Камиль Писсарро, Le jardin d'Eragny (деталь), 1898, холст, масло, 73,4 x 92,1 см © Национальная художественная галерея, Вашингтон, коллекция Эйлсы Меллон Брюс

Этот период значительно продвинулся в исследованиях, в частности, благодаря публикации пяти томов переписки Писсарро, инвентаризации большой коллекции рисунков из Эшмолинского музея в Оксфорде и монументального каталога raisonné таблиц, подготовленных Институт Вильденштейна в Париже.

2017 год знаменует возвращение этого старца из импрессионистской группы на парижскую сцену. В дополнение к ретроспективе, посвященной ей Музеем Мармоттана Моне, которая начинается в феврале, «Национальный музей Гран-Пале», таким образом, организует выставку на совершенно новый предмет в Музее Люксембурга, сосредоточив внимание на последние два десятилетия карьеры художник. Поселившись в деревне Эраньи-сюр-Эпт, он разработал форму утопии, которая пронизывала его живопись, а также его политическую приверженность.

Два великих специалиста художника, Ричард Бреттелл и Йоахим Писсарро, вновь воссоединяются, чтобы курировать эту грандиозную выставку, посвященную наименее изученному и сложному периоду карьеры Писсарро. Это впечатляющие, малоизвестные картины, рисунки и гравюры, созданные в Эраньи за двадцать лет. Художник переехал туда весной 1884 года, арендовав красивый загородный дом, владельцем которого он стал в 1892 году благодаря кредиту, предоставленному Клодом Моне, и оставшись там на всю жизнь.

На выставке представлены не только движущиеся пейзажи этой псевдофермы, решительно деревенские и продуктивные (в отличие от красочной роскоши Живерни), которые Писсарро увековечил в разные времена года, но и картины, представляющие множество персонажей. , разработанный в мастерской и расположенный в сельской местности Эраньи. Важное место будет отведено графическим работам Иссарро, выполненным в тот же период, ослепительным акварелям и гравюрам, столь же радикальным, как у Гогена. Писсарро также изобретает новый способ художественного и семейного сотрудничества, особенно в сотрудничестве с его сыном Люсьеном, который завершается созданием Eragny Press. Этот небольшой семейный издательский дом, основанный в Эраньи, продолжит свою деятельность в Лондоне, дополняя любимые тексты семьи иллюстрациями и художественными переплетами. Писсарро был увлечен идеей коллективной работы с другими художниками, теоретиками и политическими писателями, как и с членами его собственной семьи.

Эстетика работ Эраньи приобретает полное значение, если их анализировать с политической точки зрения. Мы знаем, что Камиль Писсарро был горячим анархистом, и поэтому он был обеспокоен ошибочно, естественно, после убийства Сади-Карно. Выставка объединяет свидетельства об этом обязательстве, демонстрируя, в частности, его удивительную коллекцию, озаглавленную «Turptitude sociales», где он стал наследником Домье, а также анархистские газеты, которым он предоставил иллюстрации. Эти идеи также отражены в его живописи.

В то время как Моне превращает свой маленький огород в Живерни в настоящий процветающий Эдем, Писсарро с помощью своей прагматичной жены Джули поддерживает свою землю как ферму, производящую животных, фрукты и овощи и даже крупы. Семья Писсарро смогла питаться плодами своей аграрной работы, применяя на практике коллективную модель. Для них пейзаж символизировал и жизнь, и красоту: несколько цветников росли в участках сада, ближайшего к большому дому.

Поразительно, что сад Моне и ферма Писсарро граничат с одной и той же рекой, рекой Эпт, пересекая ландшафт от Эраньи до Живерни, прежде чем впадать в Сену около Вернона.

До сих пор выставки, посвященные Камилю Писсарро, были посвящены такой теме, как «Импрессионист в городе: Городские серии Писсарро», режиссер Иоахим Писсарро и Ричард Бреттелл в 1993 году, Сезанн и Писсарро 1865–1885, представленные в МоМА в 2005 году, и в Musée d'Orsay в 2006 году, Pissarro's People, организованной Ричардом Бреттелем в 2011 году, или совсем недавно Pissarro в портах в MuMa Le Havre в 2013 году (кураторы Аннет Хаудике и Клэр Дюран-Руэль Сноллартс). Проект Писсарро в Эраньи развивает другой подход, сосредоточенный на малоизвестном аспекте карьеры, изучая метод и убеждения этого отца импрессионизма. Многие работы будут показаны впервые во Франции, добавляя к оригинальности точки зрения удовольствие от полного открытия.

Для сравнения, 80 фотографий, представленных с 18 марта по 23 июля 2017 года у ворот Люксембургского сада, будут, с одной стороны, свидетельствовать об интересе сада к великим именам фотографии, а с другой - его художественная ценность сквозь призму фотографа Жана-Батиста Леру, признанного за его работы в садах под названием «Замечательный сад». В конце конкурса «Необыкновенные сады», который был запущен Rmn-Grand Palais на платформе Wipplay летом 2016 года, у трех победителей также будут размещены их фотографии в большом формате на воротах.

полицейский участок: Ричард Бреттелл, директор Института истории искусств им. Эдита О'Доннелла, Техасский университет, Даллас и Иоахим Писсарро, профессор истории искусств Бершадь и директор художественного пространства в Хантер-колледже, Городской университет Нью-Йорка
дизайн: Этьен Лефрансуа и Эммануэль Гарсия

практическая информация

открытие: С 10:30 до 18:10 с понедельника по четверг, с 30:19 до XNUMX:XNUMX с пятницы по воскресенье
ставки: € 12, TR € 8,5 (16-25 лет, ищущие работу и многодетные семьи), Youth Special: € 8,5 за два билета (с понедельника по пятницу с 16:16), бесплатно для детей до XNUMX лет. года, получатели социальных минимумов
доступ: M ° St Sulpice или Mabillon Rer B Люксембург Автобус: 58; 84; 89; Музей Люксембурга / остановка Сената
информация и бронирование: Museedulsung.fr www.grandpalais.fr