automne το 1905 που έβλεπε την εμφάνιση του καστανόχρωμου κινήματος, τα τοπία του, τα γυμνά του και τις νεκρές ηλικίες του, που στη συνέχεια τον καθιέρωσαν ως κύριο στην ηλικία των 30 ετών. Εραστής της Βρετάνης, ταξιδεύει ανάμεσα στο Παρίσι, το Belle-Île-en-Mer, τις Άλπεις, αλλά και το νότο της Γαλλίας, ακολουθώντας τις συμβουλές των φίλων του, πριν από την τελική επιστροφή στην πατρίδα του Ρόνα. Ένας μοναχικός άνδρας, συχνά στη σκιά των διάσημων φίλων, ο Jean Puy παρήγαγε ένα παραγωγικό έργο πάνω από πενήντα χρόνια στη ζωή του, απολαμβάνοντας διεθνή αναγνώριση.

Μια έκθεση σε πέντε μέρη

Μετά από ένα χρονολογικό ταξίδι, η έκθεση χωρίζεται σε πέντε μέρη:

1 / Οι νεο-ιμπρεσιονιστικές αρχές (1900-1902)

Ξεκουραστείτε στη θάλασσα, Jean Puy 1905
Λάδι σε καμβά, 38 x 46 εκ
Ιδιωτική συλλογή
© ADAGP-Παρίσι, 2016

Το ταξίδι ξεκινά ενώ ο Jean Puy σπουδάζει στην Ακαδημία Camillo υπό την αιγίδα του Eugène Carrière. Μέσα από ένα κοινό πάθος για τον Belle-Île-en-Mer, συναντήθηκε με τον Henri Matisse ο οποίος είχε μεγάλη επιρροή στη ζωγραφική του και παρέμεινε ο εμπιστευτικός του. Οι πρώτες ζωγραφιές του Jean Puy δείχνουν ένα ισχυρό εμποτισμό της διδασκαλίας των διαχωριστών, οι οποίοι συνιστούν, αντί για το κλασικό μείγμα τόνων, μια αντιπαράθεση των πινελιών καθαρού χρώματος για να αποκτήσουν τη μέγιστη φωτεινότητα. Από τον φίλο του Paul Signac, δεν κληρονόμησε μόνο αυτό το οπτικό διδάσκα, παίρνει από τον πατέρα του μια εκδήλωση για να κάνει yachting, απαραίτητη για τον Jean Puy ο οποίος πάντα ήθελε να γίνει
ναύτης.

2 / Τα πεντακάθαρα χρόνια (1902-1907)

Το δεύτερο μέρος αναφέρει αυτό το σημαντικό επεισόδιο στην ιστορία της τέχνης στις αρχές του 1905ου αιώνα, το οποίο δουλεύει σε μια σύνθεση μορφών και τη χρήση ακατέργαστων χρωμάτων. Ο Jean Puy εξέθεσε το 1926 στο Salon d'Automne μαζί με τους Matisse, Manguin, Marquet και Camoin, τα έργα των οποίων προκάλεσαν σκάνδαλο. Το δωμάτιο που ονομάζεται "Cage aux Fauves" από τον κριτή Louis Vauxcelles έδωσε αργότερα το όνομα του φουαβισμού σε αυτό το ρεύμα. Ήταν επίσης χάρη στο Salon d'Automne ότι η αποφασιστική συνάντηση έγινε με τον ιδιοκτήτη της γκαλερί Ambroise Vollard, ο οποίος έδωσε στον Jean Puy διεθνή αναγνώριση και ασταμάτητη υποστήριξη μέχρι το XNUMX.

3 / Η αρμονία στην ποιητική εξίσωση (1908-1915)

Ο ύπνος Little Faun, Jean Puy περίπου 1906
Λάδι σε καμβά, 74,5 x 94,5 εκ
Συλλογή Paul Dini, Λυών
© All rights reserved / ADAGP-Παρίσι, 2016

Μετά την πεντακάθαρη εμπειρία, ο Jean Puy απομακρύνεται από τη χωρική και χρωματική τόλμη που τον έκανε σύγχρονο καλλιτέχνη. Αφήνει την αμεσότητα του υποκειμένου να εργαστεί πάνω στη σύνθεση. Σκοπεύει λοιπόν για ισορροπία και αρμονία, παραμένει στην εσωτερική και εξωτερική διακόσμηση, προχωρά από κολάζ, επιμένει στα πολύπλοκα στάδια των μοντέλων, με μια ακριβή αφή, σχεδόν οξεία χρώματα, παγώνοντας το έργο στην το χρόνο. Ο Jean Puy περνά τα καλοκαίρια του όσο το δυνατόν πιο κοντά στα τοπία του Palais, του Bénodet και του Concarneau, προσπαθώντας παρά να μεταφέρει τη «ζωή στον καμβά του».

4 / Μετά τον πόλεμο, ένας νέος άνεμος (1919-1929)

Ο Jean Puy εγκαταλείπει οικειοθελώς τις βούρτσες του κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου για να πάει μπροστά. Με την επιστροφή του, απελευθερώνοντας τη διάθεσή του, ο Jean Puy αφιερώθηκε στο έργο του εικονογράφου και του καρικιατού, σε μια νέα φωνή, κατόπιν εντολής του ιδιοκτήτη της γκαλερί του Ambroise Vollard. Παράγει επίσης μια μεγάλη σειρά κεραμικών. Η πιο οικεία του ζωγραφιά αφήνει άφθονο χώρο για γυμνά, μοναχικές αναγνώσεις νεαρών γυναικών και εσωτερικές σκηνές. Τα τοπία του, από το Doëlan μέχρι την Τουλόν, έφτασαν σε μια ορισμένη ανάπαυλα, προσκαλούν την περισυλλογή.

5 / Το ενδοσκοπικό εργαστήριο και η επιστροφή στην Roanne (μέχρι το 1950)

Θύελλα στο Collioure, Jean Puy 1913
Λάδι σε καμβά, 46 x 55 εκ
Ιδιωτική συλλογή
© All rights reserved / ADAGP-Παρίσι, 2016

Κατά την έναρξη του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, ο Jean Puy κατέφυγε με την αδελφή του Madeleine Vindrier, που είχε στην κατοχή του ένα σπίτι στην Roanne, στην καρδιά της πατρίδας του, όπου έμεινε μέχρι το λυκόφως της ζωής του. Αν η καριέρα του γίνει πιο τοπική, καθιστώντας τον εαυτό του λίγο ξεχασμένο στο πέρασμα, ο Jean Puy κάνει το εργαστήριό του τον τόπο όλων των δυνατοτήτων, προβάλλοντας σε αυτό το κλειστό σύμπαν τον εσωτερικό του κόσμο, με σχεδόν μεταφυσικό τρόπο. Ο καλλιτέχνης πολλαπλασιάζει τα αυτοπροσωπογραφίες που είναι γεμάτα με αρχαία γλυπτά, έχει παράξενες μάσκες μπροστά από το παράθυρο του εργαστηρίου, κούκλες σκηνικών, δίνοντας τα στοιχεία έναν διαχρονικό χαρακτήρα, ανάμεσα στην αποδυνάμωση και την αιώνια νεότητα.

Ένας κατάλογος εκθέσεων θα δημοσιευθεί με την ευκαιρία αυτή από τα μουσεία Montbéliard. Αναπαράγοντας εξήντα έργα που παρουσιάζονται στην έκθεση, επαναλαμβάνει το καλλιτεχνικό ταξίδι του Jean Puy από το 1900 έως τη δεκαετία του 50. Είναι διακοσμημένο με αδημοσίευτα κείμενα των Hervé Labrid, Marion Chatillon-Limouzi και Aurélie Voltz. (χρώμα άρρωστος, 96p, 15 €).

Η έκθεση τελικά θα συμπληρωθεί από ένα πλούσιο πρόγραμμα εκδηλώσεων που θα διαρκέσει αρκετούς μήνες, συμπεριλαμβανομένων των διασκέψεων και των συναντήσεων:

• Τετάρτη 11 Μαΐου 2016 στις 18 μ.μ .: Συνάντηση με τον συλλέκτη Paul Dini
• Τετάρτη 15 Ιουνίου 2016 στις 18 μ.μ .: Στρογγυλό τραπέζι με τους φίλους του Jean Puy
• Τετάρτη 23 Σεπτεμβρίου 2016 στις 18 μ.μ .: Διάλεξη του Damien Chantrenne, αναπληρωτή διευθυντή του μουσείου Paul-Dini, Villefranche-sur-Saône: "Οι καλλιτεχνικές φιλίες του Jean Puy"

Τα έργα του Jean Puy στη συλλογή Montbéliard

Το 1969, η Jacqueline Bret-André δώρισε τα έργα του πατέρα της Άλμπερτ Άντρε στα Εθνικά Μουσεία, που κατατέθηκαν στο μουσείο κάστρων των Δούκων της Βυρτεμβέργης για να θυμηθούμε την παιδική της ηλικία που πέρασε στο Pays de Montbéliard. Είκοσι έργα ζωγραφικής από τους φίλους του Άλμπερτ Αντρέ παρουσιάζονται, συμπεριλαμβανομένων επτά έργων του Jean Puy.

Το Μουσείο Κάστρου των Δούκων του Βυρτεμβέργη

Στην καρδιά της πόλης Montbéliard, το κάστρο των Δουκών του Βυρτεμβέργη βρίσκεται σε βραχώδη ακτή με θέα τη συμβολή του Lizaine και του Allan. Αποτελείται από δύο μεγάλους στρογγυλευμένους πύργους (1424 και 1590) και ένα κυρίως κτίσμα ξαναχτίστηκε το 1751. Το κάστρο αποτελούσε για τέσσερις αιώνες, από το 1397 έως το 1793, την κατοικία των Δούκων της Βυρτεμβέργης που χαρακτήριζαν το ομόσπονδο κράτος Montbéliard με ανεξαρτησία από το πνεύμα και την ελευθερία που ενισχύθηκε τον 1960ο αιώνα με τη μεταρρύθμιση της Λουθηρίας. Το 1970, το κάστρο έγινε ένα μουσείο που συγκέντρωνε ποικίλες και πλούσιες συλλογές: αρχαιολογία, φυσική ιστορία και καλές τέχνες. Από το 600.000, το μουσείο έχει επίσης αναπτύξει μια συλλογή σύγχρονης τέχνης. Η συλλογή των Μουσείων του Montbéliard έχει σήμερα XNUMX τεμάχια.

Μουσείο Κάστρου των Δούκων της Βυρτεμβέργης
25200 Montbeliard
Τηλ. : 03 81 99 22 61
Museums@montbeliard.com
www.montbeliard.fr

Έκθεση από τις 9 Απριλίου έως τις 18 Σεπτεμβρίου 2016
10 π.μ. έως 12 μ.μ. και 14 μ.μ. έως 18 μ.μ.
Κλείσιμο Τρίτη και 1η Μαΐου
Είσοδος: 5 ευρώ / ομάδα και τιμή φοιτητών: 3 ευρώ
Δωρεάν είσοδος για παιδιά κάτω των 18 ετών, άτομα με ειδικές ανάγκες, καθώς και την 1η Κυριακή κάθε μήνα.

Εγκαίνια στις 8 Απριλίου στις 18 μ.μ.

Εκθέτης επιμελητής: Aurélie Voltz, διευθυντής των Μουσείων του Montbéliard, με τη βοήθεια του Bertille Favre.