Если Джефф Кунс был участником многих выставок, иногда представляя точные наборы своих работ, иногда конкретные скульптуры в данных исторических условиях, ни одна выставка не собрала его работы в всеобъемлющее и хронологическое путешествие, охватывающее все его производства. Несколько сотен скульптур и картин составляют эту ретроспективу, которая следует всем вехам в карьере художника.

Воздушный шар (пурпурный), 1994 - 2000
Зеркальная полированная нержавеющая сталь, прозрачный лак 1 из 5 уникальных версий
Коллекция Пино - © Джефф Кунс
Фото: © Джефф Кунс

Разработанная в сотрудничестве с Музеем американского искусства Уитни, который представил его в Нью-Йорке с 27 июня по 19 октября 2014 года, выставка «Джефф Кунс, ретроспектива» в Центре Помпиду приглашает посетителей взглянуть без предрассудков о работе одного из самых известных и противоречивых художников нашего времени, которого Бернар Блистен, директор Национального музея современного искусства и куратор парижской выставки, считает «последним из попсов».

Со всех сторон работы, выставленные в Центре Помпиду, стали иконами современности: аквариумы из серии «Равновесие» (1985), «Кролик» (1986), «Майкл Джексон и пузыри» (1988) или «Воздушный шар». Собаки »(1994-2000) приобрели огромную популярность и отмечены современной визуальной культурой.

Построенная в историческом и хронологическом режиме, ретроспектива выделяет различные циклы работ художника, начиная с первых произведений, присваивающих искусство своего времени, и заканчивая текущими работами, неявно вступающими в диалог с историей искусства. классический. Это подчеркивает слаженность работы художника и его силовые линии, а также разнообразие и богатство его творческой силы.

Спасательная шлюпка, 1985
Бронза - Выпуск 3/3
Музей Современного Искусства Чикаго, Коллекция Джеральда С. Эллиота, 1995.56.AC
© Джефф Кунс

Работа Джеффа Кунса зарекомендовала себя на протяжении ряда серий. Хрупкие до смешного, первые «Надувные» уступили место собраниям, стремящимся к синтезу поп-арта и минимализма, как в сериале «Новое».

В следующих сериях Кунс делает ставку на иконографию массовой культуры, носителя американской мечты и ее фантазий. Так, серия «Роскошь и деградация» (1986) дублирует рекламные стратегии крупных брендов, а «Банальность» (1988) отдает предпочтение популярным образам, смешивая детские мечты и эротические предложения с разными «хитами». истории искусства. Затем Кунс заявляет о реализации артефактов, прославляющих вкус американского среднего класса, представителем которого он без устали выступает.

Кролик, 1986
Нержавеющая сталь - издание 1/3
Музей Современного Искусства Чикаго, Частичный Дар Стефана
Т. Эдлис и Х. Гаэль Нисон, 2000.21 г. XNUMX - © Джефф Кунс

Подрывные и скандальные, «Сделано на небесах» (1989-1991) стирает грань между Кунсом и его характером посредством множества решительно порнографического сцене, предлагая художник и его муза материал нескольких представлений. Затем Кунс становится «гниющим заклинателем» общества, в котором смущенно смешиваются мечта и иллюзия, коллективные идеалы и насилие. Испытав монументальность с "Puppy" (1992) и "Split Rocker" (2000), Кунс столкнулся с общественным пространством. С серией «Празднование» (1994) и, в частности, со знаменитой «Баллонной собакой», он достиг технического пароксизма и довел до своего апогея превращение тривиальных предметов в совершенные скульптурные формы, блестящие и раздутые.

Фактически, идея надувных лодок пронизывает все работы Джеффа Кунса, о чем свидетельствуют сериалы «Popeye» (2003) или «Hulk Elvis» (2007), которые художник заказал из нержавеющей стали, как из символического «Кролика», который внес большой вклад в его известность.

От «Easyfun» (1999–2003) до «Antiquity» (2009–2014) Джефф Кунс уделяет особое внимание тому, чтобы стать образом живописи. Используя коллаж, он собирает на одной поверхности разнородные элементы, которые он фрагментирует и расслаивает. Больше, чем когда-либо, большое место отводится американским стереотипам - широкие открытые пространства, избыточная промышленная еда, супергерои и другие персонажи комиксов - стереотипам, в которых Кунс переплетает больше личных отсылок, начиная от детских граффити до стандартов искусства. античный. Так и в его последней работе «Глядя на шары» (2013), в которых садовые украшения сопоставляются с гипсовыми слепками шедевров классического искусства.

Эта выставка организована Музеем американского искусства Уитни в Нью-Йорке в сотрудничестве с Центром Помпиду в Париже.

практическая информация