Golf Art Fair 2026 au Golf du Prieuré du 3 octobre au 27 février

Parmi les participants figure Barry Bradshaw, artiste et graveur irlandais qui a fait du golf sa principale source d’inspiration. Ses créations revisitent aussi bien des figures légendaires que des épisodes marquants de l’histoire du jeu. Le visiteur y retrouve notamment Fred Couples, Arnold Palmer ou encore Severiano Ballesteros, dans un univers graphique empreint d’humour et de références culturelles. Son travail est également visible sur Instagram via le compte @flare__golf.

L’approche de Sonja Lina Weber, créatrice du projet Birdiehook, est sans doute l’une des plus singulières de l’exposition. L’artiste suisse découpe des balles de golf usagées afin d’en révéler les couches internes, leurs couleurs et leurs textures. Ces demi-balles deviennent ensuite la matière première de compositions tridimensionnelles construites à partir de matériaux récupérés. Son travail est visible sur le site Birdiehook ainsi que sur Instagram via @birdiehook.ch

Le collage est représenté par César Labat, plus connu sous le nom de @Ciel_Glue. Installé au Portugal, l’artiste français réalise l’ensemble de ses œuvres à la main à partir de magazines anciens, de livres, de photographies et de papiers imprimés. Sa collection « Read the Green » transpose dans l’univers du golf sa démarche développée autour du surf avec « Read the Wave ». Les paysages, les souvenirs, les rituels du jeu et les moments de contemplation deviennent ici la matière de nouveaux récits visuels.

La photographie occupe une place majeure dans cette édition. Ancienne enseignante PGA devenue photographe et designer multimédia, Henriette Schilling présente une série d’images à l’esthétique sombre et graphique. Son travail se concentre sur les détails du geste, les formes et les textures du jeu. Elle partage régulièrement ses réalisations sur Instagram via @henny.s.perspective ainsi que sur son site

 

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Cette attention portée au détail se retrouve également chez Christopher Hansby Reis. Ancien fondateur de PAR Golf Magazine, le photographe et directeur artistique revendique une approche narrative où un simple élément de l’image peut raconter toute une histoire. Ses clichés laissent volontairement une place importante à l’interprétation du regardeur. Son travail est notamment présenté sur Instagram via @hansby_reis_golf.

Autre photographe exposé, Olivier Claux a développé son travail après une carrière de pilote de ligne. Longtemps inspiré par les voyages, il s’est progressivement orienté vers une photographie plus humaine et émotionnelle. Plusieurs de ses œuvres sont consacrées au Golf du Prieuré, tandis que d’autres ont été réalisées en Polynésie française ou en Californie. Il partage ses images sous les comptes @frogs_love_golf_too et @captain_oli_around_the_globe

Golfeur depuis plus de vingt ans, Philipp Eibl explore quant à lui la frontière entre photographie sportive et photographie d’art. Ses images s’intéressent autant à la tension du geste qu’aux moments de calme et de concentration qui jalonnent une partie. L’artiste est également présent sur Instagram sous le compte @its_phipps.

Les parcours eux-mêmes deviennent des sujets artistiques à part entière dans le travail de Ralph Doernte. Ses séries photographiques mettent en scène certains des plus beaux links irlandais ainsi que plusieurs parcours français emblématiques, dont Seignosse et Biarritz Le Phare. Son univers est à découvrir sur le site golfphoto.de.

La peinture trouve sa place avec Viktor Cleve, artiste allemand spécialisé dans les paysages golfiques. Ses œuvres restituent l’atmosphère particulière de parcours prestigieux comme Royal Troon, Gleneagles, Castle Stuart ou Cran-sur-Sierre. Il s’intéresse également à l’histoire du jeu, notamment à travers un portrait d’Arnaud Massy, unique Français vainqueur de The Open en 1907. Il partage son actualité sur Instagram via @viktor.cleve

Royal Troon ©viktor.cleve

L’exposition accueille également Josh, créateur néo-zélandais de Low Draw Projects. Inspiré par son passé dans l’univers du skateboard, il développe une vision graphique et décalée du golf au travers de gravures, sérigraphies et compositions artisanales. Son travail est visible sur Instagram via @low.draw.projects.

Dans un registre totalement différent, Lee Rooney, directeur de création basé à Londres, détourne les codes traditionnels du matériel de golf en exposant une série de sacs revisités à partir de denim. Parmi les pièces présentées figure une création réalisée à partir d’un jean confié par Fabrice Calvez, greenkeeper du Prieuré, en hommage aux professionnels qui entretiennent quotidiennement les parcours. L’artiste est présent sur Instagram sous le compte @lee_thecultofgolf_rooney.

L’univers numérique est représenté par Alexander Schuktuew, qui présente plusieurs créations générées par intelligence artificielle, ainsi que par Cavy, auteur d’une série d’œuvres digitales uniques. Ces deux artistes apportent une dimension contemporaine supplémentaire à une exposition déjà riche de regards très différents sur le jeu. Leurs travaux sont notamment relayés sur Instagram via @alexanderschuktuew et @cavydesign.

De la photographie au collage, de la gravure à la peinture, des balles de golf transformées en sculptures aux paysages de links balayés par le vent, la Golf Art Fair 2026 rappelle que le golf dépasse largement le cadre du sport. Au Golf du Prieuré, cette quatrième édition propose un voyage à travers les multiples visages d’une culture qui continue d’inspirer artistes et créateurs du monde entier.